Biografía de N.V. Gógol. El camino creativo y de vida de Nikolai Vasilyevich Gogol ¿En qué circunstancias se formó la personalidad del escritor Gogol?

"Estar en el mundo y no tener nada que indique tu existencia, me parece terrible". N.V. Gógol.

Genio de la literatura clásica.

Nikolai Vasilyevich Gogol es conocido mundialmente como escritor, poeta, dramaturgo, publicista y crítico. Hombre de notable talento y asombroso maestro de la palabra, es famoso tanto en Ucrania, donde nació, como en Rusia, a donde finalmente se mudó.

Gogol es especialmente conocido por su herencia mística. Sus historias, escritas en un idioma ucraniano único, que no es literario en el pleno sentido de la palabra, transmiten la profundidad y la belleza del habla ucraniana, conocida en todo el mundo. Viy le dio a Gogol su mayor popularidad. ¿Qué otras obras escribió Gogol? Veremos la lista de trabajos a continuación. Se trata de historias sensacionales, a menudo místicas, tanto del currículum escolar como de obras poco conocidas del autor.

Lista de obras del escritor.

En total, Gogol escribió más de 30 obras. Continuó completando algunos de ellos, a pesar de su publicación. Muchas de sus creaciones tuvieron varias variaciones, incluidas Taras Bulba y Viy. Después de publicar la historia, Gogol continuó reflexionando sobre ella, agregando o cambiando a veces el final. A menudo sus historias tienen varios finales. Entonces, a continuación consideraremos las obras más famosas de Gogol. La lista está frente a ti:

1. "Hanz Küchelgarten" (1827-1829, bajo el seudónimo de A. Alov).
2. “Tardes en una granja cerca de Dikanka” (1831), parte 1 (“Feria de Sorochinskaya”, “Tarde en la víspera de Ivan Kupala”, “Hombre ahogado”, “Carta perdida”). Su segunda parte se publicó un año después. Incluía los siguientes cuentos: “La noche antes de Navidad”, “ terrible venganza", "Ivan Fedorovich Shponka y su tía", "Lugar encantado".
3. "Mírgorod" (1835). Su edición se dividió en 2 partes. La primera parte incluyó los cuentos “Taras Bulba” y “Latifundistas del Viejo Mundo”. La segunda parte, completada en 1839-1841, incluía "Viy" y "La historia de cómo Ivan Ivanovich peleó con Ivan Nikiforovich".
4. "La Nariz" (1841-1842).
5. "Mañana de un hombre de negocios". Fue escrita, al igual que las comedias "Litigio", "Extracto" y "Lacayo", en el período de 1832 a 1841.
6. "Retrato" (1842).
7. “Notas de un loco” y “Nevsky Prospekt” (1834-1835).
8. "El Inspector General" (1835).
9. La obra "Matrimonio" (1841).
10. "Almas muertas" (1835-1841).
11. Comedias “Los Jugadores” y “Gira Teatral tras la Presentación de una Nueva Comedia” (1836-1841).
12. "El Abrigo" (1839-1841).
13. "Roma" (1842).

Estas son obras publicadas que escribió Gogol. Las obras (enumeradas por año, más precisamente) indican que el apogeo del talento del escritor tuvo lugar en 1835-1841. Ahora echemos un pequeño vistazo a las reseñas de los más. historias famosas Gógol.

"Viy": la creación más mística de Gogol

La historia de "Viy" cuenta sobre la señora recientemente fallecida, la hija del centurión, quien, como todo el pueblo sabía, era una bruja. El centurión, a petición de su amada hija, hace que el estudiante de funerales Khoma Brut lea sobre ella. La bruja, que murió por culpa de Khoma, sueña con venganza...

Las reseñas de la obra "Viy" son un completo elogio para el escritor y su talento. Es imposible discutir la lista de obras de Nikolai Gogol sin mencionar el "Viy" favorito de todos. Los lectores notan personajes brillantes, originales, únicos, con carácter y hábitos propios. Todos ellos son ucranianos típicos, gente alegre y optimista, groseros pero amables. Es imposible no apreciar la sutil ironía y el humor de Gogol.

También se destaca el estilo único del escritor y su capacidad para jugar con los contrastes. Durante el día, los campesinos caminan y se divierten, Khoma también bebe para no pensar en el horror de la noche que se avecina. Con la llegada de la noche, se instala un silencio lúgubre y místico, y Khoma vuelve a entrar en el círculo trazado con tiza...

Una historia muy corta que te mantiene en suspenso hasta las últimas páginas. A continuación se muestran imágenes fijas de la película de 1967 del mismo nombre.

Comedia satírica "La Nariz"

"La Nariz" es una historia asombrosa, escrita en una forma tan satírica que al principio parece fantásticamente absurda. Según la trama, Platon Kovalev, una persona pública propensa al narcisismo, se despierta por la mañana sin nariz: su lugar está vacío. Presa del pánico, Kovalev comienza a buscar su nariz perdida, ¡porque sin ella ni siquiera aparecerías en una sociedad decente!

Los lectores vieron fácilmente el prototipo de la sociedad rusa (¡y no sólo!). Las historias de Gogol, a pesar de que fueron escritas en el siglo XIX, no pierden su relevancia. Gogol, cuya lista de obras se puede dividir principalmente en misticismo y sátira, tenía un sentido muy agudo de la sociedad moderna, que no ha cambiado en absoluto en el último tiempo. El rango y el refinamiento exterior todavía se tienen en alta estima, pero a nadie le interesa el contenido interior de una persona. Es la nariz de Platón, con una capa exterior, pero sin contenido interno, la que se convierte en el prototipo de un hombre ricamente vestido, que piensa inteligentemente, pero sin alma.

"Taras Bulba"

"Taras Bulba" es una gran creación. Al describir las obras de Gogol, las más famosas, cuya lista se proporciona arriba, no se puede dejar de mencionar esta historia. La trama se centra en dos hermanos, Andrei y Ostap, así como en su padre, el propio Taras Bulba, un hombre fuerte, valiente y con muchos principios.

Los lectores destacan especialmente los pequeños detalles de la historia, en los que se centró el autor, que animan la imagen y hacen que esos tiempos lejanos sean más cercanos y comprensibles. Escritor por mucho tiempo Estudió los detalles de la vida de esa época para que los lectores pudieran imaginar de manera más vívida y vívida los eventos que tuvieron lugar. En general, Nikolai Vasilyevich Gogol, cuya lista de obras analizamos hoy, siempre concedió especial importancia a las pequeñas cosas.

