>>Literatura: A.K. Tolstoi. Lírica
Al leer las letras de amor del poeta, uno tiene la impresión de que estamos ante algo así como un diario lírico, que reproduce fielmente los hechos de la biografía del escritor. La imagen de la mujer amada está imbuida de la pureza del sentimiento moral, es concreta y su apariencia es real.
Tolstoi en su lírica no teme a las palabras "simples", a los epítetos generalmente aceptados. El poder poético de sus versos está en la espontaneidad del sentimiento, la sinceridad del tono, incluso a veces en la ingenuidad de la percepción. El famoso poema "En medio de un baile ruidoso, por casualidad..." puede considerarse un cuento psicológico. Refleja la historia de su relación con Sofia Andreevna Miller, quien rápidamente y para siempre entró en la vida del poeta en una de las mascaradas de San Petersburgo en 1851. La historia de su vida podría formar la base de una narrativa dramática. Pero la historia de la devoción del Conde Tolstoi por esta mujer es quizás incluso más dramática. Sólo después de muchos años lograron unir sus destinos y formar una familia.
Sofía Andréievna fue el “eco estético” del poeta y creó una atmósfera que le era muy querida. Hablaba 14 idiomas, era una interlocutora inteligente y atenta, y una lectora de poesía muy sutil y sensible. EN antología Hemos colocado varios poemas que están dedicados a su relación. También puedes leer otros poemas dedicados a ella, que ampliarán tu comprensión de la relación entre estas dos personas extraordinarias. A ella están dirigidos los versos líricos de las obras de Tolstoi: “Con una pistola al hombro, solo, a la luz de la luna…”, “¡Escuchando tu historia, me enamoré de ti, alegría mía!…” , “Una lágrima tiembla en tu mirada celosa... ..”, “Duérmete, amigo triste...”, “Eres víctima de las angustias de la vida...”, “Ensayos de Crimea”, “El ocaso es desvanecimiento…”, etc.
Amando sinceramente a su tierra natal, el poeta supo ver el mundo que lo rodeaba no solo en el encanto de sus bellezas líricas ("Kolodniki").
La opinión de A. K. Tolstoi sobre las causas de los problemas rusos se hace eco de su evaluación estricta y dura F. I. Tyutcheva en el poema “Estos pueblos pobres…”.
Estos pueblos pobres
¡Esta magra naturaleza!
F. Tiutchev
Habiendo otorgado muy abundantemente
Nuestra tierra, Rey del Cielo
Se rico y fuerte
Nos ordenó en todas partes.
Pero para que los pueblos caigan,
Para que los campos estén vacíos.
Estamos bendecidos por eso.
¡El Rey del Cielo apenas cedió!
Somos descuidados, somos vagos,
Todo se nos está cayendo de las manos,
Y además, somos pacientes.
¡Esto no es nada de qué presumir!
Las letras del poeta se distinguen por la melodía y la musicalidad del verso; muchos de sus poemas se acercan a las canciones populares. No es casualidad que más de 70 de sus obras estén basadas en música compositores N.A. Rimsky-Korsakov, P.I. Tchaikovsky, M.P. Mussorgsky, A.G. Rubinstein, S.I. Taneyev y otros, se crearon romances basados en los textos de muchos poemas de varios compositores (¡hasta 16 versiones!).
Literatura. 10 grados : libro de texto para educación general. instituciones / T. F. Kurdyumova, S. A. Leonov, O. E. Maryina, etc.; editado por T. F. Kurdyumova. M.: Avutarda, 2007.
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Me parece que muchas veces, habiendo agarrado un pelito de esta antigua creatividad, tiramos torpemente, y en la mano nos queda algo desgarrado o mutilado o feo, y luego volvemos a tirar, trozo a trozo, y luego intentamos los pegamos o lo que falta, lo sustituimos con nuestros propios inventos, corregimos lo que nosotros mismos hemos estropeado con nuestra torpeza, y de ahí nuestra incertidumbre y nuestras carencias, que ofenden el instinto artístico...
Para no estropear o destruir lo que queremos traer a nuestro mundo, necesitamos un ojo muy atento o un desapego completamente completo de las influencias externas, un gran silencio a nuestro alrededor y una atención concentrada, o un amor similar al mío, pero libre de tristeza y ansiedad." Estas opiniones fueron expresadas en forma poética por A.K. Tolstoi en su poema programático “Es en vano, artista, que te imagines que eres el creador de tus creaciones…”:
¡En vano, artista, te imaginas que eres el creador de tus creaciones!
Siempre flotaban sobre la tierra, invisibles a la vista.
Pero sólo aquellos que saben ver y oír podrán transmitirlas,
Quien, habiendo captado sólo la línea de un dibujo, sólo una consonancia, sólo una palabra,
El conjunto con él atrae sorpresivamente a la criatura a nuestro mundo.
