Cântul popular se caracterizează, în primul rând, printr-o manieră conversațională de interpretare și, prin urmare, prin păstrarea intonațiilor inerente acestui popor. Prin urmare, putem spune că expresivitatea intonațională este principala caracteristică a cântului popular. Cântarea populară, inclusiv vocea populară rusă, precum și vorbirea lină și uniformă, are proprietăți muzicale speciale. Pentru a stăpâni tehnica cântării, trebuie să dezvoltați o poziție înaltă a sunetului.
Desigur, nu trebuie să uităm că scandările pentru voce populară nu diferă de cântările vocale obișnuite. Știm că o melodie constă din sunete de diferite înălțimi, diverse salturi melodice, iar trecerea de la un sunet la altul este o performanță dificilă, deoarece vocea umană are mai multe registre care au propria lor mecanică de formare a sunetului și trece de la unul la altul. un altul pentru neprofesioniști și vocaliștii începători se remarcă foarte mult. În voce pot apărea sunete suplimentare, iar schimbarea registrelor poate fi foarte vizibilă la ureche. Aceasta este una dintre cele mai mari dificultăți în cânt - pentru a obține un sunet neted și uniform în orice registru și la trecerea de la un registru la altul. În cântatul popular, acest lucru se realizează prin rotunjirea sunetului, ceea ce este posibil cu o poziție înaltă de cânt. Toate vocalele sună aproape de sunetul „o”. În acest caz, sunetul ar trebui să fie susținut, la fel ca în orice alt stil de cântare. De ce este atât de importantă poziţia înaltă pentru cântecul popular? Pentru că datorită ei apare acel sunet popular caracteristic - luminos, sonor, ascuțit - acesta este ceea ce distinge vocea populară rusă. Cântecele scrise în acest stil și cântate în acest fel sunt o parte integrantă a culturii ruse și a culturii cântului în general.
Vocea populară rusă are o voce caracteristică deschisă. Deși, modul de execuție variază în funcție de regiune. Spre deosebire de cântăreții academicieni, în cântul popular ligamentele sunt închise mai strâns și rezonatorul toracic este folosit într-o măsură mai mare. Și acest lucru se datorează faptului că cântăreții populari interpretează lucrări într-un registru convenabil și adesea gama de lucrări nu depășește o octavă.
O altă caracteristică a cântului popular este atacul și. Este foarte important să nu îți pierzi respirația o astfel de inhalare este considerată nepotrivită pentru cânt. Inhalarea trebuie să fie scurtă, iar expirația lungă și controlată. Acest lucru se realizează printr-o practică îndelungată a respirației cântând. În cântecul popular, se folosește mai des o inhalare apropiată de natura umană - piept sau costal inferior.
Mecanismul de formare a sunetului în timpul cântării este un aparat foarte delicat, care depinde de mulți factori și este extrem de individual. Vocea este atât de mobilă și, cu orice modificări chiar și mici, își schimbă culorile și datorită acestui lucru o persoană are posibilitatea de a crea o mare varietate de stiluri de performanță și combinații de sunete.
Să ne amintim afirmația binecunoscută despre arta populară: „... cea mai înaltă formă de artă, cea mai talentată, cea mai ingenioasă este arta populară, adică ceea ce a fost capturat de oameni, ceea ce a fost păstrat de oameni, ceea ce poporul a purtat de-a lungul secolelor... nu poate fi păstrată printre oameni acea artă care nu are valoare.”
Interesul și atenția pentru arta populară, inclusiv pentru muzică, a crescut și mai mult în țara noastră recent. Remarcăm apariția unor grupuri artistice interesante, profesioniști și amatori, atât adulți, cât și copii, care promovează muzica, cântecele și dansurile rusești.
Tema „Artă populară pentru copii” a fost dedicată bunurilor orașului și conferințelor directorilor muzicali ai grădinițelor. O adevărată revelație a fost experiența de a lucra cu rime populare rusești.
Am vrut să-mi extind repertoriul de cântece rusești, dansuri rotunde, jocuri, să încep să lucrez cu versuri rusești, să-mi fac atributele necesare, costume, într-un cuvânt, să planific munca cu copiii astfel încât un cântec rusesc să fie auzit la orele de muzică, în viața de zi cu zi, într-o vacanță.
A trebuit să încep cu autoeducația: citirea literaturii de specialitate despre folclorul muzical și oral și instrumentele populare rusești, studierea antologiilor de cântece populare rusești și de poezie.
În toate grupele de vârstă folosesc cântece mici, cântece și glume. Cântecele de program pentru grupurile de juniori și mijlocii sunt foarte bune: „Ladushki”, „Soroka - Soroka”, „Cocoș”. Abundența vocalelor, modelul ritmic simplu și conținutul interesant le fac indispensabile în lucrul la cântatul lung și la dicția bună.
Când le prezint copiilor cântecul „Cocoș”, le introduc o ilustrație strălucitoare, iar când cântecul este învățat, le sugerez să o recunoască după melodia interpretată pe un metalofon. După ce copiii au învățat cântecul, apare un cocoș - o jucărie bibabo sau o jucărie din papier-mâché realizată în stil popular. Jucăria îi face pe plac copiilor, iar aceștia repetă cu bucurie cântecul de mai multe ori, încercând să îl cânte lung și tandru. Apoi folosesc acest cântec în joc de rol. Când un copil își pune o șapcă de cocoș, profesorul spune:
Ca o peta - un cocos,
Pălăria este mai înaltă decât scoica,
cizme Maroc,
Pinteni de tablă.
Mai tare decât oricine altcineva din lume.
Copilul se mișcă, ridicând picioarele sus, arătându-și pintenii, în timp ce adulții și copiii cântă.