Los carismáticos personajes también dejaron una impresión duradera en los lectores. Taras, la dura y despiadada, dispuesta a hacer cualquier cosa por el bien de la Patria, el valiente y valiente Ostap y el romántico y desinteresado Andrey, no pueden dejar indiferentes a los lectores. En general, las famosas obras de Gogol, cuya lista estamos considerando, tienen una característica interesante: una contradicción sorprendente pero armoniosa en los personajes de los personajes.

“Tardes en una granja cerca de Dikanka”

Otra obra mística, pero a la vez divertida e irónica, de Gogol. El herrero Vakula está enamorado de Oksana, quien le prometió casarse con él si le conseguía sus zapatillas, como la propia reina. Vakula está desesperado... Pero entonces, por casualidad, se encuentra con espíritus malignos que se divierten en el pueblo en compañía de una bruja. No es de extrañar que Gogol, cuya lista de obras incluye numerosas historias místicas, utilizara una bruja y un diablo en esta historia.

Esta historia es interesante no sólo por la trama, sino también por los coloridos personajes, cada uno de los cuales es único. Ellos, como si estuvieran vivos, aparecen ante los lectores, cada uno a su propia imagen. Gogol admira a algunos con ligera ironía, admira a Vakula y le enseña a Oksana a apreciar y amar. Como si padre cariñoso, se ríe afablemente de sus personajes, pero todo parece tan suave que sólo evoca una dulce sonrisa.

El carácter de los ucranianos, su lengua, sus costumbres y sus fundamentos, tan claramente descritos en la historia, sólo pudo ser descrito con tanto detalle y amor por Gogol. Incluso burlarse del “Moskalyama” parece lindo en boca de los personajes de la historia. Esto se debe a que Nikolai Vasilyevich Gogol, cuya lista de obras analizamos hoy, amaba su tierra natal y hablaba de ella con amor.

"Almas muertas"

Suena místico, ¿no estás de acuerdo? Sin embargo, de hecho, Gogol no recurrió al misticismo en esta obra y miró mucho más profundamente: en las almas humanas. personaje principal Chichikov parece un personaje negativo a primera vista, pero cuanto más lo conoce el lector, más rasgos positivos nota en él. Gogol hace que el lector se preocupe por el destino de su héroe, a pesar de sus desagradables acciones, lo que ya dice mucho.

En esta obra, el escritor, como siempre, es un excelente psicólogo y un auténtico genio de la palabra.

Por supuesto, estas no son todas las obras que escribió Gogol. La lista de obras está incompleta sin la continuación de Dead Souls. Fue su autor quien supuestamente lo quemó antes de morir. Se rumorea que en los dos volúmenes siguientes se suponía que Chichikov mejoraría y se convertiría en una persona decente. ¿Es esto cierto? Desafortunadamente, ahora nunca lo sabremos con seguridad.

Nikolai Vasilyevich Gogol nació el 20 de marzo (1 de abril de 1809 en la ciudad de Velikiye Sorochintsy, distrito de Mirgorod, provincia de Poltava. El escritor provenía de una familia terrateniente de ingresos medios: tenían alrededor de 400 almas de siervos y más de 1000 acres de tierra. Los antepasados ​​​​del escritor por parte de su padre eran sacerdotes hereditarios, pero su abuelo Afanasy Demyanovich abandonó la carrera espiritual y entró en la oficina del hetman; Fue él quien añadió otro a su apellido Yanovsky: Go-gol, lo que debía demostrar el origen de la familia del coronel Evstafy (Ostap) Gogol, famoso en la historia de Ucrania del siglo XVII (este hecho, sin embargo, no encontrar confirmación suficiente).

El padre del escritor, Vasily Afanasyevich, trabajó en la oficina de correos de Pequeña Rusia. La madre, Marya Ivanovna, que provenía de la familia terrateniente Kosyarovsky, era conocida como la primera belleza en la región de Poltava; se casó con Vasily Afanasyevich a la edad de catorce años. Además de Nikolai, la familia tuvo cinco hijos más. El futuro escritor pasó sus años de infancia en su finca natal Vasilyevka (otro nombre es Yanovshchina), visitando con sus padres los lugares circundantes: Dikanka, que pertenecía al Ministro del Interior V.P. Kochubey, a Obukhovka, donde el escritor V.V. Especialmente a menudo en Kibintsy, la finca del ex ministro, un pariente lejano de Gogol por parte de su madre, D. P. Troshchinsky. Las primeras impresiones artísticas del futuro escritor están asociadas con Kibinsy, donde había una gran biblioteca y un cine en casa. Se complementaron con leyendas históricas y historias de la biblia, en particular, la profecía contada por la madre sobre Juicio Final y el castigo inevitable de los pecadores. Desde entonces, Gogol, en palabras del investigador K.V. Mochulsky, ha vivido constantemente "bajo el terror de las represalias más allá de la tumba".

Al principio, Gogol estudió en la escuela del distrito de Poltava (1818-1819), luego tomó lecciones privadas del maestro de Poltava Gabriel Sorochinsky, que vivía en su apartamento, y en mayo de 1821 ingresó en el recién fundado Gimnasio de Ciencias Superiores de Nizhyn. Gogol era un estudiante bastante mediocre, pero se distinguió en el teatro del gimnasio como actor y decorador. Los primeros experimentos literarios en poesía y prosa pertenecen al período del gimnasio, principalmente “de tipo lírico y serio”, pero también de espíritu cómico, como la sátira “Algo sobre Nezhin, o la ley no está escrita para tontos” ( no conservado). Sin embargo, sobre todo, Gogol estaba ocupado en ese momento con la idea del servicio público en el campo de la JUSTICIA; Esta decisión surgió no sin la influencia del profesor N. G. Belousov, quien enseñó derecho natural y posteriormente fue despedido del gimnasio acusado de "librepensamiento" (durante la investigación, Gogol testificó a favor del profesor).

Después de graduarse del gimnasio, Gogol en diciembre de 1828, junto con uno de sus amigos más cercanos, A. S. Danilevsky, llegó a San Petersburgo. Pero sólo le espera la decepción: no puede conseguir el lugar deseado; El poema "Hanz Küchelgarten", escrito, obviamente, en la época del gimnasio y publicado en 1829 (bajo el seudónimo de V. Alov), recibe un efecto asesino.

reseñas de críticos (Gogol compra inmediatamente casi toda la tirada del libro y lo quema); a esto, quizás, se sumaron las experiencias amorosas de las que habló en una carta a su madre (fechada el 24 de julio de 1829). Todo esto hace que Gogol deje repentinamente San Petersburgo hacia Alemania.

