زنگ

کسانی هستند که قبل از شما این خبر را می خوانند.
برای دریافت مقالات جدید مشترک شوید.
ایمیل
نام
نام خانوادگی
چگونه می خواهید زنگ را بخوانید؟
بدون هرزنامه

ویژگی های هنری شعر اس. یسنین

حق با شاعر بود که می گفت اشعار او با یک عشق بزرگ زنده است، عشق به میهن. این احساس همه آثار غنایی یسنین را به هم پیوند می دهد: اشعاری با مضمون سیاسی-اجتماعی به وضوح بیان شده، اشعار عاشقانه، اشعار در مورد طبیعت، یک چرخه شعری از آثار خطاب به اقوام - پدربزرگ، مادر، خواهر، اشعار بازتاب های فلسفی. این یکپارچگی منحصر به فرد شاعر بود، با وجود آن تضادهای درونی که او را تا پایان عمر رها نکرد.

عشق به میهن، به خاستگاه ملی امروزی آن، نه تنها در محتوای آثار، بلکه در ماهیت تفکر شاعرانه شاعر، در قالب هنری آثار او نیز تجلی یافت. این در درجه اول در پیوند عمیق درونی شعر او با شعر شفاهی عامیانه آشکار می شود.

یسنین به ویژه به ژانرهای شعر عامیانه نزدیک است. و در اینجا ما باید عمدتاً در مورد اصل موازی روانی صحبت کنیم که در تمام هنرهای عامیانه روسیه نفوذ می کند. این اصل با استعداد و به طور متغیر توسط شاعر توسعه یافته است، این اصل به اشعار او طعم منحصر به فرد یسنین را می دهد که در هر تصویر شاعرانه قابل تشخیص است.

همانطور که در هنر عامیانه ، Yesenin تقریباً هیچ شعر صرفاً منظره ای ندارد ، اما در عین حال هیچ شعری وجود ندارد که در آن ارتباط با دنیای طبیعی به نوعی احساس نشود. شاعر در مواردی که صمیمی ترین افکار را درباره خود، در مورد جایگاه خود در زندگی، در مورد گذشته، حال و آینده خود بیان می کند، دائماً به تصاویر طبیعت روی می آورد. غالباً در اشعار او طبیعت چنان با انسان در می آمیزد که خود انعکاسی از برخی احساسات انسانی است و انسان نیز به نوبه خود ذره ای از طبیعت جلوه می کند. منظره یسنین تصویری از احساساتی نیست که او را در بر می گیرد. برای شاعر، طبیعت هم بخشی از روح اوست و هم دوستی که حال و هوای او با افکار و تجربیاتش منطبق است:

برس های توت روون نمی سوزند،

زردی باعث ناپدید شدن چمن نمی شود.

مثل درختی که بی صدا برگ هایش را می ریزد،

پس کلمات غمگین را کنار می گذارم...

بیان احساسات عمیق انسانی از طریق نقاشی ها و تصاویر طبیعت بارزترین ویژگی اشعار یسنین است.

یسنین همچنین بسیاری از رنگ های شعر خود را از طبیعت روسیه وام گرفته است. به سختی می توان از شاعر روسی دیگری نام برد که رنگ به اندازه آثار یسنین در آن نقش داشته باشد. در اشعارش از او خواسته شده است که ادراک بصری تصویر را تقویت کند تا آن را برجسته تر و رساتر کند. ما به خصوص در شعر یسنین با رنگ های آبی و آبی روشن مواجه می شویم. این فقط دلبستگی فردی شاعر به چنین رنگ‌هایی نیست. آبی و فیروزه‌ای رنگ‌های جو و آب زمین هستند که بدون توجه به زمان سال در طبیعت غالب است، فقط سایه‌های آن تغییر می‌کند. "ارتفاعات آبی گرم"، "خلیج آبی"، "بیشترهای آبی"، "بیلستان های آبی"، "آبی ساده"، "آبی روستا"، "آسمان در اطراف آبی می شود" - اینها نشانه های مکرر طبیعت در اشعار یسنین است. .

Yesenin فقط به بازتولید رنگ های طبیعت محدود نمی شود، او آنها را کپی نمی کند، هر رنگ معنا و محتوای خاص خود را دارد. برای شاعر، آبی رنگ آرامش و سکوت است. به همین دلیل است که اغلب هنگام به تصویر کشیدن عصر و صبح زود یافت می شود: "عصر آبی"، "نور شب آبی"، "غروب آبی"، "پیش از سحر". آبی. اوایل." محتوای معنایی این رنگ توسط شاعر به طور کامل به ویژگی های درونی یک فرد منتقل می شود. این همیشه به معنای آرامش ذهن، آرامش، آرامش درونی است.

رنگ آبی در اشعار یسنین از نظر معنایی به آبی بسیار نزدیک است، همانطور که این رنگ ها در طبیعت نزدیک هستند. تفاوت ظریف اضافی Yesenin این است که احساس شادی از فضا، وسعت، افق دور می دهد: "زمین زراعی آبی"، "زمین آبی"، "آب آبی"، "درهای آبی روز"، "ستاره آبی"، "فضای آبی" ” , ” روس آبی ” ... آبی و آبی تیره در ترکیب خود باعث ایجاد حال و هوای رمانتیک در خواننده می شوند. «مه آبی من! ژوئن آبی است! شاعر فریاد می زند و ما احساس می کنیم که ماه های بهار و تابستان فقط در اینجا نامگذاری نشده اند، فکرهایی در مورد جوانی و جوانی وجود دارد. اغلب شاعر از رنگ مایل به قرمز استفاده می کند که از دیرباز در ترانه های عامیانه معنای خاص خود را داشته است ("گونه های مایل به قرمز" ، "گل قرمز" ، "رژگونه مایل به قرمز" و غیره). یک ضرب المثل مشهور می گوید: "رنگ مایل به قرمز برای تمام جهان عزیز است." رنگ قرمز در اشعار یسنین همیشه نمادی از پاکی، پاکی و بی‌لک بودن است. غالباً این سپیده صبح است: "نور سرخ سپیده دم بر دریاچه بافته می شود ..."، "در قرمز سپیده دم غم انگیزی است...". او در شعرهای اولیه‌اش چنین می‌نویسد: «من دعا می‌کنم در سحرهای سرخ...»، «مثل راهبی در شکوه سرخ ایستادم...»

به نظر می رسد که رنگ صورتی غیر قابل بیان، متوسط، تا حدودی رقیق شده است. و آنچه که حتی قابل توجه تر است، توانایی Yesenin در استفاده از این رنگ و دادن قدرت بیان غیرعادی به آن است. بنابراین، یک کلمه "صورتی" تصویری فراموش نشدنی از خلق و خوی ایجاد می کند، به عنوان مثال، در بند زیر نشان داده شده است:

اکنون در آرزوهایم خسیس تر شده ام،

زندگی من، آیا در مورد تو خواب دیدم؟

انگار اوایل بهار پر رونق بودم

او سوار بر اسب صورتی شد.

در اینجا، هیچ صفت دیگری برای کلمه "اسب" نمی تواند چنین روحیه عاشقانه عمیقی ایجاد کند.

با آب توت قرمز روی پوست،

لطیف، زیبا، بود

شما شبیه غروب صورتی هستید

و مانند برف، درخشان و نور است.

قرمز رنگ قرمز مایل به قرمز و صورتی در شعر معنای معنایی خاصی دارد. این یک رنگ نگران کننده و نگران کننده است، گویی که فرد انتظار ناشناخته را احساس می کند. اگر قرمز مایل به سحر با سپیده دم صبح همراه باشد و یک روز روشن را پیش‌بینی کند، قرمز از غروب خورشید سخن می‌گوید، شروع تاریکی مرموز شب: "بال‌های سرخ غروب در حال محو شدن هستند..."، "روز در پشت سر فرو می‌رود." تپه سرخ...»، «جاده به غروب سرخ می اندیشد...». چنین رنگ هایی که در سایه های مشابه هستند، در Yesenin مفاهیم معنایی متفاوتی به دست می آورند.

Yesenin برای به تصویر کشیدن حالت درونی یک فرد، به طرز ماهرانه ای از ترکیب رنگ های متضاد استفاده می کند. آنها به عنوان نماد، به عنوان یک نماد عمل می کنند. این رنگ های متضاد به نشان دادن انتقال یک احساس به احساس دیگر کمک می کنند.

هر چه حال و هوای سنگین و غم انگیز شاعر بیشتر می شود، رنگ سیاه بیش از پیش در اشعار او نفوذ می کند. "عصر ابروهای سیاه بلند کرد" - یکی از شعرهای او اینگونه آغاز می شود که در آن شاعر را در حالت افول معنوی می یابیم. "مرد سیاه" همانگونه است که یسنین غم انگیزترین اثر خود را نامیده است.

از طریق رنگ های متضاد - سفید و سیاه - بود که یسنین یک بار به وضوح افکار خود را در مورد زندگی خود بیان کرد. این در دوره "میخانه مسکو" بود، زمانی که او به طرز دردناکی تناقضات بین محیطی را که در آن قرار داشت و الهامات شاعرانه دیکته شده توسط عاشقانه احساسات را احساس کرد.