Folosesc cântecul popular rusesc „Soroka” în grupurile de juniori, mijlocii și seniori, complicând sarcina muzicală. În grupurile de mijloc și de seniori, îi învăț să distingă sunetele după înălțime, începând o melodie cu un sunet scăzut, mediu, înalt. Sugerez să cântăm, accentuând vocala cu un sfert, bătând din palme modelul ritmic. În grupul mai mare, copiii cântă acest cântec în diferite note și învață să cânte la metalofon. În grupele de seniori și pregătitoare, cântarea „Skok-skok” ajută la consolidarea la copii a conceptului de mișcare de cădere a unei melodii și dezvoltă lejeritatea și mobilitatea vocii. Cântarea este convenabilă pentru sarcina de „cântare în lanț”, când un copil, după ce a cântat o frază muzicală, pare să transmită cântecul unui prieten, acest cântec servește ca un exercițiu bun în cântatul glockenspiel.
Cântecul popular rusesc are o valoare artistică și educațională enormă. Un cântec nativ îmbogățește copiii cu imagini muzicale, modelează gustul artistic al copilului și îmbogățește vorbirea cu expresii populare tipice, epitete și expresii poetice: iarbă - furnică, iarbă de mătase, iarnă - iarnă, Vanechka - prieten, fete- frumuseți, fetița s-a plimbat de-a lungul dealului, a luat, a luat căpșuni, ea însăși V Voi merge să dansez și o să mă prăbușesc ca un măr. Copiii observă că cuvintele „Lyuli - Lyuli” se găsesc adesea în corurile cântecelor rusești.
În ciuda faptului că cântecele conțin cuvinte care nu sunt familiare copiilor moderni sau sună neobișnuit balansoare, greble, senichki, copiii manifestă un interes puternic pentru conținut, memorează rapid textul și, după ce au înțeles corect sensul unor astfel de cuvinte, găsesc rapid sinonime pentru ele. În grupa de mijloc, copiii s-au familiarizat cu jocul de dans rotund „Cine este cel bun al nostru?” Am întrebat cine a înțeles cuvântul „frumos”, iar Sasha l-a găsit repede: „Înseamnă foarte frumos”.
Încerc să îi prezint copiilor cântece de diferite tipuri - lirice, dans rotund, comic.
Copiii grupului pregătitor sunt foarte pasionați de cântecul popular rusesc „Mlada a plecat după apă”, aranjat de V. Agafonnikov, și îl interpretează cu o expresivitate deosebită;
Tânăra a mers după apă,
Rocker de aur.
Rocker de aur,
Găleți de stejar.
Melodia cântecului este destul de complexă, iar pentru a obține reproducerea sa pură, îi invit pe copii să bată din palme modelul ritmic, să cânte melodia pe silaba „A” și să cheme pe cei care cântă bine pentru a cânta individual. Mai târziu este pus în scenă și proiectat interesant. Elemente de costum rusesc sunt aduse celor doi copii fruntași, găleți din lemn pictate și un balansoar și o harpă.
Cântecul „Zimushka - Winter”, adaptat de An, face o impresie profundă asupra copiilor. Alexandrova:
Ești o fată de iarnă - iarnă,
Iarna cu zăpadă a sosit.
Iarna cu zăpadă a venit,
Toate drumurile sunt acoperite,
Toate drumurile și potecile
Nici treci, nici treci.
Natura funky a cântecului ajută la dezvoltarea respirației copiilor. O concluzie muzicală expresivă completează starea generală de spirit și imaginea muzicală a cântecului.
Pentru a mă asigura că interesul pentru cântec nu scade, folosesc diverse tehnici metodologice, care mă ajută, de asemenea, să înțeleg mai bine capacitățile individuale ale copiilor.
Jucăriile populare din lemn rusești - Matryoshka și Vanka-Vstanka - vin la grupurile de seniori și pregătitoare pentru a pune ghicitori muzicale. Eu sau unul dintre copii conducem jucăria, reproducând modelul ritmic al unui cântec sau al unei versete. Copiii ascultă cu atenție și cu interes și sunt foarte fericiți dacă recunosc și numesc corect cântece sau versuri. Sugerez să cânte o melodie individual sau în refren, iar toată lumea să repete modelul ritmic după jucărie, bătând din palme.
În grup, copiii au ilustrațiile necesare, jucăriile, instrumentele muzicale și de percuție pentru copii pentru activități muzicale independente. Observând copiii în timpul jocului liber, profesorii și cu mine le-am văzut încercările de a pune în scenă melodii, de a crea dansuri simple pe melodiile de dans „Oh you, canopy”, „Kalinka”, dorința de a-și selecta melodiile preferate pe metalofon. La mijlocul anului, în grupul pregătitor a fost organizată o seară muzicală „Cântec rusesc”. Am vorbit despre dragostea poporului rus pentru cântec, că s-au dus la muncă cu cântec și au sărbătorit sărbătorile, că cântecul rusesc este cunoscut și iubit în toată lumea. Ea le-a amintit copiilor de proverbe în care oamenii și-au exprimat atitudinea față de cântec: „Acolo unde curge cântecul, viața este mai ușoară acolo”, „Este distractiv să cânți, e distractiv să te învârți”. Copiii și-au numit melodiile preferate, au cântat, le-au cântat la metalofon și au ascultat melodii interpretate de adulți. Au condus un dans rotund la un cântec de dans rotund și au jucat un joc cu un cântec de joc.
Jocurile cu cântatul sunt importante în educația muzicală a copiilor: ele dezvoltă stabilitatea intonației în cânt, capacitatea de a coordona cântul cu mișcarea. Jocurile de cântare pot fi jucate fără muzicăescorta în afara orelor de muzică sub îndrumarea unui profesor. Este important să creați un mediu adecvat și să decorați jocul cu atribute interesante. Pentru a juca jocul „Who’s Good” aducem o casă pictată în stil rusesc, un kokoshnik pentru o fată, o pălărie și un cal de jucărie pentru un băiat. Înainte de jocul „La ursul din pădure”, copiii se îmbracă, își pun eșarfe, își iau costume, coșuri, iar băiatul care va juca rolul unui urs își îmbracă un costum.