Al regresar a Rusia (en septiembre del mismo año), Gogol finalmente logró ingresar al servicio, primero en el Departamento de Economía Estatal y Edificios Públicos, y luego en el Departamento de Aparatos. La actividad oficial no satisface a Gogol, pero las nuevas publicaciones (el cuento "Bisavryuk, o La noche de Ivan Kupala", artículos y ensayos) atraen cada vez más la atención del público lector ruso. El escritor conoce ampliamente a los escritores, en particular a V. A. Zhukovsky, P. A. Pletnev, quien en su casa en mayo de 1831 (aparentemente el 20) presentó a Gogol a A. S. Pushkin.

En otoño del mismo año se publicó la primera parte de la colección de relatos de la vida ucraniana “Tardes en una granja cerca de Dikanka” (la segunda parte apareció al año siguiente), recibida con entusiasmo por Pushkin: “Esto es verdadera alegría, Sincero, relajado, sin afectación, sin rigidez. ¡Y en algunos lugares, qué poesía!…” Al mismo tiempo, la “alegría” del libro de Gogol reveló varios matices, desde bromas despreocupadas hasta comedia negra, cercana al humor negro. A pesar de la plenitud y sinceridad de los sentimientos de los personajes de Gogol, el mundo en el que viven es trágicamente conflictivo: los lazos naturales y familiares se disuelven, misteriosas fuerzas irreales invaden el orden natural de las cosas (lo fantástico se basa principalmente en la demonología popular). Ya en "Tardes" se reveló el extraordinario arte de Gogol de crear un cosmos artístico integral y completo que vive según sus propias leyes.

Tras la publicación de su primer libro en prosa, Go-gol se hace famoso. En el verano de 1832 fue recibido con entusiasmo en Moscú, donde conoció a M. P. Pogodin, S. T. Aksakov y su familia, M. S. Shchepkin y otras figuras culturales famosas. El siguiente viaje de Gogol a Moscú, igualmente exitoso, tuvo lugar en el verano de 1835. A finales de este año abandonó la pedagogía (desde el verano de 1834 ocupó el cargo de profesor asociado de historia general en la Universidad de San Petersburgo) y se dedicó por completo a la obra literaria.

El año 1835 fue inusualmente fructífero: se publicaron las siguientes dos colecciones de obras en prosa: "Arabesques" y "Mirgorod" (ambas en dos partes), se comenzó a trabajar en el poema "Dead Souls", la comedia "El inspector general" fue en su mayor parte Completada, se escribió la comedia "El inspector general" Grooms" (futuro "Marry-ba"). Al informar sobre los nuevos logros del escritor, incluido el próximo estreno de "El inspector general" en el Teatro Alexandrinsky de San Petersburgo (19 de abril de 1836), Pushkin señaló en Sovremennik: "El señor Gogol está avanzando. Deseamos y esperamos tener frecuentes oportunidades para hablar de él en nuestra revista”. Por cierto, Gogol publicó activamente en la revista Pushkin, en particular como crítico (artículo "Sobre el movimiento de la literatura de revistas en 1834 y 1835").

“Mirgorod” y “Arabesque” marcaron novedades

mundos del arte en el mapa de Gogol

universo. Temáticamente cercano a “Tardes”

(La vida "pequeña rusa"), el ciclo de Mirgorod, que unía las historias "Los terratenientes del Viejo Mundo", "Taras Bulba", "Viy", "La historia de cómo Ivan Ivanovich se peleó con Ivan Nikiforovich", revela un fuerte cambio de perspectiva. y escala pictórica: en varios casos, en lugar de características fuertes y agudas, la vulgaridad y la anonimidad de la gente corriente, en lugar de sentimientos poéticos y profundos, reflejos lentos, casi animales. La cotidianidad de la vida moderna fue resaltada por el colorido y la extravagancia del pasado, pero lo más sorprendentemente manifestado en ella, en este pasado, fue un profundo conflicto interno (por ejemplo, en "Taras Bulba", el choque de un sentimiento de amor individualizador con intereses comunales).

El mundo de los "Cuentos de Petersburgo" de "Árabes" ("Nevsky Prospekt", "Notas de un loco", "Retrato"; a ellos se unen "La nariz" y "El abrigo") es el mundo de una ciudad moderna. con sus agudos conflictos sociales y éticos, personajes fracturados y una atmósfera alarmante y fantasmal.

La generalización de Gogol alcanza su grado más alto en "El inspector general", donde la "ciudad prefabricada" parecía imitar la actividad vital de cualquier asociación social más amplia, hasta el Estado. imperio ruso, o incluso la humanidad en su conjunto. En lugar del tradicional motor activo de intriga, un pícaro o un aventurero, en el epicentro de la colisión se colocó un engañador involuntario (el inspector imaginario Khlestakov), que dio a todo lo que estaba sucediendo una iluminación adicional y grotesca, realzada hasta el límite por el final “no es mi escena”. Liberada de los detalles específicos del “castigo del vicio”, transmitiendo ante todo el efecto mismo de shock general (que fue acentuado por la duración simbólica del momento de petrificación), esta escena dejó la posibilidad de la más diferentes interpretaciones, incluido el escatológico, como recordatorio del inevitable Juicio Final.

En junio de 1836, Gogol (nuevamente junto con Da-nilevsky) se fue al extranjero, donde pasó un total de más de 12 años, sin contar dos visitas a Rusia, en 1839-1840 y en 1841-1842. El escritor vivió en Alemania, Suiza, Francia, Austria, la República Checa, pero sobre todo en Italia, y continuó trabajando en "Dead Souls".

