KLOKKEN

Det er de som har lest denne nyheten før deg.
Abonner for å motta ferske artikler.
E-post
Navn
Etternavn
Hvordan vil du lese The Bell?
Ingen spam

Balladen som litteratursjanger dukket opp for flere århundrer siden. Selve ordet "ballade" kommer fra det latinske språket og har en musikalsk betydning, oversatt som dans eller dansesang. I middelalderen i Frankrike begynte poetiske verk som hadde en dyp mening å bli kalt en ballade. Disse versene beskriver livsprinsipper heroiske mennesker, hverdagsproblemer, menneskelige erfaringer og følelser. Ofte roser slike sanger åndens styrke, beskriver noen historiske hendelser og bruker veldig ofte mytiske og magiske plott.

Over tid har balladen endret seg mye, ikke bare det semantiske plottet, men også teknikken for å skrive verset. Nå er det ikke lenger en sang, men små fantastiske, historiske eller heroiske poetiske verk. For tiden har balladen fått en seriøs lærerik betydning. De representerer ulike konflikter mellom mennesker – foreldre og barn, mellom elskere eller relasjoner mellom mennesker på andre nivåer.

La oss se på flere kjente russiske ballader. Og la oss starte med vår elskede A.S. Pushkin og hans verk "Song of the Prophetic Oleg". Essayet snakker om storhertugen Oleg, om hans tallrike seire over fiendene hans, men døden er forberedt for ham fra hans trofaste venn - en hest, som en trollmann som en gang møtte spådd til prinsen. I frykt for profetien slapp Oleg hesten sin ut på feltet og beordret ham til å bli tatt vare på. Noen år senere bestemte jeg meg for å se på min trofaste hest, men jeg så bare hestebein. En giftig slange krøp ut av hodeskallen, bet prinsen og han døde. Spørsmålet forblir åpent: ville slangen ha bitt ham hvis Oleg ikke hadde lyttet til den gamle mannen og gitt avkall på vennen sin?

Ballade V.A. Zhukovskys "Svetlana" lærer leserne tålmodighet, tro på kjærligheten og fremtiden. Svetlana brukte et helt år på å vente på kjæresten sin, hun savnet ham og var trist. På vinterdager, da alle rundt lurte på hennes forlovede, tente Svetlana et lys ved speilet ved midnatt for å se henne eneste og ønsket en. Men hun hadde en forferdelig drøm, som om hennes elskede hadde dødd, men det var bare en drøm, og dagen etter kom Svetlanas forlovede og fordrev alle negative tanker.

Verket "Ilya Muromets" av A.N. Tolstoj er gjennomsyret av et ønske om frihet, et ønske om bedriftene til den episke helten Ilya. Han liker ikke å sitte i de trange veggene i fyrstekamrene, han streber etter å rømme derfra inn i markens store vidder, som han snakker om gjennom hele fortellingen.

Ballade i litteraturdefinisjon 5. klasse

Balladen tilhører litteraturens lyriske, episke, romantiske og mystiske poetiske sjangere. Dukket opp som folkesang eller dans i England og Europa under middelalderen. Vanligvis snakker en ballade om hovedpersonen og hans verdensbilde, om hendelsene som skjer med hovedpersonen, om hans forutanelser og opplevelser. Balladen ser ut til å synge om tilstanden til en persons sjel, hans indre kamp mellom godt og ondt. En ballade kan fortelle oss om en historisk skikkelse, om en slags kjærlighet, om noe magisk og uforståelig.

Tidligere bestod balladen av bare tre strofer, som hver ikke inkluderte mer enn 8 linjer. Dermed ble essensen av verket avslørt i 24 linjer, den siste linjen av hver 8. linje ble gjentatt og avsluttet med samme rim. Dette ga balladen en likhet med sangene. I Russland dukket balladen opp relativt sent - grunnleggeren var V. Zhukovsky på begynnelsen av 1800-tallet. I 1808 skrev han "Lyudmila", en mystisk, merkelig, men forlokkende ballade. Zhukovskys samtidige var oppslukt av det nye verket, som ble klassifisert som romantikk. Zhukovsky vier 25 år av livet sitt til denne sjangeren og skaper 36 ballader.

Selv om de fleste balladene var oversettelser og tilhørte opprinnelig ikke russisk litteratur. Zhukovskys nye ballader bar utelukkende sin egen, i motsetning til noe annet, energi. Han ga europeiske middelalderhelter funksjonene til en russisk person, beskrev tradisjonene i det russiske livet, introduserte folketro og tegn i verkene hans slik at hvert av verkene hans ble forståelige og samtidig helt nye.