Repetițiile orchestrei de percuție populară rusă sunt una dintre activitățile de seară preferate ale copiilor. Repertoriul orchestrei include melodii populare „Oh, tu, baldachin”, „Îmi voi risipi durerea” și un dans cu linguri.
Multă muncă cu material popular rusesc a dus la divertismentul „Like on Our Street” pentru grupuri mai în vârstă.
La ședința profesorilor s-a convenit asupra designului sălii și a atributelor. Pe peretele central au hotărât să înfățișeze o stradă de sat cu bordeie, joasăvaci, cu trunchi alb mesteacăn, îmbracă prezentatorul și copiii în costume rusești strălucitoare.
A fost necesar să ne gândim la rolul prezentatoarei, la felul ei de comportament și la discursul adresat copiilor. Copiii așteptau această sărbătoare. Și apoi a sosit seara mult așteptată. Prezentatoarea Vasilisa i-a salutat cu căldură și cu o plecăciune: „Bună, băieți,Mă bucur să te văd de multă vreme Vă aștept pe strada noastră largă, cu mesteacăni albi și colibe înalte, vă aștept, cântând un cântec, a dansat, a pus ghicitori copiilor. Fetele frumoase au dansat în dansuri rotunde, iar cei buni au început jocuri curajoase - și-au măsurat forțele și și-au arătat puterea. O tânără din râu a mers pe stradă cu gălețile pline. Jokerii se întreceau să vadă cine poate vorbi cu cine. Leneșul Titus a ieșit cu o lingură mare. Dansatorii de linguri au cântat, au dansat un cadril, apoi a început să danseze toată strada. Copiii și-au amintit multă vreme de această sărbătoare și au interpretat cele mai interesante numere în fața copiilor mai mici.
Cântecul și cuvântul rusesc se potrivesc bine în orice petrecere pentru copii.
Ovchinnikova L.V.
Extras din manualul lui Yu.A. „Creativitatea muzicală populară”. Secțiunea de respirație.
Cântecul popular are multe în comun cu limba vorbită. Cântarea, la fel ca și vorbirea, necesită o exprimare clară.
pronunția izbitoare a cuvântului. Atât în vorbirea colocvială cât și în cânt, timbru, spor și
scăderea tonurilor. În acest fel puteți evidenția înălțimi, registre și intervale.
Vorbirea, ca și cântarea, se realizează numai pe baza respirației. Un discurs care sună bine este întotdeauna melodios, sonor
moale, moale, conține acel element de melodiozitate care, odată cu practica și dezvoltare, poate îndeaproape
compara cu cântatul.
Conversația se desfășoară de obicei în registrul din mijloc, folosind cele mai convenabile sunete primare. Dar când
ascensiuni emoționale, cu surpriză, furie, bucurie și alte sentimente bruște puternice, exclamații, re-
intonațiile de bază sunt transferate liber în alte registre, mai mari sau mai mici. Prin urmare, vorbirea depinde
În funcție de semnificație, capătă o mare varietate de culori. Abilitățile de vorbire se dezvoltă de la naștere,
oamenii vorbesc complet liber, natural, fără să se gândească la modul în care sunt pronunțate sunetele.
În timpul unei conversații, respirația este luată, consumată și ținută automat: aerul este luat exact la fel de mult ca
necesar pentru fraza intenționată. Atât vorbitorul însuși, cât și ascultătorii nu observă și nu aud această respirație -
deși frazele pot fi foarte lungi. Dacă aceste abilități naturale de producere a sunetului, dezvoltate de-a lungul anilor,
Dacă te poți apropia de cântat, astfel încât o persoană să cânte în același mod în care vorbește, atunci succesul este garantat: în
Când cântă, el va păstra aceeași naturalețe și ușurință ca și în vorbire. Eu cant bine
Această ușurință este întotdeauna caracteristică majorității cântăreților populari. Cântarea diferă de vorbire prin aceea
că este asociat cu sunete muzicale de o anumită înălțime, durată și secvență.
În vorbirea colocvială, numai cele semantice sunt de obicei întinse - vocale „accentuate”, restul literelor sunt pro-
sunt uzate de zgomot, adică vocalele neaccentuate sunt, parcă, „mâncate”. Pe aceasta se construiește mecanica expresiei
a vorbirii umane. În cântat, cântărețul trebuie să se supună altor legi care se aplică tuturor
sunetele și literele au un anumit timp de sunet. Uneori acest lucru nu coincide cu logica vorbirii, cu alte cuvinte, în
În timpul cântării, este necesar să se mențină sensul conversațional al sunetului care provine din cuvânt. Dar când rostești cuvântul, va fi
mort dacă nu îi dăm intonația potrivită. Intonația este mesajul semantic al cuvântului care sună,
dorința unei persoane de a exprima un anumit gând sau sentiment folosind un cuvânt, adică vorbire colocvială
plină de intonații semantice. Stilul „conversațional” de a cânta, caracteristic cântăreților populari, implică
Ceea ce contează, în primul rând, este păstrarea acestor intonații.
Expresivitatea intonației stă la baza artei cântului popular.
Cântarea ca discurs muzical scandat are proprietăți vocale speciale. Cântăreață în timp ce cânta
trebuie să mențină continuitatea, plenitudinea și uniformitatea sunetului vocii.