در اینجا نمادهای رنگ را می بینیم. برای شاعر رمانتیک بسیار معمول است که از رنگ نه چندان در کاربرد مستقیم آن (آسمان آبی، دریاچه آبی)، بلکه در معنای شرطی آن استفاده کند. به همین دلیل است که رنگ های Yesenin اغلب بسیار جسورانه و غیرمنتظره به نظر می رسند: در باد، شاخ و برگ انبوه درختان مانند "آتش سبز" تاب می خورد. غروب خورشید مانند یک "قوی قرمز" در سراسر دریاچه شناور است. در اوایل صبح بهاری، یک "اسب صورتی" با عجله از کنارش می گذرد.

در آثار یسنین، رنگ ها جوهره جدایی ناپذیر شعر را تشکیل می دهند. کاربرد چندوجهی آنها را می توان به عنوان بیان رنگی افکار و احساسات تعریف کرد. این کیفیت استثنایی اشعار شاعر او را نه تنها در شوروی، بلکه در سراسر ادبیات جهان متمایز می کند.

افشای تجربیات خود از طریق تصاویری از طبیعت بومی اش، یسنین را به سمت انسانی شدن خود طبیعت سوق داد، که امکان انتقال عمیق تر احساس لطیف و لطیف عشق به همه موجودات زنده را فراهم کرد. هنر عامیانه این ویژگی از یک فرد روسی را به شکلی استثنایی به تصویر کشیده است («بلبل، غمگینی؟»، «رود صحبت کرد، پاسخ داد»، «بادهای تند، خبر را به دوستت ببر» و خیلی چیزهای دیگر. ). تصاویر شاعرانه یسنین بر این اساس شکل می گیرد و طعم بی نظیری پیدا می کند: "بیلستان طلایی که با زبان شاد توس منصرف شده است" ، "درخت گیلاس پرنده در شنل سفید خوابیده است" ، "در جایی در صافی درخت افرا مست می رقصد. ”

یسنین با تکیه بر نمادگرایی شاعرانه عامیانه (بلوط - طول عمر، کاج - صراحت، آسپن - غم و اندوه، غان - خلوص دوشیزه و غیره) اغلب توسعه می یابد و، همانطور که بود، چنین تصاویری را به استعاره هایی پر از قدرت غنایی تبدیل می کند. او به ویژه اغلب به تصویر درخت توس روی می آورد. او یک درخت توس دارد - "دختر"، "عروس". شاعر در مورد او همانطور صحبت می کند که فقط می توان در مورد یک شخص صحبت کرد و به او نشانه های انسانی خاص می بخشد: "درخت توس سبز مو در دامن سفید بر فراز برکه ایستاده است."

در هنر عامیانه نیز با عکس آن مواجه هستیم: انتقال برخی پدیده های طبیعی به انسان. و این ویژگی در شعر یسنین بسیار مشهود است و بیانی خاص پیدا می کند. یسنین درباره مردم می گوید: «ما همه درختان سیب و گیلاس باغ آبی هستیم. به همین دلیل است که این جمله که «معشوقش از شکوفه های گیلاس پرنده محو می شود» در شعرهایش آنقدر طبیعی به نظر می رسد که دوست دخترش «خستگی پاییزی در چشمانش» است. اما این ابزار شاعرانه به ویژه در جایی که شاعر در مورد خود صحبت می کند قدرتمند به نظر می رسد. او در مورد جوانی از دست رفته خود می نویسد: «آه، بوته سر من پژمرده شده است» و به زودی به مقایسه ای مشابه باز می گردد: «سر من برگ زرد است.» او از گذشته ابراز تاسف می کند: «من همه مثل باغی بودم که فراموش شده بود. با تغییر این تکنیک، او آن را بیشتر و بیشتر عمیق تر می کند، مجموعه ای از تصاویر را ایجاد می کند که از درون به هم مرتبط هستند: "من دوست دارم مانند درخت بایستم، در امتداد جاده روی یک پا"، "مثل درختی که بی سر و صدا برگ هایش را می ریزد، پس من کلمات غم انگیز را رها کن.» و در نهایت، حتی بدون ذکر کلمه درخت، این تصویر را با این جمله تداعی می کند: "به زودی بدون برگ احساس سرما می کنم." این گونه است که ویژگی شعر عامیانه شفاهی در آثار یسنین رشد می کند.

تفکر هنری شاعر از نظر ارگانیک به مردم نزدیک است و این به شعر او شخصیتی عمیقا ملی می بخشد.

غزل، عاطفی بودن شعر یسنین، طیف غنی از حالات و احساسات در آثار او نیز در استفاده خاص شاعر از سبک سخن گفتار روسی منعکس شد. فرمول احساس - اینگونه است که می توانید کلمات قصار یسنین را که در اشعار او ذاتی است تعریف کنید. آنها آیه را کنار هم نگه می دارند و به خاطر سپردن آن آسان می شوند و قدرت زیادی به آن می بخشند. آنها همیشه معنی دار هستند و به راحتی قابل درک هستند: "جاده های کمی طی شده، اشتباهات زیادی انجام شده است"، "اگر گلی در وسط زمستان نباشد، نیازی به ناراحتی برای آنها نیست"، "بعد از آن" همه، شما نمی توانید دست از عشق ورزیدن بردارید، همانطور که در عشق ورزی شکست خورده اید.

در چنین فرمول های احساسات در یسنین، البته نیازی به جستجوی مشابه مستقیم با گفته ها و ضرب المثل های عامیانه نیست. ما در مورد شباهت اساسی ساختارها و صداها صحبت می کنیم. اما اغلب می توان شباهت معنا را تشخیص داد. بعید به نظر می رسد که اشتباه کنیم اگر متوجه شویم که اساس سطرهای یسنین مانند "آتش رووان سرخ در باغ می سوزد، اما نمی تواند کسی را گرم کند" عبارت "می درخشد اما گرم نمی شود." و Yesenin خیلی رک و پوست کنده به معمای "بالهایش را می زند، اما نمی تواند پرواز کند" در سطرهای زیر نزدیک است: "پس آسیاب با بال زدن نمی تواند از زمین دور شود."

سرگئی یسنین یکی از شاعران بزرگ روسی است که سنت شگفت انگیز و منحصر به فرد شعر روسی - آهنگین را توسعه داد. شعر او به طرز شگفت‌انگیزی و در اصل آهنگ‌های عامیانه و سنت‌های ادبی را با هم ادغام کرد و با صدای غنایی بی‌نظیر «خواننده گستره‌های ریازان» غنی شد. اشعار Yesenin به طور کامل با عنصر آهنگ نفوذ کرده است. شاعر در مورد خود نوشت: "من در اسارت آهنگ مکیده شدم." "آهنگ ها، آهنگ ها، در مورد چه فریاد می زنی؟" - با اشاره به اشعار خودش پرسید. او در مورد خود گفت: "و زمانی که سرزمینم بیمار بود آواز می خواندم." «شاعر کار خود را استپی آواز نامید. تصادفی نیست که بسیاری از اشعار او به موسیقی تنظیم شده است.

(طبق گفته P.S. Vykhodtsev)

برگرفته از کتاب خاطرات من (در پنج کتاب، همراه با تصویر) [کیفیت بسیار ضعیف] نویسنده بنوا الکساندر نیکولاویچ

فصل 16 گنجینه های هنری پاریس؟mp. محافظه کاری کور! / محافظه کار کور!

برگرفته از کتاب راه تفاله نویسنده لاک پشت اولگ

بخش 2. صفحات هنری مکاشفه از اولگ وقتی کوچک بودم، بنا به دلایلی، به دلایلی، معتقد بودم که به سمت خورشید رشد خواهم کرد و بزرگ و بزرگ می شوم، مانند صنوبر که در نزدیکی خانه من روییده است، و شاید حتی بزرگتر . من مانند اولین فضانورد روی زمین خواهم شد، فقط به مریخ پرواز خواهم کرد و

برگرفته از کتاب همه چیزهایی که درباره یسنین به یاد دارم نویسنده رویزمن ماتوی داوودویچ

19 شب در موزه پلی تکنیک. آگوستا میکلاشفسایا شاگرد یسنین. پس از مرگ یسنین چه اتفاقی افتاد ثبت مجدد انجمن "انجمن" برخی از منتقدان و محققان ادبی متقاعد شدند که یسنین با مقاله خود "زندگی و هنر" شروع به جدایی از تخیلگران کرد. همینطور

برگرفته از کتاب جان آر آر تالکین. بیوگرافی توسط وایت مایکل

20 دعوای یسنین با مارینگوف. "موژیکوفسکی" بازی می کنند. اتفاقی در یک میخانه محاکمه 4 شاعر. حلقه مشکوک یسنین در همان اکتبر 1923، سرگئی با کوزهباتکین ملاقات کرد و با او به کافه ای رفت. الکساندر ملنتیویچ به یسنین گفت که چرا پرداخت نکردند

برگرفته از کتاب ماتوی پتروویچ برونشتاین نویسنده گورلیک گنادی افیموویچ

24 پیروزی یسنین در اتحادیه شاعران. نمونه های اولیه قهرمانان Yesenin. زن شمالی در «نقوش ایرانی» کیست؟ پایان «آزاد اندیش». توضیحات وسوولود ایوانف آغاز شب یسنین در باشگاه شاعران ساعت 9 برنامه ریزی شده بود، اما حتی قبل از آن باشگاه مملو از اعضای اتحادیه بود.