I tillegg til Zhukovsky skrev så kjente poeter som A. Pushkin og M. Lermontov ballader, og i tillegg til dem, mindre kjente forfattere som P. Katenin, som prøvde å kontrastere verkene hans med Zhukovskys ballader. Over tid mistet balladens strenge struktur sin betydning og den begynte å bli skrevet i fri poetisk form. Men det viktigste og særegne ved balladen gjenstår - dens tragedie, dens predestinasjon. Det er en forutanelse som meg selv hovedperson både verket og leseren – noe vil skje med ham, og ingenting kan stoppe det som lover å skje.

En ballade er en poesisjanger som ikke bare bærer med seg noen interessant historie, men også hennes helt med alle hans opplevelser, kasting og forutanelser. Vanligvis kontrasteres helten i ballader med samfunnet og miljøet hans, og beskriver ham som en ekstraordinær person, spesiell, noen som kanskje ikke samsvarer med ideene fra hans tid.

5. klasse, 7. klasse. Definisjon Hva er en ballade i litteratur.

  • Livet og arbeidet til Albert Camus

    Albert Camus er en fransk forfatter som mottok prisen i 1957. Nobelprisen for prestasjoner innen litteratur. Han regnes som en representant for ateistisk eksistensialisme.

  • Svartehavsmeldingsrapport (2, 3, 4 klasser verden rundt oss)

    Mange forskere antyder at Svartehavet var en endorheisk ferskvannssjø for rundt 8 tusen år siden. Økningen i nivået på verdenshavet i den post-glasiale perioden førte til dannelsen av de tyrkiske sundene: Dardanellene, Marmarahavet og Bosporos.

  • Kunstige jordsatellitter - rapportmelding

    Kunstige satellitter er romobjekter spesielt skapt av mennesker og sendt ut i lav bane rundt jorden. Forskjellen fra naturlige satellitter er at førstnevnte er direkte naturlige objekter

  • Aleksander Solsjenitsyns liv og arbeid

    Alexander Isaevich Solsjenitsyn er en kjent sovjetisk/russisk forfatter og offentlig person. Under sovjettiden var han en såkalt "dissident" - en motstander av sovjetmakten, som han ble forfulgt av sistnevnte for.

  • Akrobatikk - meldingsrapport (3., 5. klasse kroppsøving)

    Akrobatikk er en olympisk idrett. En idrettsutøver konkurrerer ved å utføre akrobatiske elementer av gymnastikk for å balansere kroppen i rommet, balansere på ett lem, rotere kroppen med støtte på et apparat og i en ikke-støttet stilling.

Dette begrepet har en så lang historie at det er usannsynlig at det vil være mulig å kortfattet og enkelt svare på spørsmålet om hva en ballade er i litteraturen. Det er imidlertid noen viktige punkter som absolutt bør komme til tankene hvis du tilfeldigvis støter på noe lignende på skjermen eller i en bok. Noe som vil hjelpe deg umiddelbart å gjenkjenne sjangeren. La oss derfor først gi en generell definisjon av en ballade.

Hva er det?

En ballade er et verk skrevet i en spesiell poetisk (noen ganger tekstmusikalsk) form, som forteller om en hendelse med lyriske, dramatiske og senere romantiske elementer.

Historikere fant de tidligste balladene i Sør-Frankrike (Provence), i manuskripter fra 1200-tallet.

Hva en ballade er i litteraturen var lettest å forstå på den tiden. Ellers ble den også kalt en "dans" (runddans) sang.

Utøverne deres var trouverere og trubadurer - omreisende sangere, som ofte ble akkompagnert av gjøglere som opptrådte med dem og ofte serverte dem. Ganske mange navn på middelalderske trubadurer er kjent i dag, blant dem var det representanter for forskjellige klasser: riddere, barn av de fattige og aristokrater.

Sjanger og formutvikling

Hva er en klassisk fransk ballade i litteratur? Formelt besto den av 28 linjer (vers), hadde 4 strofer: hvorav 3 strofer var 8 linjer hver og den siste strofen - den såkalte "premissen" - hadde 4 linjer. Den siste fungerte som en appell til personen som hele arbeidet var dedikert til.

Som med mange sangformer var refrenget viktig for den franske balladen. Det var inneholdt i hver strofe, inkludert premisset. Disse trekkene bidro til å forme definisjonen av den franske balladen fra 1400-tallet.