La generalidad característica de Gogol recibió ahora expresión espacial: a medida que se desarrolló la estafa de Chichikov (la compra de las “almas de revisión” de los muertos), se suponía que la vida rusa se revelaría de diversas maneras, no sólo desde los “rangos más bajos de eso”, sino también a manifestaciones más elevadas y significativas. Al mismo tiempo, se reveló toda la profundidad del motivo clave del poema: el concepto de "alma muerta" y la antítesis "vivo-muerto" que surgió del STSYUDZ desde la esfera del uso de palabras concretas (campesino muerto, " alma de revisión”) pasó al ámbito de la semántica figurativa y simbólica. Había un problema de muerte y avivamiento. alma humana y en relación con esto, la sociedad en su conjunto, el mundo ruso, en primer lugar, pero a través de él, toda la humanidad moderna. La especificidad de género de "Dead Souls" está asociada con la complejidad del concepto (la designación "poema" indicaba el significado simbólico de la obra, el papel especial del narrador y el ideal positivo del autor). Después del lanzamiento del primer volumen de Dead Souls (1842), el trabajo en el segundo volumen (comenzado en 1840) fue especialmente intenso y doloroso. En el verano de 1845, en un estado mental difícil, Gogol quemó el manuscrito del segundo volumen, explicando luego su decisión precisamente por el hecho de que los “caminos y caminos” hacia el ideal, el renacimiento del espíritu humano, no recibieron expresión suficientemente veraz y convincente. Como si compensara el largamente prometido segundo volumen y anticipara el movimiento general del significado del poema*, Gogol en “Pasajes seleccionados de la correspondencia con amigos” (1847) recurrió a una explicación periodística más directa de sus ideas. En este libro se enfatiza con especial fuerza la necesidad de una educación cristiana interna y de una reeducación de todas y cada una de las personas, sin la cual no es posible ninguna mejora social. Al mismo tiempo, Gogol también estaba trabajando en obras de carácter teológico, la más significativa de las cuales fue "Reflexiones sobre la Divina Liturgia" (publicada póstumamente en 1857).

En abril de 1848, después de una peregrinación a Tierra Santa al Santo Sepulcro, Gogol finalmente regresó a su tierra natal. Pasó muchos meses en 1848 y 1850-1851 en Odessa y la Pequeña Rusia, en el otoño de 1848 visitó San Petersburgo, en 1850 y 1851 visitó Optina Pustyn, pero la mayoría de Vive en Moscú desde hace algún tiempo.

A principios de 1852, se recreó la edición del segundo volumen, cuyos capítulos Gogol leyó a sus amigos más cercanos: A. O. Smirnova-Rosset, S. P. Shevyrev, M. P. Pogodin, S. T. Aksakov y otros. El arcipreste de Rzhev, el padre Matvey (Konstantinovsky), cuya predicación de incansable superación moral determinó en gran medida la mentalidad de Gogol en el último período de su vida, desaprobó la obra.

En la noche del 11 al 12 de febrero, en la casa del bulevar Nikitsky, donde Gogol vivía con el conde A.P. Tolstoi, en un estado de profunda crisis mental, el escritor quema nueva edición segundo volumen. Unos días después, en la mañana del 21 de febrero, muere.

El funeral del escritor tuvo lugar con una gran multitud de personas en el cementerio del Monasterio de San Daniel (en 1931, los restos de Gogol fueron enterrados nuevamente en el cementerio Novodevichy).

Desde una perspectiva histórica, la creatividad de Gogol se reveló gradualmente. Para sus sucesores inmediatos, los representantes de la llamada escuela natural eran de suma importancia, los motivos sociales, la eliminación de todas las prohibiciones sobre el tema y el material, la concreción cotidiana, así como el patetismo humanista en la imagen del "pequeño hombre". A principios del siglo XIX y XX, las problemáticas filosóficas y morales cristianas de las obras de Gogol se revelaron con especial fuerza. Posteriormente, la percepción de la obra de Gogol se complementó con una sensación de especial complejidad e irracionalidad de su mundo artístico y el coraje visionario y la no tradicionalidad de su manera pictórica. “La prosa de Gogol tiene al menos cuatro dimensiones. Se le puede comparar con su contemporáneo matemático Lobachevsky, que hizo estallar el mundo euclidiano...” - V. Nabokov apreció el trabajo de Gogol. Todo esto determinó el lugar especial de la obra de Gogol en la cultura mundial moderna.

No es necesario hablar aquí de determinadas circunstancias de la infancia de Gogol. Todo esto, así como muchos otros hechos de su biografía, a menudo se describe en detalle en varios libros. En este trabajo, la atención se centra principalmente en la obra de Gogol, y en este capítulo veremos las principales etapas de su obra.

El primer libro de Gogol, el poema "Ganz Küchelgarten" (publicado en 1829 bajo el seudónimo de V. Alov; escrito, aparentemente, en 1827 en el Gimnasio de Ciencias Superiores de Nizhyn, donde estudió el futuro escritor), todavía tenía un carácter claramente imitativo. Sin embargo, la combinación de influencias diversas, a veces marcadamente contrastantes, reveló las propias aspiraciones creativas del joven escritor.

"Tardes en una granja cerca de Dikanka" (publicado en 1831 (parte 1), 1832 (parte 2)) no sólo atestiguó la maduración sorprendentemente rápida del talento de Gogol, sino que también lo llevó a la vanguardia del romanticismo ruso y, objetivamente, europeo. En la mente del público ruso y, en parte, de los críticos, la originalidad inimitable de "Tardes" creó durante mucho tiempo su reputación como un fenómeno artístico sin precedentes ni analogías. Belinsky escribió en 1840: “...indicar en la literatura europea o rusa al menos algo similar a estos primeros experimentos joven... ¿No es éste, por el contrario, un mundo del arte completamente nuevo y sin precedentes?..."

Después de la aparición de "Tardes", Gogol es uno de los principales escritores rusos; mantiene relaciones amistosas con Zhukovsky, Pletnev, Pushkin (a quien conoció el 20 de mayo de 1831); es recibido con entusiasmo en Moscú - I.V. Kireevsky, S.P. Shevyrev, M.P. Pogodin... Existe una premonición creciente en la sociedad de que tan pronto como un escritor que acaba de ingresar al campo literario dirá una palabra completamente nueva, y esta premonición se ha hecho realidad.

En las historias del ciclo de Mirgorod "Los terratenientes del Viejo Mundo", "La historia de cómo Ivan Ivanovich se peleó con Ivan Nikiforovich" y las "Historias de San Petersburgo", "Retrato", "Notas de un loco" y "Nevsky Prospekt" están presentes. una reestructuración decisiva de los conflictos sentimentales y románticos, así como un cambio significativo en el tipo y estilo de habla.

El historicismo de Gogol lo llevó directamente a El inspector general, una comedia con un contenido excepcionalmente profundo y verdaderamente filosófico (representada por primera vez el 19 de abril de 1836 en el Teatro Alexandrinsky de San Petersburgo; casi al mismo tiempo se publicó como una edición separada). ). “En “El Inspector General” decidí juntar en un montón todo lo malo en Rusia... todas las injusticias que se cometen en aquellos lugares y en aquellos casos donde más se requiere justicia de una persona, y de una vez reírme de todos” (“Nota del autor”) confesión").