از کتاب نورا گال: خاطرات. مقالات. شعر. نامه ها کتابشناسی. توسط گال نورا

25 Yesenin و Mariengof در "The Mouse Hole". ازدواج Yesenin با S. A. Tolstoy. سخنرانی یسنین در خانه مطبوعات ما کافه جدید خود را در گوشه پل کوزنتسکی "سوراخ موش" نامیدیم. بر روی دیوار نزدیک پیشخوان بوفه، بوریا اردمان یک ویترین تماشایی را روی یک صفحه چوبی نصب کرد.

از کتاب A. S. Ter-Oganyan: زندگی، سرنوشت و هنر معاصر نویسنده نمیروف میروسلاو ماراتوویچ

داستان ج.آر.ر. تالکین "هابیت، یا آنجا و دوباره بازگشت": هابیت: یا آنجا و دوباره بازگشت. جورج آلن و آنوین، لندن، 1937. "Leaf By Niggle"، 1st edition: The Dublin Review، ژانویه 1945. بعدها با مقاله "درباره داستان های پری" به عنوان بخشی از مجموعه "درخت و" منتشر شد.

از کتاب I.A. گونچاروف نویسنده ریباسوف الکساندر

کتاب های علمی و تخیلی 85. ماده خورشیدی // آتش سوزی. نشست 2. L. دتیزدات، 1934; سال هجدهم. سالنامه هشتم. M., 1935. S. 413-460 / GTredisl. S. Ya. L.: Detizdat, 1936; م.: دتگیز، 1959 / پیشگفتار. L. D. Landau و پس از آن. A. I. Shalnikova.85a. گفتار خواب آلود خریاو اودسا: دیتویداو، 1937.

از کتاب خاطرات من. کتاب دو نویسنده بنوا الکساندر نیکولاویچ

III. آثار داستانی 221. ملاقات: درام مقاله: مجله دو هفته ای پیشگامان جوان، 1925، شماره 7 (زیر NOR-GAL). 222. بی خانمان: ایستگاه بارابان، 1926، #10 (زیر دتکور نور گال) 223. بهار: ایستگاه پایونرزکایا پراودا، 1926، 2 آوریل (زیر نورگال). 224. کلکا: ایستگاه پایونرسکایا پراودا،

از کتاب نویسندگان روسی قرن بیستم از بونین تا شوکشین: کتاب درسی نویسنده بیکووا اولگا پترونا

آلبوم های هنری تنها منبع تحت حکومت شوروی که هنرمندان پیشرو از آن اطلاعاتی در مورد وضعیت هنر جهانی پس از کوبیسم به دست آوردند (تا و از جمله کوبیسم، در هرمیتاژ و موزه پوشکین به خوبی نشان داده شده است) - از

از کتاب گونچاروف بدون براق نویسنده فوکین پاول اوگنیویچ

فصل هفتم ایده های هنری جدید پایان دهه چهل در زندگی گونچاروف با ایده های خلاقانه جدید مشخص شد. گونچاروف در مقاله‌ای با عنوان «دیر از هرگز» نوشت: «به زودی پس از انتشار، در سال 1847، در Sovremennik، Ordinary History»

برگرفته از کتاب جاذبه آندرونیکوف نویسنده بیوگرافی و خاطرات تیم نویسندگان --

فصل شانزدهم گنجینه‌های هنری پاریس در فصل‌های قبل، سعی کردم اولین برداشت‌هایم را از پاریس، عمدتاً در چهره‌های آن ترسیم کنم، چهره‌هایی که اگرچه مرا مجذوب و به خود مشغول کرده بودند، اما در اصل نمی‌توان آن را برای چیزی در نظر گرفت.

از کتاب تاریخ هنر قرن هفدهم نویسنده خماتووا V.V.

ویژگی های هنری داستان های وی. شوکشین از نظر تطبیق پذیری خلاقانه، واسیلی شوکشین یک پدیده منحصر به فرد در ادبیات و هنر مدرن است: او نه تنها به عنوان یک نثرنویس و فیلمنامه نویس، بلکه به عنوان یک کارگردان و بازیگر نیز شهرت دارد

از کتاب نویسنده

سلیقه های هنری میخائیل ویکتورویچ کرمالوف: ظاهراً ایوان الکساندرویچ موسیقی را دوست نداشت. این برداشتی بود که پدرم پس از گوش دادن او و ایوان الکساندرویچ به «روسالکا» دارگومیژسکی داشت. پدر ایوان الکساندرویچ را متقاعد کرد که برود و به آن گوش دهد

از کتاب نویسنده

I. صداهای ضبط شده داستانی و مستند دهه 1940 "آیا لرمانتوف پوشکین را می شناخت؟" (10'45) I. L. Andronikov درباره کار شاعران بزرگ روسی 1947 "مکالمه ژنرال CHANCHIBADZES با مبارزان جایگزین" (18'40) داستان توسط I. L. Andronikov اجرا شده توسط "SHTIDRI".

از کتاب نویسنده

جهت گیری های هنری در نقاشی قرن هفدهم سبک باروک که در آغاز قرن هفدهم پدیدار شد، برخلاف کلاسیک، نظریه زیبایی شناسی دقیق خود را نداشت. حتی معنای دقیق این کلمه که اولین بار در قرن 18 شروع به استفاده شد، هنوز نامشخص است.

شعر یسنین زنده است زیرا در
در آن خواننده نزدیکان خود را می یابد
عکس هایی از طبیعت بومی و عزیز دل
احساسات بزرگ، از خودگذشتگی و
عشق پایدار به میهن بزرگت."
I.S. رویدادها

سرگئی یسنین تنها سی سال زندگی کرد، اما میراث خلاقانه او دارای ثروت ایدئولوژیک و هنری زیادی است. این منعکس کننده تناقضات، جستجوها و روانشناسی پیچیده یک فرد در یک زمان انتقالی بود. هر آنچه تاریک و دردناک به دیدار شاعر می‌رسید، در نهایت با دیروز پیوند خورد، با آنچه در گرگ و میش تاریخ ناپدید می‌شد. همه چیز روشن و ناب در شعر او، همه امیدها و شادی های او در صبح روشن روسیه انقلابی - صفحه اول تاریخ جدید بشریت - سرچشمه می گرفت.

شعر کسنین ریشه در خاک عمیق عامیانه دارد. این به وضوح در ویژگی های هنری شعر او که ارتباط تنگاتنگی با شعر عامیانه دارد منعکس شد.

یکی از ویژگی های فولکلور روسی اصل موازی روانی است: طبیعت اطراف ارتباط نزدیکی با افکار و احساسات یک فرد دارد، به نظر می رسد شادی و غم را با او به اشتراک می گذارد، با او همدردی می کند، به او هشدار می دهد، امید را در او القا می کند. برای آرزوهای ناتمامش گریه می کند این ویژگی تاریخی تثبیت شده شعر عامیانه روسی زیربنای تمام اشعار یسنین است. شاعر هنگامی که صمیمی ترین افکار خود را در مورد خود، در مورد مکان خود در زندگی، در مورد گذشته خود، در مورد حال، در مورد آینده بیان می کند، پیوسته به طبیعت روسی روی می آورد. او در یک ساعت تأمل تلخ گفت: «به زودی بدون برگ احساس سرما می‌کنم»، «هوای بد مسیری را که من زندگی کرده‌ام را با زبانش خواهد لیسید». به تصویر کشیدن تجربیات خود از طریق تصاویری از طبیعت بومی اش به انسان سازی او منجر شد: "بیلستان طلایی با زبان توس شاد صحبت می کرد" ، "درخت گیلاس پرنده ای در شنل سفید خوابیده است" ، "جایی در یک درخت افرا در حال پاک کردن است. در حال رقصیدن مست است، "یک درخت توس با موی سبز در دامن سفید بر فراز یک حوض می ایستد ..." این اصل تصویرسازی طبیعت را به طور غیرمعمولی به انسان نزدیک می کند و ما را به شدت عاشق آن می کند.

یسنین همچنین بسیاری از رنگ های شعر خود را از طبیعت روسیه وام گرفته است. او فقط آنها را کپی نمی کند، هر رنگی معنا و محتوای خاص خود را دارد و در نتیجه انعکاس رنگی از احساسات است.

آبی و فیروزه ای - این رنگ ها اغلب در طبیعت روسیه یافت می شوند، این رنگ جو و آب است. در شعر یسنین، رنگ آبی نماد صلح و آرامش، آرامش ذهن است. شخص: «ناگفتنی، آبی، لطیف...»، سرزمین من آرام پس از طوفان، پس از رعد و برق... رنگ آبی احساس شادی از فضا و آزادی را منتقل می کند: "میدان آبی"، "درهای آبی روز"، "ستاره آبی"، "روس آبی..."

یک ضرب‌المثل معروف می‌گوید: «رنگ قرمز برای تمام دنیا عزیز است. این رنگ مورد علاقه یسنین همیشه در شعر او دلالت بر خلوص باکره، بی لک بودن، خلوص احساس دارد ("رنگ سرخ سپیده دم روی دریاچه بافته شد ..."). رنگ صورتی نماد جوانی و "گونه های گلگون تازه"، "افکار روزهای گلگون..." است. "اسب صورتی" فراموش نشدنی توسط Yesenin.