De o importanță deosebită în stăpânirea tehnicii cântului este dezvoltarea unei poziții înalte a sunetului. Melodia constă din
sunete de diferite înălțimi, iar trecerea de la un sunet la altul este întotdeauna dificilă pentru cântăreț, mai ales când
salturi mari de jos în sus și invers. Dificultatea este agravată de faptul că vocea unei persoane are mai multe registre.
șanțuri care au mecanisme diferite de producere a sunetului. Cântăreții cu experiență experimentează schimbări în producția de sunet
apare treptat și imperceptibil, tranzițiile de registru par a fi netezite, iar vocea sună clar la ureche.
drept și drept.
Un cântăreț fără experiență experimentează modificări ale vocii sale care sunt neplăcute pentru ureche și în timpul tranzițiilor de la un registru la
o altă voce „se rupe”, după care sună complet diferit. Nivelarea sunetului vocilor pe registre
tranzițiile sunt una dintre principalele dificultăți ale cântării. Depășirea acestor dificultăți în cântul popular
se realizează prin rotunjirea sunetului, permițând cântărețului să găsească cea mai bună poziție pentru sunetul vocii - înalt-
falsesc. Cu toate acestea, rotunjirea în cântecul popular este permisă doar într-o anumită măsură, atunci când nu este foarte profundă.
ceva Rotunjirea îmbunătățește sunetul vocii populare și o ajută să depășească dificultățile de înregistrare. ÎN
Această tehnică este utilizată în principal atunci când se realizează aranjamente și compoziții originale.
A efectua o vocală cu rotunjire - pentru a apropia oarecum poziția altor vocale în timpul fonației (a, i, e,
e, u, u) la vocala „o”. Într-o tesitură confortabilă, cântați vocala „o”, apoi toate celelalte vocale, apropiindu-le de
poziția vocală „o”.
Când sunetul este rotunjit, palatul moale are o poziție mai înaltă, iar sunetul devine mai voluminos,
cu toate acestea, este necesar să vă asigurați că sunetul rămâne aproape de cel conversațional, deoarece, dacă este utilizat inadecvat,
În absența rotunjirii, caracterul stilului de cânt popular, bazat pe poziția vorbirii, se pierde.
Este necesar să se sublinieze importanța deosebită și necesitatea unei poziții ridicate a sunetului pentru o calitate înaltă
sunetul vocii oamenilor. Poziția înaltă este cea mai bună proporție a sunetului în vocea capului înalt
acorduri. Tonurile superioare, clar audibile la o poziție înaltă, conferă vocii o claritate deosebită și
acuratețea sunetului, capacitatea de zbor.
În cântul popular, o poziție înaltă este combinată cu un mesaj sonor apropiat, în care acesta, împreună cu cuvântul
pare să zboare de pe vârful limbii. Când lucrați pe o poziție de sunet ridicat, nu trebuie să uitați de sprijinul simultan
la „stâlp”, întrucât procesul cântării este, în primul rând, interacțiune. Nu trebuie să pierdem sarcina principală: soft
o mișcare precisă și uniformă a vocii de-a lungul sunetelor melodiei de-a lungul întregii game a cântecului. Mecanica producerii sunetului
în același timp, este același în orice cânt, dar structura aparatului de cânt este atât de complexă și individuală, iar organele
formațiunile de sunet sunt atât de flexibile și mobile încât diversele modificări, chiar și mici, pot crea altele noi
combinații de formare a sunetului. Aceasta este posibilitatea de a dezvolta diferite stiluri de cânt.
Stilul popular rusesc de producere a sunetului se caracterizează printr-un sunet natural, deschis al vocii, deși în
în diferite regiuni ale Rusiei stilul de a cânta variază: în regiunile de nord ale Rusiei, în regiunea Volga, în unele
zone ale Uralilor și Siberiei cântă cu un sunet mai rotunjit, „îngust” și ușor. Dar cântăreți populari rotunjiți
sunt folosite exact cât este necesar pentru a netezi schimbările de registru ale vocilor cu durere
gamă largă a partiturii corale, lăsând sunetul deschis.
La cântăreții populari, ligamentele se închid mai strâns decât la cântăreții academicieni și într-o măsură mult mai mare.
nu se folosește nici un rezonator de piept, deoarece cântarea populară este predominant cântatul de piept. De obicei cântăreți populari
Oamenii cântă într-un registru care le este convenabil, cu aproximativ o octavă, deși există voci populare care variază
zone care depășesc o octavă și jumătate.
Caracteristicile specifice ale cântului popular sunt respirația cântării și atacul sunetului. Cutia toracică
o persoană, ca burduful unui acordeon cu nasturi, se contractă și se extinde constant și ritmic din cauza necesității vieții
respiraţie. Acest proces este ritmic și automat. Dar respirația cântând necesită o scurtă inhalare și este posibil
expirație lungă. Ca urmare a acestei expirații treptate, aerul pieptului de dedesubt apasă uniform pe cel închis
ligamentele din laringe și, rupând în rafale scurte, le face să vibreze și să sune. Dacă în timpul
în timp ce cântați, expirați rapid și ascuțit - veți primi un strigăt ascuțit, după care sunetul se va usca până la următorul
doar respira.
Pentru a menține o voce uniformă și netedă, este necesară reglarea conștientă a inspirației și expirației.
doha.
Mușchii de inspirație și expirație din corpul uman sunt responsabili pentru expirație și expirație. Muschii-
expiratoarele, pe lângă rolul lor principal de a extinde toracele în timpul inhalării, joacă rolul unui fel de
o frână care încetinește expirația. Rezistența uniformă a ligamentelor închise la presiunea asupra lor de sub piept
creează senzația unui „stâlp” sonor în aer și vocea sprijinită pe acest „stâlp”. Cântăreața simte
că „stâlpul” sonor se sprijină cu baza pe diafragmă, iar vârful său merge la cap, printre cântăreții populari
tsov - undeva lângă dinții superiori și puntea nasului. Senzația de „stâlp” cu o voce bună și confortabilă
apare atât în rândul cântăreților populari, cât și a celor academicieni.