Las otras comedias de Gogol, aunque inferiores a El inspector general en amplitud y ambientación sintética, desarrollaron y, en cierto sentido, profundizaron su base grotesca latente. En “El matrimonio” (1833-1841, publicado en 1842), esto se logró volviendo a enfatizar sutilmente la pareja tradicional de un novio “indeciso” y un asistente emprendedor y asertivo (amigo, sirviente, etc.).

El drama de Gogol, casi desconocido durante su vida o, más precisamente, que apenas comenzaba a hacerse famoso fuera de Rusia, formó objetivamente un vínculo importante y original en el mundo. desarrollo artístico. La claridad de la escenografía, incluso la observancia parcial de la unidad de lugar y tiempo (en El inspector general), estuvo influenciada por el teatro del clasicismo; Sin embargo, Gogol creó algo nuevo en lo viejo y encontró lo desconocido en lo conocido.

Desde el otoño de 1835, Gogol estuvo ocupado escribiendo "Almas muertas", que, con la partida del escritor al extranjero, a partir de junio de 1836, y especialmente hacia el final de su vida, se convirtió en su principal obra creativa (el volumen 1 se publicó en 1842; borradores supervivientes de los capítulos vol. 2 publicados póstumamente en 1855). "Dead Souls" es la única obra con la que Gogol asoció su lugar en la literatura mundial; la relación entre el nuevo libro y sus obras anteriores debería haber sido la misma que entre “Don Quijote” y otros “cuentos” de Cervantes (“Confesión del autor”).

Por el esfuerzo de trasladar la utopía a la vida, al suelo. materiales modernos señaló “Pasajes seleccionados de la correspondencia con amigos” (publicado en 1847): el libro es muy complejo tanto en composición ideológica como de género: en él se combinan profundos análisis y características literarias y estéticas con un periodismo social, a veces bastante tendencioso. Gogol partió de la idea de preservar las relaciones existentes entre siervos feudales, lo que provocó una severa reprimenda por parte de muchos de sus contemporáneos.

La penetración de las obras de Gogol en la literatura extranjera comenzó durante la vida del escritor. A finales de los años 30 se publicaron en alemán "Notas de un loco" y "Propietarios del viejo mundo", y en checo "Taras Bulba". En los años 40 siguieron las traducciones al francés, al danés, al serbio, al nuevo alemán y al checo. En 1846 apareció la primera traducción de “El inspector general” (al polaco) y “Dead Souls” (al alemán). Al final de la vida de Gogol, la mayoría de sus obras aparecieron en muchos idiomas europeos.

Organicemos las obras de Gogol a tiempo; Consideraremos la primera edición como el momento de escribir: "Taras Bulba", "El abrigo", "El inspector general" - elaborado mucho más tarde. Recordemos: las etapas en las que suele dividirse la obra de Gogol son convencionales: corresponden a grupos de obras unidas por rasgos relacionados.

En el primer período predominan las obras del primer grupo; este es un grupo de historias ucranianas. Destacan el folklore, la historia y la fantasía; Se representa la vida campesina ucraniana, mezclada con la vida cosaca; Ambos eran apenas conocidos por el pequeño caballero “Nikosha” Gogol.

La similitud de trama y estilo establece un grupo de obras del primer período, escritas en la juventud: no antes de 1829 ni después de 1831, con la excepción de "Ivan Fedorovich Shponka" y "Old World Landowners" (no hay información exacta sobre el momento de su redacción). "Viy" fue escrito en 1833, "Taras Bulba" - en 1834 (la revisión de 1839-1842 no cambió ni el estilo ni las melodías de la primera edición; las modificaciones fueron una tendencia de retoque).

El segundo grupo de cuentos y comedias cubre principalmente el período de 1833 a 1836, finalizando con el momento de la salida al extranjero (“El matrimonio” comenzó en 1833). Este grupo de historias, unidas por una serie de características, se cruza con las historias de la primera fase: "Ivan Fedorovich Shponka" se publicó en "Tardes en una granja cerca de Dikanka"; "La historia de cómo Ivan Ivanovich se peleó con Ivan Nikiforovich" y "Los terratenientes del viejo mundo" en "Mirgorod", como a propósito, se yuxtaponen con "Viy" y "Taras Bulba" para enfatizar antítesis comparación de la segunda fase con tesis primero.

En el otro extremo, el grupo de temas cotidianos y sus reflejos en las comedias se cruza en el círculo de pensamientos sobre ellos con la tercera fase. En ese momento se estaba escribiendo el primer volumen de "Dead Souls", que ya había comenzado en San Petersburgo; sin embargo, es el comienzo de la tercera fase.

La trama de “El Inspector General” y la trama de “Dead Souls” tienen mucho en común; pero ellos, al encontrarse como un fin y un comienzo, son arrastrados a fases completamente diferentes; en "El inspector general" todavía hay carcajadas completamente diferentes y una actitud diferente hacia la realidad en comparación con "Dead Souls", la epopeya central de Gogol. En "El inspector general" Gogol más mira hacia atrás al ayer abandonado. En "Almas muertas" ya la puerta está entreabierta: hacia la muerte.

Tres grupos de temas, cada uno unido por sus propias características, están vinculados a tres épocas de la vida de Gogol; el primero refleja la era de la vida anterior a Petersburgo; el segundo - San Petersburgo; la tercera es la era de la vida fuera de Rusia y en Moscú.

A continuación hablaremos sobre el período de la obra de Gogol en San Petersburgo, es decir, los "Cuentos de Petersburgo". Analizaremos la imagen de San Petersburgo, los principios artísticos de Gogol en la imagen de Gogol, y también consideraremos la ficción de "Cuentos de San Petersburgo".

El fantástico cuento de Gogol sobre Petersburgo

La vida de Nikolai Vasilyevich Gogol es tan vasta y multifacética que los historiadores todavía están investigando la biografía y los materiales epistolares del gran escritor, y los documentalistas hacen películas que cuentan los secretos del misterioso genio de la literatura. El interés por el dramaturgo no ha decaído en doscientos años, no sólo por sus obras lírico-épicas, sino también porque Gogol es una de las figuras más místicas de la literatura rusa del siglo XIX.