این نمادهای رنگی بسیار مشخصه شاعر رمانتیک است که از رنگ ها نه چندان مستقیم، که در معنای متعارف استفاده می کند. یکی از دلایل تأثیر عاطفی قوی اشعار یسنین در نمایش رنگی افکار و احساسات است.

پیوند شعر او با هنر عامیانه در استفاده از معماها، ضرب المثل ها و ضرب المثل ها بیشتر به چشم می خورد.

در قلب یک معمای عامیانه همیشه دانه یک تصویر وجود دارد. یسنین این را به خوبی احساس کرد و به طور گسترده از ساختار استعاری معماهای عامیانه استفاده کرد.

یسنین فقط معماها را تکرار نکرد، او اصل استعاری را که در ذات آنها است توسعه داد و آنها را در معرض پردازش شاعرانه اصیل قرار داد. یک معمای معروف در مورد خورشید وجود دارد: "گربه سفید از پنجره بالا می رود." می‌بینیم که یسنین مستقیماً از آن استفاده می‌کند: «اکنون خورشید مانند یک گربه است...» اما در عین حال، بر اساس این مقایسه، تصویری شاعرانه اشتقاقی ایجاد می‌کند که تصویری از سپیده‌دم شام را منتقل می‌کند: «در ساعتی آرام. وقتی سحر روی پشت بام است، مثل بچه گربه، دهانش را با پنجه می شویید...» شکی نیست که «طلوع گربه» اصل و نسب خود را به «گربه خورشیدی» می رساند.

شکی نیست که Yesenin با ضرب المثل ها و ضرب المثل های عامیانه مرتبط است که یکی از برجسته ترین ویژگی های فولکلور روسی - ماهیت آفریستیک زبان را منعکس می کند.

بیش از یک نسل از نویسندگان روسی بر اساس این مواد هنری غنی پرورش یافتند که از گریبایدوف، پوشکین و به ویژه نکراسوف شروع شد. هر یک از نویسندگان به شیوه خود بر این میراث بزرگ تسلط یافتند. در آثار Yesenin به راحتی می توان به پیروی مستقیم از ضرب المثل ها و گفته ها پی برد. بنابراین، اساس سطرهای او "آتش رووان سرخ در باغ می سوزد، اما نمی تواند کسی را گرم کند" بدون شک در این ضرب المثل نهفته است: "می درخشد، اما گرم نمی شود." اما شاعر به چنین حاشیه هایی بسنده نکرد.

تغزل و احساسی بودن شعر یسنین مستلزم استفاده عجیب از ساختار سخنان روسی است که به طرز درخشانی در ضرب المثل ها و گفته ها منعکس شده است. فرمول های احساس - اینگونه است که می توانید غزل های یسنین را ، یک غزل سرای روح نواز نامید. این فرمول‌ها شعر او را در کنار هم نگه می‌دارد و تأثیر هنری عظیمی به آن می‌دهد و آن را به‌ویژه خاطره‌انگیز می‌سازد: «راه‌های کمی طی شده، اشتباه‌های زیادی مرتکب شده‌اند»، «هر که عشق می‌ورزد نمی‌تواند دوست داشته باشد، هر که سوخته، نمی‌توانی او را به آتش بکشی». "" "اگر در وسط زمستان گلی وجود ندارد، پس نیازی به پشیمانی نیست..."

شعر یسنین با ساده لوحی اشعار او شبیه شعر عامیانه است. تصادفی نیست که بسیاری از اشعار او به موسیقی تنظیم شده است.

اشعار من با یک عشق بزرگ زنده است، عشق به میهن. یسنین گفت: احساس میهن در کار من اساسی است. این عشق و این احساسات نه تنها در محتوای اشعار او، بلکه در شعرهای او که به طور ارگانیک با شاعرانگی مردم پیوند خورده بود، به وضوح نقش بسته بود.

شعر یسنین، با عمق بسیار عاشقانه، تجسم جهان احساسات انسانی ناشی از اختلال بی‌سابقه در زندگی اجتماعی روسیه بود و روند پیچیده، دشوار و متناقض شکل‌گیری آگاهی توده‌های وسیع درگیر در سازماندهی مجدد انقلابی را به تصویر کشید. واقعیت علاقه به دنیای درونی یک فرد، به افکار، احساسات، روانشناسی او، تغییر در مسیر ساختن یک زندگی جدید و همچنین تمایل اجتناب ناپذیر دائمی برای بیان صادقانه، صادقانه، هر بار شاعر را به انتخاب بیشتر و بیشتر وادار می کرد. وسایل سبکی جدیدتر

یسنین با غلبه بر تأثیرات و تضادهای متعدد، با آثار متأخر خود، اصول هنری و زیبایی‌شناختی به تصویر کشیدن زندگی را که در ادبیات رئالیسم سوسیالیستی تثبیت و توسعه یافته بود، تأیید کرد.

شعر یسنین جزء لاینفک خلاقیت هنری ملی است. از نظر عاطفی و روانی منعکس کننده سخت ترین دوران زندگی اجتماعی است. اینها نتایج کلی در مورد شعر یسنین است که می توان با خواندن برخی از آثار او به دست آورد. علیرغم پیچیدگی جستجوی زندگی یسنین، او همچنان راه خود را با پیروی از مسیر انقلاب، در مسیر تحولات رادیکال روسیه پیدا کرد. او به زیبایی روسیه جدید پی برد و جایگزین روسیه یسنین خود شد. یسنین شاعری است که بر سر دوراهی کهنه و جدید ایستاده است، با وجود این، اشعار او با صداقت، عشق به میهن، ژرفای احساسات قلب ما را لمس می کند.

نظام ارزش ها در شعر اس. یسنین متحد و غیرقابل تقسیم است، همه اجزای آن به هم پیوسته اند و در تعامل، تصویری واحد و کل نگر از اثر غنایی را تشکیل می دهند. شاعر برای انتقال وضعیت روحی قهرمان غنایی، شخصیت او، برای توصیف تصاویری از طبیعت میهن محبوبش، و همچنین برای انتقال احساسات و افکار او، از امکانات بصری، بیانی، زیبایی شناختی سبک هنری استفاده می کند.
اولین مجموعه شعر یسنین زمانی منتشر شد که این شاعر تنها 20 سال داشت. در شعرهای اولیه اس. یسنین به طرح‌های زیادی برمی‌خوریم که می‌توان آن‌ها را طرح‌های غزلی کوچک یا تصاویر زندگی روستایی نامید. قدرت اشعار Yesenin در این واقعیت نهفته است که در آن احساس عشق به میهن نه به صورت انتزاعی و بلاغی، بلکه به طور خاص در تصاویر قابل مشاهده، در تصاویر طبیعت بومی بیان می شود. اغلب منظره الهام بخش نیست. شاعر با درد می گوید:

تو سرزمین متروک منی
تو سرزمین منی، زمین بایر.

اما یسنین نه تنها یک منظره غم انگیز، تصاویر بی شادی را دید. او سرزمین مادری دیگری را دید: در دکوراسیون بهاری شاد، با گل ها و گیاهان معطر، با آبی بی انتها آسمان. قبلاً در اشعار اولیه یسنین اعلان عشق به روسیه وجود دارد. بنابراین، یکی از مشهورترین آثار او گوی تو، روس عزیز من است. یکی از نخستین کارهای سبک شناسی یسنین، نوشتن شعر به زبانی بود که به گفتار روسی قدیمی گرایش داشت (برای مثال، آواز ایوپاتی کولورات). شاعر از نام‌های باستانی روسی برای ساختن تصاویر استفاده می‌کند، او از چنین کلمات باستانی به عنوان ابزاری تصویری استفاده می‌کند. به عنوان مثال، احساس تحسین از طبیعت، عاشق شدن به یک زن، عشق به مرد، به زندگی)، زیبایی وجود به طور کلی.

شعر یسنین زنده است زیرا در
در آن خواننده نزدیکان خود را می یابد
عکس هایی از طبیعت بومی و عزیز دل
احساسات بزرگ، از خودگذشتگی و
عشق پایدار به میهن بزرگت."
I.S. رویدادها

سرگئی یسنین تنها سی سال زندگی کرد، اما میراث خلاقانه او دارای ثروت ایدئولوژیک و هنری زیادی است. این منعکس کننده تناقضات، جستجوها و روانشناسی پیچیده یک فرد در یک زمان انتقالی بود. هر آنچه تاریک و دردناک به دیدار شاعر می‌رسید، در نهایت با دیروز پیوند خورد، با آنچه در گرگ و میش تاریخ ناپدید می‌شد. همه چیز روشن و ناب در شعر او، همه امیدها و شادی های او در صبح روشن روسیه انقلابی - صفحه اول تاریخ جدید بشریت - سرچشمه می گرفت.

شعر کسنین ریشه در خاک عمیق عامیانه دارد. این به وضوح در ویژگی های هنری شعر او که ارتباط تنگاتنگی با شعر عامیانه دارد منعکس شد.