Experiența de lucru cu cântăreți populari arată că este mai bine să păstrați involuntarul, naturalul
tip de inhalare pentru o anumită persoană: toracică, costală inferioară, mixtă, excluzând toracică superioară sau claviculară
ca nepotrivită pentru cântare.
Inhalarea ar trebui să fie ușoară, silentioasă, dar suficient de profundă. Pentru a face acest lucru, trebuie să vă asigurați că
cântărețul nu a gâfâit după aer, ci a luat un fel de respirație „internă”, adică a luat aer cu ajutorul unei extinse.
muschii abdominali si prin nas.
Prea mult aer este foarte periculos. Acest fenomen este foarte frecvent în rândul multor cântăreți, chiar profesioniști.
nykh.
Cu o cantitate mare de aer admisă, este dificil să reglați expirația. Cu inhalare excesivă și zgomotoasă
cântăreții își forțează aproape întotdeauna sunetul, ceea ce nu ar trebui niciodată permis. „Suport” al vocii la expirare
functioneaza doar pe diafragma goala. În exterior, există o mișcare vizibilă a pieptului
celulele în jos, în același timp tensiunea mușchilor din zona diafragmei (în centură). Pentru sunete înalte și puternice
această mișcare musculară este foarte vizibilă și vizibilă.
În timpul cântării, senzația de sprijin găsită trebuie înregistrată pe toată durata vocii. Uneori
cântăreții fără experiență, dorind să-și țină respirația, par să blocheze aerul în piept de la efort excesiv. In aceasta
În acest caz, interacțiunea dintre corzile vocale și aerul din piept este întreruptă. Pieptul și mușchii abdominali sunt încordați, dar
vocea nu se aude. Pentru a preveni artificialitatea în funcționarea aparatului de cântat, ar trebui să căutați întotdeauna
practica de viață este un punct de plecare natural de la care sunetul dorit apare ca de la sine
el însuși, de exemplu: reproducerea țipetelor și apelurilor nominale în pădure; senzatia de suport sonor poate fi gasita prin
un oftat natural „oh”, care pare să amelioreze oboseala. Când repeți „oh” de mai multe ori pe diferite
înălțimea sunetului, destul de curând cântărețul început începe să înțeleagă procesul de susținere a respirației. În același timp
vocea cântă bine dacă vă amintiți că ar trebui să sune pe laringele liber în rezonatorul toracic
re, și cel mai important, aceste sunete ar trebui să fie pronunțate, nu cântate.
Mulți ani de experiență de lucru cu un cor popular au arătat (în special cu cântăreții începători) cât de important este să
trebuie să învățăm grupul respirația vocală corectă, deoarece sunetul fiecărui cântăreț depinde de el
și corul în ansamblu. Pentru a face acest lucru, este necesar să dedicați ceva timp la începutul fiecărei repetiții exercițiilor pentru
respirație vocală, suport sonor. De exemplu, inspirați activ prin nas, direcționând respirația în jos pe abdomen
și, de asemenea, împingeți în mod activ respirația prin gură - acesta este un exercițiu pentru lucrul diafragmei (asigurați-vă că respiri
nu era îndreptată spre piept). Așa că respirați o jumătate de minut și lăsați corpul să se calmeze - și respirați profund -
mergeți, dar lăsați respirația, ca și cum „stingeți o lumânare”; în acest caz, suportul „mesei” de aer este fix
ba"; de asemenea, respirați activ pe nas, în timp ce lucrați cu mâinile (jucați box): la inhalare - mișcare
o mână, în timp ce expiră - cealaltă. Apoi „stinge lumânarea” din nou. Acest tip de respirație este, de asemenea, foarte benefic pentru circulația sângelui.
Cântarea este ca gimnastica înainte de a cânta, ameliorează oboseala fizică, mai ales înaintea unei repetiții de seară.
Apoi, întărind sentimentul de sprijin prin „stingerea lumânării”, repetați acest lucru de mai multe ori, înfățișând o minge perforată - pe
combinație de litere shhh... eliberează respirația, care ar trebui să vină de la sine, fără presiune. După,
păstrând acest sentiment, traduceți prin sunetul „mi”. Dar din nou, nu cânta acest sunet, ci pune-ți cumva vocea
sprijină, la această înălțime, și eliberează-l, vocea se aude singură, bazându-se pe respirație. Bun la acest exercițiu
în cor se practică respirația în lanț, precum și subțierea sunetului (r, mr, f, ff), adică (crescendo, diminuen-
to), o nuanță care este posibilă doar cu stăpânirea respirației vocale. Într-un cor acest lucru se poate face în octavă
nom unison sau a cincea combinație de voci feminine și masculine.
În exercițiul următor, întărind abilitățile de sprijin respirator, sarcina este dată de a pronunța (în octavă
la unison) vocalele „ё”, „e”, „ya” sunt apropiate, formând fiecare literă pe dinți, deschis, sonor. Dar din nou nu
cântați literele și exclamați, așezând sunetul fiecărei litere pe rezonatorul pieptului și „resetând-o”, antrenați-vă
aceasta este aceeași tehnică vocală pe care o folosesc cântăreții populari.
Când efectuați acest exercițiu, este necesar să îndreptați atenția cântărețului asupra rezonanței pieptului a vocii,
punându-ți mâna pe piept, încearcă să-ți amintești acest sentiment și menține-l în timp ce cânți, ca și cum ți-ai dirija vocea
pe piept. Mișcându-se în sus în semitonuri, aproximativ de la nota G, este necesar să conectați registrul de cap,
ca și cum ar fi direcționat vocea către cap, fără a opri rezonatorul toracic.