Infancia y juventud

Hasta el día de hoy se desconoce cuándo nació Nikolai Vasilyevich. Algunos cronistas creen que Gogol nació el 20 de marzo, mientras que otros están seguros de que la verdadera fecha de nacimiento del escritor es el 1 de abril de 1809.

El maestro de la fantasmagoría pasó su infancia en Ucrania, en el pintoresco pueblo de Sorochintsy, provincia de Poltava. Creció en una familia numerosa; además de él, en la casa se criaron 5 niños y 6 niñas más (algunos de ellos murieron en la infancia).

El gran escritor tiene un pedigrí interesante que se remonta a la dinastía noble cosaca de los Gogol-Yanovsky. Según una leyenda familiar, el abuelo del dramaturgo, Afanasy Demyanovich Yanovsky, añadió la segunda parte a su apellido para demostrar sus vínculos de sangre con el hetman cosaco Ostap Gogol, que vivió en el siglo XVII.

El padre del escritor, Vasily Afanasyevich, trabajó en la provincia de Pequeña Rusia en el departamento postal, de donde se retiró en 1805 con el rango de asesor colegiado. Más tarde, Gogol-Yanovsky se retiró a la finca Vasilyevka (Yanovshchina) y comenzó a cultivar. Vasily Afanasyevich era conocido como poeta, escritor y dramaturgo: era dueño del cine en casa de su amigo Troshchinsky y también actuaba en el escenario como actor.

Para producciones, escribió obras de comedia basadas en baladas y cuentos populares ucranianos. Pero sólo una obra de Gogol el Viejo ha llegado a los lectores modernos: "El tonto o la astucia de una mujer burlada por un soldado". Fue de su padre que Nikolai Vasilyevich adoptó su amor por el arte literario y su talento creativo: se sabe que Gogol Jr. comenzó a escribir poesía desde la infancia. Vasily Afanasyevich murió cuando Nikolai tenía 15 años.

La madre del escritor, María Ivanovna, de soltera Kosyarovskaya, según sus contemporáneos, era bonita y considerada la primera belleza del pueblo. Todos los que la conocieron decían que era una persona religiosa y que se dedicaba a la educación espiritual de los niños. Sin embargo, las enseñanzas de Gogol-Yanovskaya no se redujeron a rituales y oraciones cristianas, sino a profecías del Juicio Final.

Se sabe que la mujer se casó con Gogol-Yanovsky cuando tenía 14 años. Nikolai Vasilyevich era cercano a su madre e incluso le pidió consejo sobre sus manuscritos. Algunos escritores creen que gracias a María Ivanovna, la obra de Gogol está dotada de fantasía y misticismo.

La infancia y juventud de Nikolai Vasilievich transcurrieron rodeado de una vida campesina y caballerosa y estuvieron dotadas de esas características burguesas que el dramaturgo describió meticulosamente en sus obras.

Cuando Nikolai tenía diez años, lo enviaron a Poltava, donde estudió ciencias en la escuela y luego aprendió a leer y escribir con un maestro local, Gabriel Sorochinsky. Después de la formación clásica, el chico de 16 años se convirtió en estudiante en el Gimnasio de Ciencias Superiores de la ciudad de Nizhyn, en la región de Chernihiv. Además de que el futuro clásico de la literatura tenía mala salud, tampoco era fuerte en los estudios, aunque tenía una memoria excepcional. La relación de Nikolai con las ciencias exactas no funcionó, pero se destacó en la literatura y la literatura rusas.

Algunos biógrafos sostienen que el culpable de una educación tan inferior es el propio gimnasio, y no el joven escritor. El hecho es que en esos años el gimnasio de Nizhyn tenía profesores débiles que no podían proporcionar a los estudiantes una educación digna. Por ejemplo, el conocimiento en las lecciones de educación moral no se presentó a través de las enseñanzas de filósofos eminentes, sino a través del castigo corporal con una vara; el profesor de literatura no se mantuvo al día, prefiriendo los clásicos del siglo XVIII.

Durante sus estudios, Gogol gravitó hacia la creatividad y participó con celo en producciones teatrales y parodias improvisadas. Entre sus camaradas, Nikolai Vasilyevich era conocido como un comediante y una persona alegre. El escritor se comunicó con Nikolai Prokopovich, Alexander Danilevsky, Nestor Kukolnik y otros.

Literatura

Gogol comenzó a interesarse por el campo de la escritura durante sus años de estudiante. Admiraba a A.S. Pushkin, aunque sus primeras creaciones estaban lejos del estilo del gran poeta, se parecían más a las obras de Bestuzhev-Marlinsky.

Compuso elegías, feuilletons, poemas y se probó en prosa y otros géneros literarios. Durante sus estudios, escribió una sátira "Algo sobre Nezhin, o la ley no está escrita para tontos", que no ha sobrevivido hasta el día de hoy. Es de destacar que el joven inicialmente consideró su ansia de creatividad como un pasatiempo y no como el trabajo de su vida.

Escribir fue para Gogol "un rayo de luz en un reino oscuro" y le ayudó a escapar del tormento mental. Entonces los planes de Nikolai Vasilyevich no estaban claros, pero quería servir a la Patria y ser útil a la gente, creyendo que le esperaba un gran futuro.

En el invierno de 1828, Gogol fue a la capital cultural: San Petersburgo. En la ciudad fría y lúgubre, Nikolai Vasilyevich se sintió decepcionado. Intentó convertirse en funcionario y también intentó incorporarse al teatro, pero todos sus intentos fueron frustrados. Sólo en la literatura pudo encontrar oportunidades de ingresos y de autoexpresión.

Pero Nikolai Vasilyevich también fracasó en sus escritos, ya que solo dos de las obras de Gogol se publicaron en revistas: el poema "Italia" y el poema romántico "Ganz Küchelgarten", publicado bajo el seudónimo de V. Alov. “Idyll in Pictures” recibió varias críticas negativas y sarcásticas por parte de los críticos. Después de su derrota creativa, Gogol compró todas las ediciones del poema y las quemó en su habitación. Nikolai Vasilyevich no abandonó la literatura ni siquiera después de un rotundo fracaso; el fracaso con Hanz Küchelgarten le dio la oportunidad de cambiar de género.

En 1830, la famosa revista Otechestvennye zapiski publicó la historia mística de Gogol “La noche de Iván Kupala”.

Más tarde, el escritor conoce al barón Delvig y comienza a publicar en sus publicaciones "Periódico Literario" y "Flores del Norte".