Presentando un panorama de la obra del poeta en el artículo “Poesía gr. ALASKA. Tolstoi", Vl. Solovyov señaló la idea principal del poema: "La verdadera fuente de la poesía, como todo arte, no está en los fenómenos externos ni en la mente subjetiva del artista, sino en el mundo original de las ideas o prototipos eternos".
ALASKA. Tolstoi se llamó a sí mismo "un cantante que sostenía una pancarta en nombre de la belleza". En el poema “Juan de Damasco” escribió:
Vislumbramos la belleza eterna:
El bosque nos suena alegre con noticias sobre ella,
A su alrededor truena el arroyo como un arroyo frío,
Y dicen, balanceándose, flores.
"Mi convicción es", señaló A.K. Tolstoi, "que el propósito de un poeta no es brindar a las personas ningún beneficio o beneficio directo, sino elevar su nivel moral, inspirando un amor por la belleza, que encontrará su propio uso sin ninguna propaganda". Tolstoi expresó esta idea ya al final de sus días, en 1874, cuando se resumieron los resultados de su vida, pero a partir de la década de 1840 el poeta no aceptó la comprensión pragmática del arte que comenzaba a arraigar en la literatura. Muchos escritores y pensadores rusos hablaron sobre los beneficios primitivamente comprendidos, incluido el arte, - F.M. Dostoievski, I.S. Turgenev, I.A. Goncharov y otros En 1871, Tolstoi escribirá una "balada con tendencias" "A veces en feliz mayo", en la que en una brillante forma satírica (un diálogo entre una novia ingenua y un novio pragmático) presenta las opiniones "útiles" de el nuevo tiempo:
La máxima manifestación de la belleza de la vida fue para A.K. El amor de Tolstoi. Es el amor el que revela a una persona la esencia del mundo:
Yo, en la oscuridad y el polvo
que hasta ahora arrastra sus cadenas,
Las alas del amor se han levantado,
A la patria de la llama y de las palabras;
Y mi mirada oscura se iluminó,
Y el mundo invisible se hizo visible para mí.
Y el oído oye desde ahora,
Lo que es esquivo para los demás
Y desde las alturas más altas bajé,
Lleno de sus rayos,
Y al valle turbulento,
Miro con ojos nuevos.
Y escucho una conversación
En todas partes se escucha el sonido silencioso,
Como el corazón de piedra de las montañas,
late con amor en las profundidades oscuras,
Con amor en el firmamento azul,
Las nubes lentas se arremolinan,
Y bajo la corteza del árbol,
En primavera fresca y fragante,
Con amor, jugo vivo en las hojas,
El arroyo crece melodiosamente.
Y con mi corazón profético entendí
Que todo lo que nace de la Palabra
Rayos de amor están por todas partes,
Ella anhela volver con él nuevamente.
Y cada corriente de vida,
Amor obediente a la ley,
Se esfuerza con el poder del ser.
Inconteniblemente hacia el seno de Dios.
Y en todas partes hay sonido, y en todas partes hay luz,
Y todos los mundos tienen un comienzo,
Y no hay nada en la naturaleza.
Para que el amor no respire.
(“Yo en la oscuridad y el polvo”, 1851, 1852)
Como en el "Profeta" de Pushkin, que en imágenes se acerca al poema de A.K. Tolstoi, la obra pinta un cuadro del renacimiento de una persona común y corriente en un profeta, un poeta bajo la influencia del poderoso poder divino del amor. Para Tolstoi, el amor es un concepto supremo e integral, la base sobre la cual se construye la vida. Una de las manifestaciones del amor más elevado es el amor terrenal, el amor por una mujer. Es natural que incluso al comienzo de su obra A.K. Tolstoi recurre a la eterna trama de Don Juan en la literatura mundial. Su poema dramático "Don Juan" retrata al personaje principal como un verdadero caballero del amor, y es el amor el que revela "el maravilloso sistema de las leyes de la existencia, el comienzo oculto de todos los fenómenos".
Un lugar significativo en la herencia poética de A.K. Tolstoi se interesa por las letras de amor, ciclos de poemas asociados a la imagen de S.A. Miller (Tolstoi). Se trata de obras como “Entre la bola ruidosa”, “El mar se balancea”, “No te fíes de mí, amigo”, “Cuando el bosque alrededor está en silencio”, “¿Por qué inclinaste la cabeza”, “Duerme, amigo triste”, “No sopla el viento con alturas”, “Ha pasado la pasión”, “Tiembla una lágrima” y otros. Tolstoi expresa el sentimiento de amor de forma psicológicamente concreta, precisa y sencilla, a veces incluso ingenua, pero al mismo tiempo refinada. Tolstoi varió en las formas de expresión de los sentimientos líricos. Investigador de la creatividad A.K. Tolstoi I.G. Yampolsky señaló que el poeta utiliza con mayor frecuencia las palabras tristeza, melancolía, dolor, desaliento al definir sus propias experiencias amorosas y las experiencias de la amada del poeta (“Y con tristeza recordé los años anteriores”, “Y es tan triste pensar sobre eso”, “Y estoy tan triste”. En poemas estilizados como canciones populares, la entonación, por regla general, es diferente: atrevida, apasionada, en ellos el sentimiento espontáneo de libertad, independencia e imprudencia está indisolublemente ligado al sentimiento de amor (poemas “No preguntas, no preguntas”, “ Si amas, estás loco”, etc.).