"Provençalske" verk hadde ikke en klar handling. I hovedsak var det et lyrisk dikt om kjærlighet, som oftest ble sunget, bygget etter en viss kanon.

Balladen trengte også inn i Italia. Der kalte de henne "ballata". Forskjellen var at "premisset" var begynnelsen. Italienerne brydde seg imidlertid ikke spesielt om streng overholdelse av formkanonene og refrenget. De forsto veldig løst hva en ballade er i litteraturen. "Ballatas" er typisk for kjærlighetstekstene til Dante, Petrarch og Boccaccio.

En engelsk ballade, i motsetning til enten fransk eller italiensk. Det var en lyrisk-episk fortelling og fortalte om en legende eller historisk hendelse. Som regel besto den av kvart uten streng observasjon av antall linjer og strofer.

TIL XVIII århundre den plottløse lyriske balladen som sjanger forsvinner til slutt. Den er erstattet av en poetisk historie om en forferdelig eller trist hendelse av romantisk karakter.

Ballade temaer

Tematisk er en fransk sang en komposisjon om kjærlighet i poetisk eller musikalsk-poetisk form. Mesteren av middelalderdiktere, Guillaume de Machaut (XIV århundre, Frankrike), regnes som en fremragende mester i den kanoniske definisjonen av balladen og dens komposisjon.

Francois Villon, en poet på 1400-tallet, utvidet emnet betydelig. Temaene i balladene hans er veldig varierte og slett ikke høflige. Her, døm bare etter navnene deres: "Ballad of the Hanged", "Ballad of Opposites" ("Jeg dør av tørst over strømmen, jeg ler gjennom tårene mine og sliter, spiller ..."), "Ballade of sannheter omvendt", "Ballade med gode råd", "gammel fransk ballade" ("Hvor er de hellige apostlene med ravkrusifikser?"), "Ballade-bønn", etc.

Barder fremfører gamle engelske og skotske sanger folkesanger, sang de mest om bedriftene og festene til riddere og en rekke helter - fra Odin til Robin Hood og kong Edward IV.

Noen ballader kan til og med være basert på veldig virkelige historiske hendelser. Her er for eksempel verket «On the Battle of Durham». Hun snakker om hvordan kong David av Skottland, i fravær engelsk konge Edward, som dro for å kjempe i Frankrike, bestemte seg for å fange England. Historisk sett viser denne legenden lyttere til et spesifikt historisk slag i 1346 der skottene ble beseiret.

Vestlig middelaldersang

Fra 1600-tallet begynte diktere å bruke balladesjangeren ganske aktivt, som ikke kunne annet enn å sette avtrykk på både temaet og stilen til deres forfatterskap og konstruksjon. Sangen fortalte imidlertid fortsatt om hendelser som noen ganger var humoristiske, men som oftest av dramatisk og eventyrlig karakter.

Å forstå hva en ballade er i litteraturen blir lettere ved å lese verkene til den skotske poeten Robert Burns fra 1700-tallet. Basert på eldgamle legender og sanger skapte han mange av dem. For eksempel balladene «John Barleycorn», «Once Lived in Aberdeen», «The Ballad of the Miller and His Wife», «Findlay» osv. Bare ikke se etter at de følger de franske kanonene.

Ballader ble skrevet av La Fontaine, Walter Scott, Robert Southey, Thomas Campbell, Hugo og Stevenson. Denne sjangeren fikk senere stor innflytelse på tysk romantisk litteratur. Dessuten, i Tyskland ble ordet "ballade" tildelt betydningen av en poetisk komposisjon skrevet "basert på engelske folkesanger."

I Tyskland kom sjangeren på moten på slutten av 1700-tallet, noe som var med på å definere den som et romantisk verk. Handlingene var typiske for kjærlige sangere.

For eksempel er grunnlaget for Gottfried Burgers berømte ballade «Lenora» en gammel legende om en død brudgom som vender tilbake fra krigen til bruden sin. Han kaller henne for å gifte seg, hun setter seg på hesten hans, og han tar henne med til kirkegården, til den gravde graven. Denne balladen, som ble en modell for romantikere, hadde en stor innflytelse, spesielt på den berømte russiske poeten på 1800-tallet Vasily Zhukovsky, som ikke bare oversatte den, men også fritt omarrangerte den i to av sine egne verk - "Svetlana" " og "Lyudmila".

Slike poeter som Alexander Pushkin, Edgar Allan Poe og Adam Mickiewicz henvendte seg også til "Lenora" (heltinnens navn ble et kjent navn).