Después de su éxito creativo, Gogol fue recibido calurosamente en el círculo literario. Comenzó a comunicarse con Pushkin y. Las obras "Tardes en una granja cerca de Dikanka", "La noche antes de Navidad", "Lugar encantado", aderezadas con una mezcla de épica ucraniana y humor cotidiano, impresionaron al poeta ruso.

Se rumorea que fue Alexander Sergeevich quien le dio a Nikolai Vasilyevich la base para nuevas obras. Sugirió ideas para la trama del poema "Dead Souls" (1842) y la comedia "El inspector general" (1836). Sin embargo, P.V. Annenkov cree que Pushkin "no le cedió su propiedad de buena gana".

Fascinado por la historia de la Pequeña Rusia, Nikolai Vasilyevich se convierte en el autor de la colección "Mirgorod", que incluye varias obras, entre ellas "Taras Bulba". Gogol, en cartas a su madre María Ivanovna, le pidió que hablara con más detalle sobre la vida de la gente en el interior.

Fotograma de la película "Viy", 2014.

En 1835 se publicó la historia de Gogol "Viy" (incluida en "Mirgorod") sobre el carácter demoníaco de la epopeya rusa. En la historia, tres estudiantes se perdieron y se toparon con una misteriosa granja, cuyo dueño resultó ser el más verdadera bruja. El personaje principal Khoma tendrá que enfrentarse a criaturas sin precedentes, rituales de la iglesia y una bruja volando en un ataúd.

En 1967, los directores Konstantin Ershov y Georgy Kropachev produjeron la primera película de terror soviética basada en la historia de Gogol "Viy". Los papeles principales los desempeñaron y.

Leonid Kuravlev y Natalya Varley en la película "Viy", 1967

En 1841, Gogol escribió el cuento inmortal "El abrigo". En la obra, Nikolai Vasilyevich habla del "pequeño hombre" Akaki Akakievich Bashmachkin, que se empobrece hasta tal punto que la cosa más común se convierte para él en una fuente de alegría e inspiración.

vida personal

Hablando de la personalidad del autor de "El inspector general", vale la pena señalar que de Vasily Afanasyevich, además del anhelo por la literatura, también heredó un destino fatal: la enfermedad psicológica y el miedo a una muerte prematura, que comenzó a manifestarse en el dramaturgo de su juventud. El publicista V.G. Korolenko y el Doctor Bazhenov, basándose en los materiales autobiográficos y la herencia epistolar de Gogol.

Si durante los tiempos unión soviética Era costumbre guardar silencio sobre los trastornos mentales de Nikolai Vasilyevich, pero el lector erudito de hoy está muy interesado en esos detalles. Se cree que Gogol padecía psicosis maníaco-depresiva (trastorno bipolar de la personalidad afectiva) desde la infancia: el estado de ánimo alegre y alegre del joven escritor fue reemplazado por una depresión severa, hipocondría y desesperación.

Esto perturbó su mente hasta su muerte. También admitió en cartas que a menudo escuchaba voces “sombrías” que lo llamaban a lo lejos. Debido a la vida en el miedo eterno, Gogol se convirtió en una persona religiosa y llevó una vida más solitaria como asceta. Amaba a las mujeres, pero sólo de lejos: a menudo le decía a María Ivanovna que iba al extranjero a visitar a cierta dama.

Mantuvo correspondencia con muchachas encantadoras de diferentes clases (con María Balabina, la condesa Anna Vielgorskaya y otras), cortejándolas romántica y tímidamente. Al escritor no le gustaba hacer publicidad de su vida personal, especialmente de sus aventuras amorosas. Se sabe que Nikolai Vasilyevich no tiene hijos. Debido a que el escritor no estaba casado, existe una teoría sobre su homosexualidad. Otros creen que nunca tuvo relaciones más allá de las platónicas.

Muerte

La temprana muerte de Nikolai Vasilyevich a los 42 años de su vida todavía excita las mentes de científicos, historiadores y biógrafos. Se escriben leyendas místicas sobre Gogol y sobre la verdadera razón La muerte del vidente todavía se debate hasta el día de hoy.

EN últimos años En su vida, Nikolai Vasilyevich atravesó una crisis creativa. Esto se asoció con la muerte temprana de la esposa de Khomyakov y la condena de sus historias por parte del arcipreste Mateo Konstantinovsky, quien criticó duramente las obras de Gogol y, además, creía que el escritor no era lo suficientemente piadoso. Pensamientos lúgubres se apoderaron de la mente del dramaturgo y desde el 5 de febrero se negó a comer. 10 de febrero Nikolai Vasilyevich “bajo la influencia espíritu maligno“quemó los manuscritos y el día 18, mientras seguía observando la Gran Cuaresma, se acostó con un fuerte deterioro de su salud.

El maestro de la pluma se negó. atención médica, esperando la muerte. Los médicos, que le diagnosticaron enfermedad inflamatoria intestinal, probable tifus e indigestión, finalmente diagnosticaron al escritor meningitis y le prescribieron una sangría forzada, peligrosa para su salud, que sólo empeoró la condición física y mental de Nikolai Vasilyevich. En la mañana del 21 de febrero de 1852, Gogol murió en la mansión del conde en Moscú.

Memoria

Las obras del escritor son necesarias para estudiar en escuelas e instituciones de educación superior. En memoria de Nikolai Vasilyevich, se emitieron sellos postales en la URSS y otros países. Calles, un teatro dramático, un instituto pedagógico e incluso un cráter en el planeta Mercurio llevan el nombre de Gogol.

Las obras del maestro de la hipérbole y lo grotesco todavía se utilizan en producciones teatrales y películas de arte cinematográfico. Así, en 2017, los espectadores rusos podrán esperar el estreno de la serie de detectives gótica “Gogol. El Comienzo" con y protagonizada.

La biografía del misterioso dramaturgo contiene. hechos interesantes, es imposible describirlos todos ni siquiera en un libro completo.

• Según los rumores, Gogol tenía miedo a las tormentas porque fenómeno natural afectó su psique.
• El escritor vivía pobremente y vestía ropa vieja. El único artículo caro en su guardarropa es un reloj de oro, donado por Zhukovsky en memoria de Pushkin.
• La madre de Nikolai Vasilyevich era conocida como una mujer extraña. Era supersticiosa, creía en lo sobrenatural y constantemente contaba historias asombrosas, adornadas con ficción.
• Según los rumores últimas palabras Gogol decía: "Qué dulce es morir".