Fiecare cântăreț ar trebui să-și imagineze activitatea ligamentelor în timp ce cântă. Când vocea sună în mijloc
hyster, ligamentele se închid în mijloc, marginile superioare ale ligamentelor sună pe tonuri înalte și se închid pe sunete joase
marginile inferioare ale ligamentelor. Când vocea sună fină, moale și expresivă, înseamnă că cântărețul stăpânește registrele în timpul
cântând, ligamentele sale sunt plastice, flexibile și se supun voinței cântărețului.
Acest exercițiu face posibilă dezvoltarea plasticității vocii în registrul superior, întărirea bazei
ru sunete, extinde gama vocii tale.
Pe sentimentul de e, e, pronunț (și nu cânt) combinația de litere „gu”, trimițând vocea la distanță, departe. Nici
În niciun caz nu trebuie să vă îndepărtați vocea de la rezonatorul toracic. De asemenea, mutați semitonurile în sus și mai sus
jos. Acest exercițiu vă va învăța cum să utilizați registrul mixt.
Pentru a consolida suportul de sunet și rezonator piept, intonația vorbirii, exerciții sunt necesare pentru
construit pe conversație. De asemenea, începând cu mib, spuneți: „Tu, degeaba, zorile mele mici, zorii de seară,” -
urcând și coborând în semitonuri. Trebuie să vorbiți într-un rezonator, în timp ce observați logica
Accent chinezesc într-o propoziție, subliniind silabele accentuate, în timp ce dezvăluie vocalele, exprimându-le.
Rezonanța liberă a vocii este cheia unei cântări bune. Calitatea sunetului instrumentului muzical
depinde de designul carcasei, care este un rezonator de sunet.
În vocea umană, rolul unui rezonator este îndeplinit de piept, diafragmă, laringe, așa-numitul inferior.
rezonatoare toracice (situate sub corzile vocale), precum și rezonatoare superioare ale capului: faringe,
cavitatea bucală, nazofaringe și cavitățile sale accesorii. Pentru ca o voce să sune bine, trebuie să fie
direct în rezonatoare naturale. Este suficient să spui o frază în sunete înalte și joase, cum ar fi
vei simți vocea rezonând în cap și registru dificil.
Continuitatea și uniformitatea sunetului vocii este o condiție indispensabilă pentru cântecul popular. Cântăreții buni au
Vocile sună întotdeauna lin și continuu. Pronunțarea cuvintelor și continuitatea sunetului vocii sunt fuzionate organic
și formează un singur întreg.
În spectacolele de amatori, managerul are de multe ori de-a face cu cântăreți care nu au
stăpânesc tehnici de cânt popular și chiar mai des au abilități incorecte de cântat. Care sunt defectele cântului?
împiedică liderul să cânte lină și cum să le corecteze? Cel mai frecvent dezavantaj este
asta înseamnă a cânta în smucituri, când vocea este împinsă brusc din gât și se stinge înaintea muzicalului
durata sunetului. Aceasta depinde în primul rând de atacul sunetului. Atacul poate fi dur, moale, aspirat.
În timpul unui atac dur, corzile vocale se închid brusc și tensionat, expirația devine și ea automat
ascuțit; este mult mai dificil să se realizeze cântatul lin poate duce la efort excesiv și prematur
uzura temporară a corzilor vocale.
Cu un atac moale în cântul popular, ligamentele se închid strâns, dar încet. Un atac moale este blând - nu
rănește și nu obosește ligamentele, motiv pentru care poate fi recomandată ca metodă principală de producere a sunetului
cântând în cânt popular.
În timpul unui atac aspirat, ligamentele nu se închid strâns, aerul din piept curge liber prin ele, fără
determinând ligamentele să vibreze activ. Sunetul vocii este răgușit, lent Atacul aspirat este popular
Este practic de puțin folos în cântatul nom. Se găsește în cântece de leagăn și bocete.
Lucrul la netezimea cântării este foarte îngreunat de obiceiul prost de a cânta - bate silabele. Uneori
tobe, uneori totul. Cel mai adesea în cântarea corală acest lucru se face în scopurile ansamblului - pro-
uzura cuvintelor si claritatea ritmului.
Pentru a obține claritate, această metodă este cea mai rapidă, dar departe de a fi cea mai fiabilă, deoarece este artificială
firesc, nu-i permite cântărețului să cânte lin, chiar dacă dorește. În rândul oamenilor, claritatea se obține prin precizie
cântatul, iar accentuarea necesară – prin intermediul unei articulații care să nu încalce linia vocală.
Cele mai frecvente deficiențe în sunetul vocilor cântăreților sunt următoarele:
1. „Sunetul alb” este un sunet fără ton, plat, inexpresiv. Apare atunci când cântărețul nu poate
utilizați rezonatoare naturale. În acest caz, velumul palatin este nemișcat, uvula mică
atârnă jos peste rădăcina limbii.
Calea spre corecție este dezvoltarea inițiativei cântului, găsirea suportului rezonanței naturale și
poziție înaltă.
2. Sunet faringian - greu, plictisitor, parcă stors de jos din piept, extrem de neplăcut ca timbru
și complet nepromițătoare din punct de vedere al dezvoltării vocii. Acesta este un sunet piept, deschis, regizat
cântăreață în adâncurile gâtului lărgit și complet lipsită de tonuri de cap, deoarece cu această metodă
Fără producție de sunet, vocea nu își poate găsi drumul către ei. Sunetul faringian se pierde cel mai adesea la cântăreții care...
Unii dintre ei nu stăpâniseră anterior stilul și, în timp ce căutau un sunet de piept deschis, „găseau” un sunet care le părea.