Romantikere ble spesielt tiltrukket av elementer av myter og eventyr i ballader, som tilsvarte det romantiske ønsket om det mystiske og gåtefulle, som gikk utover hverdagen.

Ballade i russisk litteratur

Sjangeren dukket opp ikke uten innflytelse fra tysk romantikk på begynnelsen av 1800-tallet. Zhukovsky, allerede nevnt ovenfor, som hans samtidige kalte en "balladeforfatter", arbeidet med oversettelser av verk av G. Burger, F. Schiller, J.V. Goethe, L. Uland og andre forfattere.

A. Pushkins dikt "Song of the Prophetic Oleg", "Demons", "Drowned Man" ble skrevet i balladestilen. M. Lermontov gikk ikke over med sitt arbeid "Airship". Ya. Polonsky har også ballader: "The Sun and the Moon", "Forest".

Men i russisk litteratur ble sanger av fransk type skrevet av poeter fra sølvalderen (I. Severyanin, V. Bryusov, N. Gumilyov, V. Shershenevich), da det var stor interesse for "eksotiske" poetiske former.

Les for eksempel "premisset" med et refreng - den siste strofen fra N. Gumilyovs "Ballade":

Jeg skal gi deg denne sangen, venn.

Jeg har alltid trodd på dine fotspor,

Når du ledet, øm og straffende,

Du visste alt, du visste at vi også

Utstrålingen av rosa paradis vil skinne!

Populær i sovjetisk litteratur, under den store Patriotisk krig, ble den såkalte politiske balladen, som hadde en tragisk klang, brukt. Hun fikk et tydelig, verifisert plot og rytme.

Se for eksempel «The Ballad of Nails» av N. Tikhonov, «The Ballad of a Boy» av A. Zharov, «The Ballad of the Order» av A. Bezymensky, etc.

Konklusjon

Så for å forstå hva en ballade er i litteraturen, er det nødvendig å forstå at en av dens hovedsjangertrekk er en plothistorie om en hendelse. Ikke nødvendigvis ekte.

Hendelsen kunne imidlertid bare skisseres skjematisk. Det tjente til å uttrykke hovedideen til verket, lyrisk eller filosofisk undertekst. Antall tegn er ubetydelig og oftest minimalt, for eksempel to. I dette tilfellet tar balladen form av en navneoppropsdialog.

Slik er diktene "Nancy og Wilsey" av Burns og "Borodino" av Lermontov. Zhukovskys verk er utstyrt med lyrisk mening og uttrykk, Pushkins "Song of the Prophetic Oleg" med filosofisk mening, og Lermontovs "Borodino" med sosiopsykologisk mening.

BALLAD, -y, w. 1. Et lyrisk eller lyrisk-episk dikt av en spesiell form om et historisk, vanligvis legendarisk, tema. 2. Et solomusikalsk verk av narrativ eller heroisk-episk karakter. || adj. ballade, -aya, -oe.


Se verdi BALLADE i andre ordbøker

Ballade- ballade lyrisk poetisk fortelling basert på legende. Balladisk, knyttet til en ballade; balladeer m. forfatter av ballader som ble sunget for eksempel. i Skottland...........
Dahls forklarende ordbok

Ballade- ballader, w. (italiensk: ballata). 1. Et dikt med en narrativ handling om et legendarisk eller eventyrlig tema (lit.). 2. Et dikt på tre kupletter på åtte linjer og en fjerde........
Ushakovs forklarende ordbok

Ballade J.— 1. Sjangeren lyrisk poesi med en narrativ handling om et legendarisk, historisk, eventyr- eller hverdagstema. 2. Et eget verk av denne sjangeren. 3. Vokal eller......
Forklarende ordbok av Efremova

Ballade- -s; og. [Fransk ballade].
1. Sjangeren lyrisk poesi med et narrativt plott om et legendarisk, historisk, eventyr- eller hverdagstema; jobbe i denne sjangeren.
2. Vokal........
Kuznetsovs forklarende ordbok

Ballade- (fransk ballade - fra sen latin ballo - dans), i fransk litteratur på 1300-1500-tallet. lyrisk sjanger av solid form (F. Villon).
Stor encyklopedisk ordbok

Ballade- (Fransk ballade, fra latin ballo, jeg danser), en folklore-sjanger blant folkene i Europa, opprinnelig en runddansesang med et refreng (blant de romanske folkene) eller en lyrisk episk sang med et kor......
Historisk ordbok

Ballade— Du har sikkert lest dette diktet av Lermontov: Langs havets blå bølger, Bare stjernene vil gnistre på himmelen, Et ensomt skip suser, Det suser med alle seil. Ikke bøy deg......
Musikalsk ordbok

I denne artikkelen vil vi snakke om en slik litterær sjanger som balladen. Hva er en ballade? Dette er et litterært verk, skrevet i form av poesi eller prosa, som alltid har et klart definert plot. Oftest har ballader en historisk klang, og i dem kan du lære om visse historiske eller mytiske karakterer. Noen ganger skrives ballader for å synges i teateroppsetninger. Folk ble forelsket i denne sjangeren, først og fremst på grunn av det interessante plottet, som alltid har en viss intriger.