یکی از ویژگی های فولکلور روسی اصل موازی روانی است: طبیعت اطراف ارتباط نزدیکی با افکار و احساسات یک فرد دارد، به نظر می رسد شادی و غم را با او به اشتراک می گذارد، با او همدردی می کند، به او هشدار می دهد، امید را در او القا می کند. برای آرزوهای ناتمامش گریه می کند این ویژگی تاریخی تثبیت شده شعر عامیانه روسی زیربنای تمام اشعار یسنین است. شاعر هنگامی که صمیمی ترین افکار خود را در مورد خود، در مورد مکان خود در زندگی، در مورد گذشته خود، در مورد حال، در مورد آینده بیان می کند، پیوسته به طبیعت روسی روی می آورد. او در یک ساعت تأمل تلخ گفت: «به زودی بدون برگ احساس سرما می‌کنم»، «هوای بد مسیری را که من زندگی کرده‌ام را با زبانش خواهد لیسید». به تصویر کشیدن تجربیات خود از طریق تصاویری از طبیعت بومی اش به انسان سازی او منجر شد: "بیلستان طلایی با زبان توس شاد صحبت می کرد" ، "درخت گیلاس پرنده ای در شنل سفید خوابیده است" ، "جایی در یک درخت افرا در حال پاک کردن است. در حال رقصیدن مست است، "یک درخت توس با موی سبز در دامن سفید بر فراز یک حوض می ایستد ..." این اصل تصویرسازی طبیعت را به طور غیرمعمولی به انسان نزدیک می کند و ما را به شدت عاشق آن می کند.

یسنین همچنین بسیاری از رنگ های شعر خود را از طبیعت روسیه وام گرفته است. او فقط آنها را کپی نمی کند، هر رنگی معنا و محتوای خاص خود را دارد و در نتیجه انعکاس رنگی از احساسات است.

آبی و فیروزه ای - این رنگ ها اغلب در طبیعت روسیه یافت می شوند، این رنگ جو و آب است. در شعر یسنین، رنگ آبی نماد صلح و آرامش، آرامش ذهن است. شخص: «ناگفتنی، آبی، لطیف...»، سرزمین من آرام پس از طوفان، پس از رعد و برق... رنگ آبی احساس شادی از فضا و آزادی را منتقل می کند: "میدان آبی"، "درهای آبی روز"، "ستاره آبی"، "روس آبی..."

یک ضرب‌المثل معروف می‌گوید: «رنگ قرمز برای تمام دنیا عزیز است. این رنگ مورد علاقه یسنین همیشه در شعر او دلالت بر خلوص باکره، بی لک بودن، خلوص احساس دارد ("رنگ سرخ سپیده دم روی دریاچه بافته شد ..."). رنگ صورتی نماد جوانی و "گونه های گلگون تازه"، "افکار روزهای گلگون..." است. "اسب صورتی" فراموش نشدنی توسط Yesenin.

این نمادهای رنگی بسیار مشخصه شاعر رمانتیک است که از رنگ ها نه چندان مستقیم، که در معنای متعارف استفاده می کند. یکی از دلایل تأثیر عاطفی قوی اشعار یسنین در نمایش رنگی افکار و احساسات است.

پیوند شعر او با هنر عامیانه در استفاده از معماها، ضرب المثل ها و ضرب المثل ها بیشتر به چشم می خورد.

در قلب یک معمای عامیانه همیشه دانه یک تصویر وجود دارد. یسنین این را به خوبی احساس کرد و به طور گسترده از ساختار استعاری معماهای عامیانه استفاده کرد.

یسنین فقط معماها را تکرار نکرد، او اصل استعاری را که در ذات آنها است توسعه داد و آنها را در معرض پردازش شاعرانه اصیل قرار داد. یک معمای معروف در مورد خورشید وجود دارد: "گربه سفید از پنجره بالا می رود." می‌بینیم که یسنین مستقیماً از آن استفاده می‌کند: «اکنون خورشید مانند یک گربه است...» اما در عین حال، بر اساس این مقایسه، تصویری شاعرانه اشتقاقی ایجاد می‌کند که تصویری از سپیده‌دم شام را منتقل می‌کند: «در ساعتی آرام. وقتی سحر روی پشت بام است، مثل بچه گربه، دهانش را با پنجه می شویید...» شکی نیست که «طلوع گربه» اصل و نسب خود را به «گربه خورشیدی» می رساند.

شکی نیست که Yesenin با ضرب المثل ها و ضرب المثل های عامیانه مرتبط است که یکی از برجسته ترین ویژگی های فولکلور روسی - ماهیت آفریستیک زبان را منعکس می کند.

بیش از یک نسل از نویسندگان روسی بر اساس این مواد هنری غنی پرورش یافتند که از گریبایدوف، پوشکین و به ویژه نکراسوف شروع شد. هر یک از نویسندگان به شیوه خود بر این میراث بزرگ تسلط یافتند. در آثار Yesenin به راحتی می توان به پیروی مستقیم از ضرب المثل ها و گفته ها پی برد. بنابراین، اساس سطرهای او "آتش رووان سرخ در باغ می سوزد، اما نمی تواند کسی را گرم کند" بدون شک در این ضرب المثل نهفته است: "می درخشد، اما گرم نمی شود." اما شاعر به چنین حاشیه هایی بسنده نکرد.

تغزل و احساسی بودن شعر یسنین مستلزم استفاده عجیب از ساختار سخنان روسی است که به طرز درخشانی در ضرب المثل ها و گفته ها منعکس شده است. فرمول های احساس - اینگونه است که می توانید غزل های یسنین را ، یک غزل سرای روح نواز نامید. این فرمول‌ها شعر او را در کنار هم نگه می‌دارد و تأثیر هنری عظیمی به آن می‌دهد و آن را به‌ویژه خاطره‌انگیز می‌سازد: «راه‌های کمی طی شده، اشتباه‌های زیادی مرتکب شده‌اند»، «هر که عشق می‌ورزد نمی‌تواند دوست داشته باشد، هر که سوخته، نمی‌توانی او را به آتش بکشی». "" "اگر در وسط زمستان گلی وجود ندارد، پس نیازی به پشیمانی نیست..."

شعر یسنین با ساده لوحی اشعار او شبیه شعر عامیانه است. تصادفی نیست که بسیاری از اشعار او به موسیقی تنظیم شده است.

اشعار من با یک عشق بزرگ زنده است، عشق به میهن. یسنین گفت: احساس میهن در کار من اساسی است. این عشق و این احساسات نه تنها در محتوای اشعار او، بلکه در شعرهای او که به طور ارگانیک با شاعرانگی مردم پیوند خورده بود، به وضوح نقش بسته بود.

شعر یسنین، با عمق بسیار عاشقانه، تجسم جهان احساسات انسانی ناشی از اختلال بی‌سابقه در زندگی اجتماعی روسیه بود و روند پیچیده، دشوار و متناقض شکل‌گیری آگاهی توده‌های وسیع درگیر در سازماندهی مجدد انقلابی را به تصویر کشید. واقعیت علاقه به دنیای درونی یک فرد، به افکار، احساسات، روانشناسی او، تغییر در مسیر ساختن یک زندگی جدید و همچنین تمایل اجتناب ناپذیر دائمی برای بیان صادقانه، صادقانه، هر بار شاعر را به انتخاب بیشتر و بیشتر وادار می کرد. وسایل سبکی جدیدتر

یسنین با غلبه بر تأثیرات و تضادهای متعدد، با آثار متأخر خود، اصول هنری و زیبایی‌شناختی به تصویر کشیدن زندگی را که در ادبیات رئالیسم سوسیالیستی تثبیت و توسعه یافته بود، تأیید کرد.

شعر یسنین جزء لاینفک خلاقیت هنری ملی است. از نظر عاطفی و روانی منعکس کننده سخت ترین دوران زندگی اجتماعی است. اینها نتایج کلی در مورد شعر یسنین است که می توان با خواندن برخی از آثار او به دست آورد. علیرغم پیچیدگی جستجوی زندگی یسنین، او همچنان راه خود را با پیروی از مسیر انقلاب، در مسیر تحولات رادیکال روسیه پیدا کرد. او به زیبایی روسیه جدید پی برد و جایگزین روسیه یسنین خود شد. یسنین شاعری است که بر سر دوراهی کهنه و جدید ایستاده است، با وجود این، اشعار او با صداقت، عشق به میهن، ژرفای احساسات قلب ما را لمس می کند.

اصالت شعر یسنین.

زیبایی و غنای اشعار یسنین.

ویژگی های سبک هنری.

اشعار Yesenin بسیار زیبا و غنی است. شاعر از ابزارها و شگردهای هنری گوناگون استفاده می کند. لقب‌ها، مقایسه‌ها، تکرارها و استعاره‌ها جایگاه بزرگی در آثار یسنین دارند. آنها به عنوان وسیله ای برای نقاشی استفاده می شوند، آنها تنوع سایه های طبیعت، غنای رنگ های آن، ویژگی های پرتره خارجی قهرمانان ("گیلاس پرنده معطر"، "ماه قرمز مانند کره اسب به سورتمه ما مهار شد. "، "در تاریکی ماه نمناک، مانند یک کلاغ زرد ... در بالای زمین معلق است"). تکرارها مانند ترانه های عامیانه در شعر یسنین نقش مهمی دارند. آنها برای انتقال وضعیت ذهنی یک فرد و ایجاد یک الگوی ریتمیک استفاده می شوند. Yesenin از تکرارها با ترتیب مجدد کلمات استفاده می کند:

دردسر بر روحم وارد شده است

دردسر به جانم افتاد.

شعر یسنین پر از جذابیت است، اغلب اینها جذابیت هایی برای طبیعت هستند:

بیشه های توس دوست داشتنی!