Monumento a Nikolai Gogol y su troika de pájaros en Odessa

• El trabajo de Gogol fue inspirador.
• A Nikolai Vasilyevich le encantaban los dulces, por eso siempre tenía dulces y trozos de azúcar en el bolsillo. Al prosista ruso también le encantaba enrollar migas de pan en las manos, lo que le ayudaba a concentrarse en sus pensamientos.
• El escritor era sensible a su apariencia; lo que más le irritaba era su propia nariz.
• Gogol temía que lo enterraran mientras dormía letárgicamente. El genio literario pidió que en el futuro su cuerpo fuera enterrado sólo después de la aparición de manchas cadavéricas. Según la leyenda, Gogol se despertó en un ataúd. Cuando se volvió a enterrar el cuerpo del escritor, los presentes sorprendieron al ver que la cabeza del muerto estaba vuelta hacia un lado.

Bibliografía

• “Tardes en una granja cerca de Dikanka” (1831-1832)
• "La historia de cómo Ivan Ivanovich se peleó con Ivan Nikiforovich" (1834)
• "Viy" (1835)
• "Propietarios del Viejo Mundo" (1835)
• "Taras Bulba" (1835)
• "Nevsky Prospekt" (1835)
• "El inspector general" (1836)
• "La nariz" (1836)
• "Notas de un loco" (1835)
• "Retrato" (1835)
• "El carruaje" (1836)
• "Matrimonio" (1842)
• "Almas muertas" (1842)
• "El abrigo" (1843)

Nikolai Vasilyevich Gogol (1809 - 1852) nació en Ucrania, en el pueblo de Sorochintsy en la región de Poltava. Su padre era terrateniente de la familia Bohdan Khmelnitsky. En total, la familia crió a 12 hijos.

Infancia y juventud

Vecinos y amigos se reunían constantemente en la finca de la familia Gogol: el padre del futuro escritor era conocido como un gran admirador del teatro. Se sabe que incluso intentó escribir sus propias obras. Entonces Nikolai heredó su talento para la creatividad del lado de su padre. Mientras estudiaba en el gimnasio de Nizhyn, se hizo famoso por su amor por componer epigramas vívidos y divertidos sobre sus compañeros y profesores.

Dado que el personal docente de la institución educativa no era muy profesional, los estudiantes de secundaria tuvieron que dedicar mucho tiempo a la autoeducación: escribieron almanaques, prepararon representaciones teatrales y publicaron su propio diario escrito a mano. En ese momento, Gogol aún no había pensado en una carrera como escritor. Soñaba con ingresar a la función pública, que entonces se consideraba prestigiosa.

Período de San Petersburgo

Mudarse a San Petersburgo en 1828 y realizar el tan deseado servicio público no le brindaron satisfacción moral a Nikolai Gogol. Resultó que el trabajo de oficina era aburrido.

Al mismo tiempo apareció el primer poema publicado de Gogol, Hans Küchelgarten. Pero el escritor también está decepcionado con ella. Y tanto es así que él personalmente saca los materiales publicados de la tienda y los quema.

La vida en San Petersburgo tiene un efecto deprimente en el escritor: trabajo poco interesante, clima aburrido, problemas económicos... Piensa cada vez más en regresar a su pintoresco pueblo natal en Ucrania. Fueron los recuerdos de la patria los que se plasmaron en un sabor nacional bien representado en una de las obras más famosas del escritor, "Tardes en una granja cerca de Dikanka". Esta obra maestra fue recibida calurosamente por la crítica. Y después de que Zhukovsky y Pushkin dejaran críticas positivas sobre "Tardes...", a Gogol se le abrieron las puertas al mundo de las verdaderas luminarias del arte de escribir.

Inspirado por el éxito de su primera obra exitosa, Gogol escribió poco tiempo después "Notas de un loco", "Taras Bulba", "La nariz" y "Los terratenientes del viejo mundo". Revelan aún más el talento del escritor. Después de todo, nadie antes en sus obras había tocado con tanta precisión y vívidamente la psicología de las personas "pequeñas". No en vano el famoso crítico de la época, Belinsky, habló con tanto entusiasmo sobre el talento de Gogol. Se podía encontrar de todo en sus obras: humor, tragedia, humanidad, poeta. Pero a pesar de todo esto, el escritor siguió sin estar completamente satisfecho consigo mismo y con su obra. Creía que su posición cívica se expresaba de forma demasiado pasiva.

Habiendo fracasado en servicio publico, Nikolai Gogol decide intentar enseñar historia en la Universidad de San Petersburgo. Pero incluso aquí le esperaba otro fiasco. Por eso, toma otra decisión: dedicarse por completo a la creatividad. Pero ya no como escritor contemplativo, sino como participante activo, juez de héroes. En 1836, de la pluma del autor salió la brillante sátira "El inspector general". La sociedad recibió este trabajo de manera ambigua. Quizás porque Gogol logró "tocar una fibra sensible" con mucha sensibilidad, mostrando todas las imperfecciones de la sociedad de esa época. Una vez más, el escritor, decepcionado de sus capacidades, decide abandonar Rusia.

fiesta romana

Nikolai Gogol emigra de San Petersburgo a Italia. La vida tranquila en Roma tiene un efecto beneficioso para el escritor. Fue aquí donde comenzó a escribir una obra a gran escala: "Dead Souls". Y nuevamente, la sociedad no aceptó una verdadera obra maestra. Gogol fue acusado de difamar a su tierra natal, porque la sociedad no pudo soportar el golpe de la servidumbre. Incluso el crítico Belinsky se levantó en armas contra el escritor.

No ser aceptado por la sociedad repercutió negativamente en la salud del escritor. Hizo un intento y escribió el segundo volumen de Dead Souls, pero él mismo quemó personalmente la versión manuscrita.

El escritor murió en Moscú en febrero de 1852. La causa oficial de la muerte fue "fiebre nerviosa".

• A Gogol le gustaba tejer y coser. Él mismo hizo los famosos pañuelos.
• El escritor tenía la costumbre de caminar por las calles sólo por el lado izquierdo, lo que molestaba constantemente a los transeúntes.
• A Nikolai Gogol le encantaban los dulces. Siempre podías encontrar un caramelo o un trozo de azúcar en sus bolsillos.
• La bebida favorita del escritor era la leche de cabra hervida con ron.
• Toda la vida del escritor estuvo asociada con el misticismo y las leyendas sobre su vida, que dieron lugar a los rumores más increíbles, a veces ridículos.