Når han lager en ballade, blir forfatteren veiledet enten av en historisk hendelse som inspirerer ham eller av folklore. Denne sjangeren inneholder sjelden spesielt oppfunne karakterer. Folk liker å gjenkjenne karakterer de tidligere likte.

Balladen som litterær sjanger har følgende trekk:

  • Tilstedeværelsen av en komposisjon: introduksjon, hoveddel, klimaks, oppløsning.
  • Å ha en historie.
  • Forfatterens holdning til karakterene formidles.
  • Følelsene og følelsene til karakterene vises.
  • En harmonisk kombinasjon av ekte og fantastiske plotpoeng.
  • Beskrivelse av landskap.
  • Tilstedeværelsen av hemmeligheter, gåter i handlingen.
  • Tilgjengelighet av karakterdialoger.
  • En harmonisk kombinasjon av lyrikk og episk.

Dermed fant vi ut detaljene til denne litterære sjangeren og ga en definisjon av hva en ballade er.

Fra begrepets historie

For første gang ble begrepet "ballade" brukt i gamle provençalske manuskripter tilbake på 1200-tallet. I disse manuskriptene ble ordet "ballade" brukt for å beskrive dansebevegelser. I de dager betydde ikke dette ordet noen sjanger i litteratur eller andre former for kunst.

Som en poetisk litterær form begynte balladen å bli forstått i middelalderens Frankrike først på slutten av 1200-tallet. En av de første dikterne som prøvde å skrive i denne sjangeren var en franskmann ved navn Jeannot de Lecurel. Men for den tiden var ikke balladesjangeren rent poetisk. Slike dikt ble skrevet for musikalske produksjoner. Musikerne danset til balladen og underholdt dermed publikum.


På 1300-tallet skrev en poet ved navn Guillaume fe Machaut mer enn to hundre ballader, som et resultat av at han raskt ble berømt. Han skrev kjærlighetstekster, og fratok sjangeren "dansbarhet". Etter hans arbeid ble balladen en ren litterær sjanger.

Med ankomsten av trykkpressen begynte de første balladene trykt i aviser å dukke opp i Frankrike. Folk likte dem virkelig. Franskmennene elsket å samles med hele familien på slutten av en hard arbeidsdag for å nyte det interessante handlingen i balladen sammen.

I klassiske ballader fra Machauts tid, i en tekststrofe, oversteg ikke antallet vers ti. Et århundre senere endret trenden seg, og ballader begynte å bli skrevet i firkantet strofe.

En av datidens mest kjente balladeere var Christina av Pisa, som i likhet med Machaut skrev ballader for trykk, og ikke for dans. Hun ble kjent for sitt arbeid "The Book of a Hundred Ballads".


Etter en tid fant denne sjangeren sin plass i verkene til andre europeiske poeter og forfattere. Når det gjelder russisk litteratur, dukket balladen opp i den først på 1800-tallet. Dette skjedde på grunn av at russiske poeter var inspirert av tysk romantikk, og siden datidens tyskere beskrev sine lyriske opplevelser i ballader, spredte denne sjangeren seg raskt også her. Blant de mest kjente russiske dikterne som skrev ballader er Pushkin, Zhukovsky, Belinsky og andre.

Blant verdens mest kjente forfattere, hvis ballader utvilsomt har gått over i historien, kan man nevne Goethe, Kamenev, Victor Hugo, Burger, Walter Scott og andre fremragende forfattere.


I moderne verden I tillegg til den klassiske litterære sjangeren fant balladen også sine primære musikalske røtter. I Vesten er det en hel musikalsk bevegelse innen rockemusikk kalt "rockballade". Sangene i denne sjangeren synges hovedsakelig om kjærlighet.



KLOKKEN

Det er de som har lest denne nyheten før deg.
Abonner for å motta ferske artikler.
E-post
Navn
Etternavn
Hvordan vil du lese The Bell?
Ingen spam