به نظر می‌رسد یسنین با استفاده از ویژگی‌های سبکی غزل‌های عامیانه، آنها را از سنت‌های ادبی و جهان‌بینی شاعرانه‌اش عبور می‌دهد.

بیشتر اوقات او در مورد طبیعت روستایی نوشت که همیشه نگاه می کرداو ساده و بی عارضه است. این اتفاق افتاد زیرا یسنین القاب، مقایسه ها، استعاره ها را در گفتار عامه یافت:

گنجشک ها بازیگوش هستند،

مثل بچه های تنها.

دقیقاً مانند مردم ، Yesenin با جان بخشیدن به طبیعت ، نسبت دادن احساسات انسانی به آن ، یعنی تکنیک شخصیت پردازی مشخص می شود:

تو افرای افتاده منی،

افرای یخی،

چرا خمیده ایستاده ای؟

زیر یک برف سفید؟

یا چی دیدی؟

یا چی شنیدی؟

حالات و احساسات یسنین، مانند احساسات مردم، با طبیعت هماهنگ است، شاعر نجات و آرامش را از او می خواهد. طبیعت با تجربیات انسان مقایسه می شود:

حلقه من پیدا نشد

از شدت ناراحتی به چمنزار رفتم.

رودخانه به دنبال من خندید:

"عزیز یک دوست جدید دارد."

ویژگی های استعاره در شعر یسنین.

استعاره (از یونانی استعاره - انتقال) معنای مجازی یک کلمه است، زمانی که یک پدیده یا شی به دیگری تشبیه می شود و می توان از شباهت و تقابل هر دو استفاده کرد.

استعاره رایج ترین وسیله برای خلق معانی جدید است.

شاعرانگی یسنین با گرایش نه به انتزاع، اشارات، نمادهای مبهم ابهام، بلکه به مادیت و انضمام متمایز می شود. شاعر القاب، استعاره، مقایسه و تصاویر خود را خلق می کند. اما او آنها را بر اساس اصل فولکلور خلق می کند: او مطالبی را برای تصویر از همان جهان روستایی و از دنیای طبیعی می گیرد و به دنبال توصیف یک پدیده یا شی با پدیده ای دیگر است. لقب ها، مقایسه ها، استعاره ها در اشعار یسنین به خودی خود به خاطر فرم زیبا وجود ندارد، بلکه برای بیان کاملتر و عمیق تر جهان بینی آنهاست.

از این رو میل به هماهنگی جهانی، برای وحدت همه چیز روی زمین است. بنابراین، یکی از قوانین اساسی جهان یسنین، استعاره جهانی است. مردم، حیوانات، گیاهان، عناصر و اشیاء - همه اینها، به گفته سرگئی الکساندرویچ، فرزندان یک مادر - طبیعت هستند.

ساختار مقایسه ها، تصاویر، استعاره ها، همه ابزارهای کلامی برگرفته از زندگی دهقانی، بومی و قابل درک است.

دست به گرمی می زنم، لطافت نان را استشمام می کنم

و از نظر ذهنی خیارها را با ترد گاز می‌گیرد،

پشت سطح صاف آسمان لرزان

ابر را با لگام به بیرون از غرفه هدایت می کند.

اینجا حتی آسیاب هم یک پرنده چوبی است

تنها با یک بال، با چشمان بسته ایستاده است.

واژگان شاعرانه.

E. S. Rogover در یکی از مقالات خود استدلال می کند که هر شاعری "کارت تلفن" خود را دارد، به عنوان مثال: یا این ویژگی تکنیک شعر است، یا غنا و زیبایی اشعار است، یا اصالت شعر. واژگان همه موارد فوق، البته، در مورد Yesenin صدق می کند، اما من می خواهم به ویژگی های واژگان شاعر توجه کنم [همان، ص 198.]

ویژگی و وضوح بینش شاعرانه با روزمره ترین واژگان بیان می شود، فرهنگ لغت ساده است، فاقد کلمات و عبارات کتابی و مخصوصاً انتزاعی است. این زبان مورد استفاده اهالی روستا و هموطنان بوده و در آن، بدون هیچ گونه رنگ و بوی مذهبی، واژه های مذهبی وجود دارد که شاعر برای بیان اندیشه های صرفاً سکولار خود به کار می برد.

در شعر «سیل دود...» کاه‌های کاه را با کلیساها تشبیه می‌کنند و آواز غم‌انگیز خروس‌های چوبی با فراخوانی برای بیداری تمام شبانه.

و با این حال نباید دینداری شاعر را در این دید. او از او دور است و تصویری از سرزمین مادری خود می کشد، فراموش شده و متروک، سیلاب، بریده از دنیای بزرگ، تنها مانده با ماه زرد کسل کننده ای که نور کم آن کاه ها را روشن می کند، و آنها مانند کلیساها، روستا را با چرخ های چرخان احاطه کرده اند. اما بر خلاف کلیساها، پشته ها ساکت هستند و برای آنها خروس چوبی با آوازی سوگوارانه و غمگین، خواهان بیداری تمام شبانه در سکوت باتلاق هاست.

بیشه ای نیز قابل مشاهده است که "جنگل برهنه را با تاریکی آبی پوشانده است." این تمام تصویری است که شاعر خلق کرده است، تمام آن چیزی که در سرزمین مادری اش، غرق در تاریکی آبی پوشانده شده، خالی از شادی مردمی است که واقعاً دعا کردن برایشان گناهی نیست.

و این انگیزه حسرت از فقر و محرومیت سرزمین مادری اش از آثار اولیه شاعر می گذرد و شیوه های بیان این انگیزه عمیق اجتماعی در تصاویر طبیعت به ظاهر خنثی نسبت به جنبه های اجتماعی زندگی روز به روز بیشتر خواهد شد. به موازات توسعه واژگان شاعر بهبود یافت.

در اشعار «تقلید یک آهنگ»، «زیر تاج گل دیزی جنگلی»، «تانیوشا خوب بود...»، «بازی، بازی، تالیانکا کوچولو...»، جذابیت شاعر به فرم و نقوش هنر عامیانه شفاهی به ویژه قابل توجه است. بنابراین، آنها حاوی بسیاری از عبارات فولکلور سنتی مانند: "جدایی لیخدیا"، مانند "مادر شوهر موذی"، "اگر نگاهت کنم عاشقت می شوم"، "در عمارت تاریک" هستند. ، داس - "محفظه گاز مار"، "مرد چشم آبی".

تکنیک شعری S. Yesenin.

استعداد غنایی سرگئی یسنین در طراحی خطوط، مصراع ها و اشعار فردی، به اصطلاح تکنیک شاعرانه، قابل توجه است. ابتدا به اصالت کلامی شاعر توجه کنیم: او شادی و اندوه، شورش و اندوهی را بیان می کند که شعرهایش را پرمخاطب می کند و در هر کلمه، در هر سطر به رسا می رسد. بنابراین، اندازه معمول بهترین غزلیات او به ندرت از بیست بیت فراتر می رود که برای تجسم تجربیات گاه پیچیده و عمیق یا ایجاد تصویری کامل و زنده کافی است.

چند نمونه:

به مادر پسری ندادند،

اولین لذت برای استفاده در آینده نیست.

و روی چوبی در زیر صخره

نسیم پوست را به هم می زند.

دو سطر آخر نه تنها اولی را توضیح می‌دهند، بلکه تشبیهی که در آنها وجود دارد شامل تصویری کامل از زندگی روستایی است. پوست روی چوب نشانه قتلی است که از دایره شعر خارج است.

شاعر به رنگ های موجود در خود کلمه یا در یک سری کلمات نیز حساس است. گاوهای او «به زبان تکان دادن سر» صحبت می کنند و کلم او «مواج» است. در کلمات می توان صدای نود - liv، vol - nov، vo - va را شنید.

به نظر می رسد صداها همدیگر را می گیرند و حمایت می کنند و طرح صدای داده شده خط، ملودی آن را حفظ می کنند. این به ویژه در هماهنگی حروف صدادار قابل توجه است: مالیخولیا دریاچه شما. برج تاریک است، جنگل سبز است.

بیت شاعر معمولاً چهار سطری است که هر سطر از نظر نحوی کامل است که با آهنگین بودن تداخل دارد. مصراع های چهار و دو خطی به سیستم قافیه پیچیده ای نیاز ندارند و تنوع آن را ارائه نمی دهند. قافیه های یسنین از نظر ترکیب دستوری یکسان نیست، اما جذابیت شاعر به قافیه دقیق محسوس است و لطافت و صدای خاصی به بیت می بخشد.[. P.F. یوشین. شعر سرگئی یسنین 1910-1923. M., 1966.- 317 p..]

ماه با شاخ ابر ​​را می زند،

غرق در غبار آبی.

و برای یک ماه پشت تپه سر تکان داد،

غرق در غبار آبی.

ماه در شعر یسنین.

یسنین شاید قمری ترین شاعر ادبیات روسیه باشد. متداول ترین تصویر از صفات شعری ماه و ماه است که در 351 اثر او بیش از 140 بار ذکر شده است.

طیف قمری Yesenin بسیار متنوع است و می توان آن را به دو گروه تقسیم کرد.

اول: سفید، نقره ای، مرواریدی، رنگ پریده. رنگ‌های سنتی ماه در اینجا جمع‌آوری شده‌اند، اگرچه شعر دقیقاً جایی است که سنتی به غیرعادی تبدیل می‌شود.