Sunt foarte luminos și puternic. Nu este greu să cânți cu un astfel de sunet, pentru că folosesc doar
registrul toracic. Le place sunetul pentru puterea și luminozitatea aparentă (la urma urmei, se ascultă pe ei înșiși din interior spre exterior).
ri, nu afară). Acest sunet este foarte bântuitor și infecțios. Dacă cel puțin un cântăreț dintr-un cor cântă cu un asemenea sunet, toată lumea
la el trec și alții, pentru că e imposibil să cânți alături cu un sunet ușor și corect. este-
este foarte greu de controlat, dar este imposibil să se permită continuarea cântării cu un asemenea sunet.
3. Sunetul răgușit, slab al vocii depinde, cel mai adesea, de lipsa abilităților de cântat, letargia de a cânta
aparat ceresc. Această deficiență poate fi corectată prin dezvoltarea abilităților de cântat, în principal „sprijin”, ac-
optimizarea tonului de cânt. Este util ca exercițiu să reciți în mod repetat cântecul postului.
guturați o frază de natură dansant sau umoristică, de exemplu: „M-am întors, mi s-a rupt călcâiul, dar mi-a
Vushka pe partea dreaptă”, etc.
4. Sunetul răgușit și slab al vocii în sunetele joase și medii ale gamei, mai sonor și luminos în gama înaltă
Socikh depinde de incapacitatea de a utiliza rezonatorul toracic, „suport” nedezvoltat pe diafragmă. Pentru utilizare
Pentru a guverna, trebuie să „căuți” timbrul pieptului în voce, mai întâi în conversație, apoi în cânt. Uneori, când căutați
sunetul pieptului, poziția înaltă se pierde și registrul superior „dispare”, ceea ce nu ar trebui permis.
5. Sunetul puternic al vocii pe sunetele superioare, în timp ce sonor și bogat pe cele inferioare, depinde de incapacitate
tranziții netede ale registrului. Principalul ajutor în corectarea unei deficiențe va fi găsirea unui high
pozitii. Trebuie să fie prezent pe toată gama. Pe măsură ce te ridici, ar trebui să te întărești
se va auzi sunetul acordurilor de cap.
Trebuie subliniat faptul că întregul proces de lecții vocale trebuie să fie plin de viață, incitant și variat.
roman. Iar liderul trebuie să-și folosească „urechea vocală” pentru a controla sunetul vocii cântărețului, pentru a observa
cele mai mici modificări în ea și determină corect natura lor. Dezvoltarea auzului vocal este una dintre principalele
condiţii de pregătire avansată a managerilor.
Instituție de învățământ guvernamentală municipală suplimentară
educația copiilor „Școala de artă pentru copii”
DEZVOLTARE METODOLOGICĂ
„Cântarea unui cântec popular într-un ansamblu vocal.
Perioada inițială de pregătire"
Finalizat:
profesor eu categorii
Marzaeva Natalya Alexandrovna
Biryusinsk
Introducere
2. Goluri. Sarcini. Rezultatul prognozat
Instalatie de cantare. Exemple de exerciții vocale, cânt
Concluzie
Referințe
Ținând cont de caracteristicile psihofizice ale școlarilor mai mici, diferite forme și metode de lucru ar trebui utilizate în lecțiile de cor popular. În special, metoda jocului de predare a unei lecții transformă formarea abilităților vocale și de cânt într-un proces distractiv și captivant. Utilizarea exercițiilor muzicale și ritmice în timpul cântării duce la dezvoltarea unor calități și abilități atât de importante precum atenția, coordonarea mișcărilor, viteza de reacție, senzația de pulsație, dezvoltarea gândirii metro - ritmice.
Când cântați un cor popular în stadiul inițial al antrenamentului, împreună cu exerciții, se recomandă să folosiți exemple de folclor pentru copii. Rime de pepinieră, bătăi de cap, glume, jocuri populare cu cânt – exact Aceste genuri de cântece par să fi fost create special de oameni pentru dezvoltarea calităților vocale ale copiilor.
Slogoritmul unui anumit cântec determină dezvoltarea cuprinzătoare a exercițiilor muzicale și ritmice, care devin ușor de înțeles pentru copil datorită propriei sale participări active: la mișcările muzicale și ritmice (pași, bătăi, sărituri), cu conținutul unor gesturi muzicale elementare (aplaudă, palme, palme, apăsări, palme, strângere de mână). Etapa inițială a educației muzicale-ritmice începe cu familiarizarea cu cele mai simple structuri ritmice omogene și pulsația uniformă. Unitatea ritmică a bătăilor din palme, ștampilarea și pașii poate fi diferită: un sfert, un opt, un șaisprezece. Atenția copiilor este concentrată pe repetarea mișcărilor care însoțesc cântarea.
În paralel cu studiul materialului cântecului, copiii se familiarizează cu mișcările elementare de dans și figurile de dans: „pas - bate din palme”; mișcare cu pași variabili; „pătrat” - mișcare cu un pas suplimentar; „pieptene” - mișcare în grupuri în direcția opusă. Aceste mișcări sunt ulterior însoțite de cântarea la instrumente de zgomot, subliniind bătăile puternice sau slabe, dublând modelul ritmic al unei anumite cântece de către întreaga echipă sau în grupuri. În acest caz, atenția principală ar trebui acordată în mod special antrenamentului vocal, fără a uita de sarcinile și cerințele principale, doar decorându-vă performanța cu o varietate de mișcări.
Cântarea se efectuează la începutul orelor. Învățarea fragmentelor de cântec și a exercițiilor ar trebui să aibă loc din vocea profesorului. În acest caz, atenția copiilor este activată, ei se obișnuiesc să controleze sunetul propriei voci și dezvoltă libertatea intonației vocale.