گروه دوم، علاوه بر رنگ زرد، شامل: قرمز، قرمز، قرمز، طلایی، لیمویی، کهربایی، آبی است.

بیشتر اوقات، ماه یا ماه Yesenin زرد است. سپس می آیند: طلایی، سفید، قرمز، نقره ای، لیمویی، کهربایی، قرمز، قرمز، کم رنگ، آبی. رنگ مروارید فقط یک بار استفاده می شود:

نه خواهر ماه از مرداب تاریک

او در مروارید، کوکوشنیک را به آسمان پرتاب کرد، -

آه، مارتا چگونه از دروازه بیرون رفت...

یک تکنیک بسیار مشخص برای یسنین - به معنای بی خاصیت بودن آن: شاعر از رنگ های خالص و طبیعی سنتی برای نقاشی باستانی روسیه استفاده می کند.

یسنین اصلا ماه قرمز نداره. شاید فقط در «شعر در مورد 36»:

ماه گسترده است و ...

ماه Yesenin همیشه در حرکت است. این یک گلوله آهکی نیست که به آسمان عروج کرده باشد و گیجی خواب آلود را بر جهان بیاندازد، بلکه لزوماً زنده و معنوی است:

جاده خیلی خوبه

زنگ خنک خوب

ماه با پودر طلایی

پراکنده فاصله روستاها.

استعاره های پیچیده ای را که یسنین از آنها دوری نمی کند را نمی توان به نوعی اگزوتیسم شاعرانه نسبت داد. یسنین در مقاله «کلام پدر» نوشت: «سخنرانی ما شنی است که مروارید کوچکی در آن گم شده است».

به نظر می رسد که ماه متنوع Yesenin به شدت تابع تصاویر فولکلور سنتی است، که به همان اندازه که همتای آسمانی خود در زمین به آن وابسته است، وابسته است. اما در عین حال: همانطور که ماه واقعی جزر و مد دریاها و اقیانوس‌های زمین را کنترل می‌کند، مطالعه استعاره‌های قمری یسنین به ما امکان می‌دهد در تکرار ظاهری تصاویر عامیانه غلظتی از "تعریف بسیار طولانی و پیچیده فکر" را ببینیم. (یسنین).

اما فقط از یک ماهگی

نور نقره ای پاشیده می شود

چیز دیگری برای من آبی می شود،

چیز دیگری در مه ظاهر می شود.

Yesenin اغلب از کلمات با پسوندهای کوچک استفاده می کند. او همچنین از کلمات قدیمی روسی، نام های افسانه ای استفاده می کند: زوزه، svei و غیره.

طرح رنگ Yesenin نیز جالب است. او اغلب از سه رنگ استفاده می کند: آبی، طلایی و قرمز. و این رنگ ها نیز نمادین هستند.

آبی - میل به آسمان، برای غیرممکن، برای زیبا:

در غروب آبی، در غروب مهتابی

زمانی خوش تیپ و جوان بودم.

طلا رنگ اصلی است که همه چیز از آن ظاهر شد و همه چیز در آن ناپدید شد: "حلقه، حلقه، روس طلایی."

قرمز رنگ عشق، اشتیاق است:

اوه، من معتقدم، من معتقدم، خوشبختی وجود دارد!

خورشید هنوز غروب نکرده

سحر با کتاب دعای قرمز

خبرهای خوب را پیشگویی می کند...

اغلب Yesenin با استفاده از تجربه غنی شعر عامیانه به تکنیک شخصیت پردازی متوسل می شود:

درخت گیلاس پرنده اش «در شنل سفید خوابیده است»، بیدها گریه می کنند، صنوبرها زمزمه می کنند، «دختران صنوبر غمگین هستند»، «مثل درخت کاج است که با شال سفید بسته شده است»، «کولاک گریه می کند». مثل یک ویولن کولی و غیره.

تصاویر حیوانات در شعر S. Yesenin.

شعر یسنین فیگوراتیو است. اما تصاویر او نیز ساده هستند: "پاییز یک مادیان سرخ است." این تصاویر دوباره از فولکلور وام گرفته شده است، به عنوان مثال، یک بره تصویر یک قربانی بی گناه است.

در ادبیات زمان های مختلف، تصاویر حیوانات همیشه وجود داشته است. آنها به عنوان ماده ای برای ظهور زبان ازوپی در افسانه های حیوانات و بعداً در افسانه ها خدمت کردند. در ادبیات «دوران مدرن»، در شعر حماسی و غنایی، حیوانات از حقوق مساوی با انسان ها برخوردار می شوند و موضوع یا موضوع روایت می شوند. غالباً شخص با نگرش خود نسبت به یک حیوان "برای انسانیت آزمایش می شود".

شعر سرگئی یسنین همچنین حاوی موتیف «رابطه خونی» با دنیای حیوانات است.

من خوشحالم که زنان را بوسیدم،

گل های له شده، دراز کشیده روی چمن

و حیوانات، مانند برادران کوچکتر ما

هرگز به سرم نزن ("اکنون ما کم کم می رویم."، 1924)

همراه با حیوانات اهلی، تصاویری از نمایندگان طبیعت وحشی پیدا می کنیم.

از 339 شعر بررسی شده، 123 شعر به حیوانات، پرندگان، حشرات و ماهی ها اشاره شده است. اسب (13)، گاو (8)، زاغ، سگ، بلبل (6)، گوساله، گربه، کبوتر، جرثقیل (5)، گوسفند، مادیان، سگ (4)، کره اسب، قو، خروس، جغد (3)، گنجشک، گرگ، کاپرکایلی، فاخته، اسب، قورباغه، روباه، موش، دختر (2)، لک لک، قوچ، پروانه، شتر، روک، غاز، گوریل، وزغ، مار، اوریولا، ماسه شنی، مرغ، کرنکرک، الاغ، طوطی , زاغی , گربه ماهی , خوک , سوسک , lapwing , زنبور عسل , پایک , بره (1).

S. Yesenin اغلب به تصویر یک اسب یا گاو روی می آورد. او این حیوانات را به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از زندگی دهقان روسی وارد روایت زندگی دهقانی می کند. از زمان های قدیم، یک اسب، یک گاو، یک سگ و یک گربه در کار سخت شخص را همراهی می کردند و هم شادی ها و هم مشکلات را با او تقسیم می کردند.

اسب هنگام کار در میدان، حمل و نقل کالا و جنگ نظامی دستیار بود. سگ طعمه آورد و از خانه نگهبانی داد. گاو نان آور خانواده ای دهقانی بود و گربه موش ها را گرفت و به سادگی آسایش خانه را به تصویر کشید. تصویر یک اسب، به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از زندگی روزمره، در اشعار "گله" (1915)، "خداحافظ پوشکای عزیز ..." (1916)، "این غم اکنون نمی تواند پراکنده شود ..." یافت می شود. ” (1924). تصاویری از تغییر زندگی روستایی در ارتباط با حوادثی که در کشور رخ می دهد. و اگر در شعر اول "گله های اسب در تپه های سبز" را می بینیم، در شعرهای بعدی:

کلبه ای چمن زنی،

فریاد گوسفند و از دور در باد

اسب کوچولو دم لاغر خود را تکان می دهد،

نگاه کردن به حوض نامهربان

("این غم اکنون نمی تواند پراکنده شود..."، 1924)

روستا رو به زوال رفت و اسب مغرور و باشکوه به "اسب کوچک" تبدیل شد که مصیبت دهقانان را در آن سالها نشان می دهد.

نوآوری و اصالت س یسنین شاعر در این بود که هنگام ترسیم یا ذکر حیوانات در فضای روزمره (مزرعه، رودخانه، روستا، حیاط، خانه و ...) حیوان گرا نیست، یعنی او هدف خود را بازآفرینی تصویر یک یا آن حیوان تعیین نمی کند. حیوانات به عنوان بخشی از فضا و محیط روزمره در شعر او به عنوان منبع و وسیله ای برای درک هنری و فلسفی جهان اطراف ظاهر می شوند و به فرد اجازه می دهند تا محتوای زندگی معنوی شخص را آشکار کند.

مضامین اصلی شعر.

یسنین در مورد هر چیزی که می نویسد، در تصاویری که از دنیای طبیعی گرفته شده است فکر می کند. هر یک از شعرهای او که در مورد هر موضوعی سروده شده است، همیشه به طور غیرمعمول رنگارنگ، نزدیک و قابل درک برای همه است.

موضوع دهکده.

در قلب شعر اولیه یسنین عشق به سرزمین مادری اش قرار دارد. این به سرزمین مادری سرزمین دهقانان است و نه روسیه با شهرها، کارخانه ها، کارخانه ها، دانشگاه ها، تئاترها، زندگی سیاسی و اجتماعی. او اساساً روسیه را به معنایی که ما می فهمیم نمی شناخت. وطنش برای او روستای خودش و آن کشتزارها و جنگل هایی است که در آن گم شده است. روسیه - روسیه، روسیه - روستا.

یسنین اغلب در آثار خود به روس روی می آورد. در ابتدا، او اصول پدرسالارانه را در زندگی روستای خود تجلیل می کند: او "کلبه هایی در لباس یک تصویر" می کشد، وطن را به یک "راهبه سیاه" تشبیه می کند که "برای پسرانش مزمور می خواند"، شادی و خوشحالی را ایده آل می کند. "رفقای خوب." اینها شعرهای "برو، روس عزیزم..."، "تو سرزمین متروک منی..."، "کبوتر"، "روس" هستند. درست است، گاهی شاعر وقتی با فقر دهقانی مواجه می شود و رها شدن سرزمین مادری خود را می بیند، احساس «غم گرم» و «غم سرد» می کند. اما این فقط عشق بی حد و حصر او را به سرزمین تنها و آرزومند عمیق و تقویت می کند.

درباره روسیه - مزرعه تمشک

و آبی که به رودخانه افتاد -

تا سرحد شادی و درد دوستت دارم

غم دریاچه تو

یسنین می داند که چگونه در غم و اندوه سرزمین مادری خود، در روسیه خفته - انباشت نیروهای قهرمان - احساس شادی کند. قلبش به خنده های دختران، به رقصیدن دور آتش، به رقص پسرها پاسخ می دهد. البته می‌توانید به «چاله‌ها»، «برآمدگی‌ها و فرورفتگی‌های» روستای زادگاه خود خیره شوید، یا می‌توانید ببینید «چطور آسمان‌ها در اطراف آبی می‌شوند». یسنین دیدگاه روشن و خوش بینانه ای از سرنوشت سرزمین پدری خود اتخاذ می کند. به همین دلیل است که اشعار او اغلب حاوی اعترافات غنایی خطاب به روس است:

اما من تو را دوست دارم ای مادر مهربان!

و نمیتونم بفهمم چرا

…………………………….

ای روس من، وطن عزیز،

استراحت شیرین در شکاف کوپرا.

……………………………..

من دوباره اینجا هستم، در خانواده خودم،

سرزمین من، متفکر و مهربان!

برای یک ساکن این روسیه، تمام شاهکار زندگی کار دهقانی است. دهقان مستضعف، فقیر، بی هدف است. سرزمین او به همان اندازه فقیر است:

بیدها گوش می دهند

سوت باد...

تو سرزمین فراموش شده منی

تو سرزمین مادری من هستی

بر اساس اشعار یسنین می توان گرایشات دهقانی ـ مذهبی اولیه او را بازسازی کرد. معلوم می شود که رسالت دهقان الهی است، زیرا دهقان، گویی، در خلاقیت خداوند دخیل است. خدا پدر است. زمین مادر است پسر محصول است.

روسیه از نظر یسنین روسیه است، آن سرزمین حاصلخیز، وطنی که پدربزرگ هایش در آن کار می کردند و پدربزرگ و پدرش اکنون در آن کار می کنند. از این رو ساده ترین شناسایی: اگر زمین یک گاو است، می توان نشانه های این مفهوم را به مفهوم وطن منتقل کرد [V.F. خداسویچ. Necropolis: خاطرات - M.: نویسنده شوروی، 1991. - 192 p..]

نمی توان تصویر کشور یسنین را بدون علائم آشنا مانند "پارچه آبی بهشت" ، "مالیخولیا نمک" ، "آهک برج های ناقوس" و "توس - شمع" تصور کرد و در سال های بالغ - "آتش آتش سوزی" روون قرمز» و «خانه پایین»، «در شتاب استپی غلتیدنی، زنگ تا حد اشک می‌خندد». تصور روسیه یسنین بدون چنین تصویری دشوار است:

آسمان آبی، قوس رنگی.

کرانه های استپی بی سر و صدا جریان دارند،

دود در نزدیکی روستاهای سرمه ای کشیده می شود

عروسی کلاغ ها کاخ را پوشانده بود.

مضمون وطن در غزلیات یسنین.

Yesenin خواننده الهام گرفته روسیه بود. تمام عالی ترین ایده ها و درونی ترین احساسات او با او مرتبط بود. شاعر اعتراف کرد: "اشعار من با یک عشق بزرگ - عشق به میهن زنده است." "احساس وطن اصلی ترین چیز در کار من است."

شاعرانه بودن طبیعت بومی روسیه مرکزی که در شعر یسنین بسیار ثابت بود، بیانگر احساس عشق به سرزمین مادری او بود. وقتی شعرهای اولیه ای مانند "گیلاس پرنده برف می بارید ..." ، "سرزمین عزیز! دل خواب می بیند...»، وقتی در واقعیت، مزارع را با «وسعت زرشکی»، آبی دریاچه ها و رودخانه ها، «جنگل پشمالو» آرام با «جنگل کاج حلقه دار»، «مسیر روستاها» را با «کنار جاده» می بینی. علف‌ها»، توس‌های لطیف روسی با سلام شادی‌بخش خود، بی‌اختیار قلب، مانند نویسنده، «مثل گل ذرت می‌درخشد» و «فیروزه در آن می‌سوزد». شما شروع به دوست داشتن این "سرزمین بومی" ، "کشور توس چینتز" به روشی خاص می کنید.

در دوران پرتلاطم انقلابی، شاعر از «روس احیا شده»، کشوری مهیب صحبت می کند. یسنین اکنون او را پرنده ای بزرگ می بیند که برای پرواز بیشتر آماده می شود ("ای روس، بال بزن")، "قدرت متفاوت" به دست می آورد و قیر سیاه کهنه را پاک می کند. تصویر مسیح که در شاعر ظاهر می شود، هم نمادی از تصویر بینش و هم در عین حال، عذاب و رنج جدید است. یسنین با ناامیدی می نویسد: "بالاخره، سوسیالیسمی که در راه است کاملاً با آنچه من فکر می کردم متفاوت است." و شاعر به طرز دردناکی فروپاشی توهمات خود را تجربه می کند. اما در «اعترافات یک هولیگان» دوباره تکرار می‌کند:

من عاشق وطنم هستم.

من وطنم را خیلی دوست دارم!

یسنین در شعر "روس در حال خروج" قطعاً از قدیمی صحبت می کند که در حال مرگ است و ناگزیر در گذشته باقی می ماند. شاعر افرادی را می بیند که به آینده ایمان دارند. هر چند با ترس و دلهره، اما "آنها در مورد یک زندگی جدید صحبت می کنند." نویسنده به جوشش یک زندگی تغییر یافته نگاه می کند، به «نور جدیدی» که «نسل دیگری در نزدیکی کلبه ها» می سوزد. شاعر نه تنها تعجب می کند، بلکه می خواهد این چیز تازه را در دل خود جذب کند. درست است، حتی اکنون او یک سلب مسئولیت را به شعرهای خود اضافه می کند:

من همه چیز را قبول دارم.

من همه چیز را همانطور که هست می گیرم.

آماده برای دنبال کردن مسیرهای شکسته شده.

تمام روحم را به مهر و اردیبهشت می دهم

اما من لیر را به عزیزم نمی دهم.

و با این حال یسنین دست خود را به سوی نسل جدید، قبیله ای جوان و ناآشنا دراز می کند. ایده جدایی ناپذیری سرنوشت خود از سرنوشت روسیه توسط شاعر در شعر "علف پر خواب است" بیان شده است. دشت عزیز...» و «ناگفتنی، آبی، لطیف...»

تم عشق.

یسنین در اواخر دوره کار خود شروع به نوشتن در مورد عشق کرد (قبل از آن زمان به ندرت در مورد این موضوع می نوشت). اشعار عاشقانه یسنین بسیار احساسی، گویا، آهنگین است، در مرکز آن فرازهای پیچیده روابط عاشقانه و تصویر فراموش نشدنی یک زن قرار دارد. شاعر توانست بر حس طبیعت گرایی و غیرتمندی که در دوره ایماژیست برای او بود غلبه کند، خود را از ابتذال و زبان توهین آمیز که گاه در شعرهایش درباره عشق ناهماهنگ به نظر می رسید رها کرد و شکاف بین واقعیت خشن و ایده آل را به شدت کاهش داد. که در تک تک آثار غنایی احساس می شد.

آفرینش برجسته یسنین در زمینه غزلیات عاشقانه، چرخه «نقوش ایرانی» بود که خود شاعر آن را بهترین از همه آنچه ساخته بود می دانست.

اشعاری که در این چرخه گنجانده شده است تا حد زیادی با آن سطور در مورد عشق که در مجموعه "میخانه مسکو" به صدا درآمده است، در تضاد است. این را اولین شعر این چرخه نشان می دهد - "زخم سابق من فروکش کرده است." «انگیزه‌های ایرانی» دنیایی آرمانی از زیبایی و هماهنگی را به تصویر می‌کشد که علیرغم همه مردسالاری آشکارش، عاری از نثر خشن و فاجعه‌آمیز است. بنابراین، برای انعکاس این پادشاهی زیبا از رویاها، صلح و عشق، قهرمان غنایی این چرخه لمس کننده و نرم است.

نتیجه گیری

A. N. تولستوی.

سخنان A.N. Tolstoy در مورد Yesenin را می توان به عنوان کتیبه ای برای آثار شاعر برجسته روسی قرن بیستم استفاده کرد. و خود یسنین اعتراف کرد که می خواهد "تمام روح خود را در کلمات بیرون بیاورد". «سیل احساسات» که به شعر او سرازیر شد، نمی‌تواند واکنشی از هیجان و همدلی عاطفی را برانگیزد.



زنگ

کسانی هستند که قبل از شما این خبر را می خوانند.
برای دریافت مقالات جدید مشترک شوید.
ایمیل
نام
نام خانوادگی
چگونه می خواهید زنگ را بخوانید؟
بدون هرزنامه