Exercițiile ar trebui să fie variate în materiale muzicale și sarcini tehnice. Cântarea ar trebui să fie plină de viață, interesantă și emoționantă. Timpul pentru intonare este determinat de profesor în funcție de situația specifică. Uneori este necesar să se dedice nu 15-20 de minute exercițiilor de cânt, ci mult mai mult, pentru că... cursul ulterior al lecției depinde în mare măsură de „forma” vocală și, uneori, ceva mai puțin, în funcție de starea cântăreților.
Obiective:
învățarea să cânte într-un stil popular;
dobândirea și îmbunătățirea abilităților de interpretare a ansamblului;
Sarcini:
dezvoltarea auzului vocal și a vocii cântând;
formarea unui sunet deschis, luminos, zburător;
stăpânirea elementelor inițiale de bază ale coregrafiei populare;
dezvoltarea metroului - gândire ritmică;
Rezultatul prognozat :
La sfârșitul perioadei inițiale de studiu (clasele 1-3), studenții trebuie să dobândească următoarele abilități:
cântați liber, ușor, cu voce tare, într-o manieră de vorbire;
intonați curat melodii de genuri diferite și personaje diferite;
mișcă-te liber cu pași simpli, alternanți și prelungi;
să poată combina cântatul cu mișcarea și cântatul la instrumente de zgomot.
CONFIGURARE DE CANT:
Abilități de cântat în picioare. Poziția corpului. Articulatia cand canta, buzele sunt elastice si mobile. Ține capul drept, fără tensiune, deschide gura liber.
EXEMPRE DE EXERCIȚII VOCALE, CANT
SUNETE DE VOCALE CANTAT:
1. Înainte de fiecare „MA”, respirați activ și rapid. Training bun de sprijin.
"I-li-ya" (« Yo-li-yo ») Cântă „I” foarte adunat, prin „E”, foarte aproape, la un tempo, dar cu respirație. Asigurați-vă că o exprimați mai jos. Totul se deschide bine pe „Yo”.
"A-Z" ( „Oh-oh”) Monitorizați uniformitatea sunetului și înălțimea poziției. Mobilitatea vocii se dezvoltă.
varianta 1 varianta 2 varianta 3
« A-e-z.” Urmăriți sunetul luminos.
„Y-I” Cântă în respirație în lanț, calm, vocala se schimbă în funcție de mâna liderului. Exercițiile fizice ajută la dezvoltarea elasticității și mobilității palatului moale.
„Lebăda” Cântați în mod coerent, ca și cum ați balansa melodia cu vocea. Asigurați-vă că sunetul nu este plat pentru a face acest lucru, cântați într-o dispoziție „furios”. Vocalele deschise vă ajută să găsiți un sunet apropiat și ușor.
CÂNTÂND CÂNTĂ ÎN GAME DIFERITE:
1 . „Iarba este verde”. Lucrați la știința sunetului; pulsația sunetelor lungi;
2. „Merg, voi pleca, sunt tânăr”, cântă la un tempo. Poți cânta cu un declin la sfârșit, poți adăuga bourdon.
1.
Cântarea „Tu ești a mea, valea mea” - accelerarea treptată a tempoului, cântând cu un sunet ușormp, consoane scurte, articulație fină.
2 . "Chebotukha" Un exercițiu pe sunete primare: cântă „furios”, cu presiune, pe sprijin, clar, tare, aproape, trimițând sunetul înainte.
UTILIZAREA INTONATIILOR CÂNCICE SEPARATE:
„Oh, bufniță” Intonează curat al treilea sunet, trimițând sunetul înainte, la un tempo. Puteți adăuga bourdon
2. „La naiba cu pisica”. Intonație pură m3, respirație în lanț, inhalare tăcută
"Privighetoare". Cântați aproape, adunați, fără să împingeți, trimițând sunetul înainte. Urmăriți sunetul luminos. Dezvoltă mobilitatea vocală.
Opțiunea 1 Opțiunea 2
„O lebădă albă a zburat afară” Asigurați-vă că „A” este format conform principiului „E” precedent. Cântați în același mod: aproape, sus și „furios”. Exercițiul dezvoltă amplitudinea vocii și mobilitatea acesteia.
Iepuraș pe râu” Dezvoltă lejeritatea și mobilitatea vocii. Atenție la intonația clară a celei de-a șasea.
CONCLUZIE
Cântând – aceasta nu este doar o încălzire a aparatului vocal, ci și o modalitate de a dezvolta toate abilitățile de cântat: controlul sunetului, simțul ansamblului, structura, ritmul; extinderea gamei. Abilități puternice de cântat în timpul cântării se pregătesc pentru interpretarea cu încredere a materialului cântecului.
Sarcinile privind pulsația ritmică uniformă și identificarea modelului ritmic al exemplelor muzicale creează premisele pentru dezvoltarea muzicală cu succes a elevilor. Impresiile auditive sunt însoțite de gesturi și mișcări, datorită cărora problemele de intonație și ritm sunt rezolvate cu succes. Lucrul cu elevii are ca scop acumularea de experiență muzicală și auditivă și de impresii care contribuie la formarea pasiunii copiilor și, prin urmare, la descoperirea înclinațiilor muzicale ale acestora.
REFERINȚE
Artemkina T., Artemkin A. Copii. Folclor. Creare. Manual metodic. – Vladimir: Transit-X, 2002.
Larks. Cântece rusești, glume, răsucitori de limbi, rime de numărare, basme, jocuri. Comp. Naumenko G. - M.: Compozitor sovietic. Numărul 3 1984; Problema 4. 1986.
Meisinger S. Introducere în genurile folclorului pentru copii. Manual metodic. - Krasnoyarsk, KKI, 2010.
4. Popov V. Cântece populare rusești în corul de copii. – M.: Muzică, 1979.
5. Etnopedagogie. Teorie și practică. Materiale științifice și practice
conferințe. - M.: Clasici -XXI, 2003.