Belleza para A.K. Tolstoi está lleno no solo del mundo de los sentimientos humanos, sino también del mundo de la naturaleza. Un himno a la belleza terrenal suena en el poema "Juan de Damasco":
Os bendigo bosques,
¡Valles, campos, montañas, aguas!
Bendigo la libertad
¡Y cielos azules!
Y bendigo a mi personal,
Y esta pobre suma
Y la estepa de borde a borde,
Y la luz del sol y la oscuridad de la noche,
Y un camino solitario
¿Hacia dónde voy, mendigo?
Y en el campo cada brizna de hierba,
¡Y cada estrella del cielo!
Al recrear la belleza de la naturaleza y del mundo, el poeta recurre a impresiones sonoras, visuales y táctiles. Las impresiones táctiles son importantes para el poeta. Él mismo admitió: “El olor fresco de las setas despierta en mí toda una serie de recuerdos. ...Y luego aparecen todos los demás aromas del bosque, por ejemplo, el olor a musgo, a corteza de árbol, el olor a bosque durante el calor intenso, el olor a bosque después de la lluvia... y tantos otros..., sin contar el olor de las flores en el bosque”. En la balada "Ilya Muromets" escribe:
La voluntad salvaje vuelve a soplar,
Hay espacio para él
Y resina y fresas,
Huele a bosque oscuro.
A menudo, especialmente en las primeras obras (principalmente en las décadas de 1840-1850), las imágenes de la naturaleza en la poesía de A.K. Tolstoi estuvo acompañado de reflexiones históricas y filosóficas. Así, en el famoso poema "Mis campanas", la imagen poética de la naturaleza da paso a pensamientos. héroe lírico sobre el destino de los pueblos eslavos:
Las campanas suenan más fuerte,
suena el arpa
Los invitados se sentaron alrededor de las mesas.
La miel y el puré fluyen
El ruido vuela hacia el extremo sur,
Al turco y al húngaro.
Y el sonido de los cucharones eslavos,
¡A los alemanes no les gusta!
El poema se vuelve moderno, junto con los pensamientos de la intelectualidad rusa sobre la unidad de los pueblos eslavos. En un período posterior de creatividad, el paisaje en la poesía de A.K. Tolstoi será una pintura independiente y valiosa, desprovista de brillo decorativo, sin pretensiones, real y modesta. Lo cotidiano, lo cotidiano a la manera de Pushkin, es transformado poéticamente por A.K. Tolstoi:
Brilla a través del resplandor de los cielos que se oscurecen,
Y un pequeño patrón se dibuja frente a mí
El bosque apenas se viste de hojas primaverales,
Una pendiente desciende hacia una pradera pantanosa.
Y desierto y silencio. Sólo mirlos somnolientos
Con qué renuencia terminan de cantar;
El vapor sube del prado...
("En el tirón")
Los bocetos de paisajes se combinan a menudo en las obras de A.K. Tolstoi con motivos de balada. En el poema "Un bosque de pinos se encuentra en un país solitario", el carácter del paisaje tiene rasgos de balada: un bosque nocturno sumergido en la niebla, el susurro de un arroyo nocturno, la luz confusa de la luna, etc. Me encanta recordar los viejos tiempos en ese bosque” evoca la idea de un mayor desarrollo de la trama en forma de balada, lo que, sin embargo, no sucede.
Por la poesía de A.K. Tolstoi se caracteriza por un momento de reticencia, eufemismo. “Es bueno en poesía no terminar un pensamiento, permitiendo que cada uno lo complete a su manera”, señaló el poeta en una carta de 1854 a S.A. Molinero. Tal eufemismo, la inagotabilidad de los pensamientos y sentimientos se puede notar en los poemas "Sobre un remo desigual y tembloroso", "La Tierra estaba en flor", etc. En la balada "Alyosha Popovich", el poeta escribe:
¿Quién puede entender la canción?
¿Quién lo entenderá con palabras?
Pero los sonidos hacen que mi corazón se derrita,
Y mi cabeza da vueltas.
No sólo el mundo de la belleza se convierte en tema de representación en las obras de A.K. Tolstoi. El mundo de la belleza se contrasta en su poesía con el mundo de los prejuicios seculares, los vicios, el mundo de la vida cotidiana, con el que Tolstoi, como un guerrero, pero con una “buena espada” entra en batalla. No es casualidad que en las obras del poeta aparezcan a menudo imágenes con parafernalia militar:
Two Stans no es un luchador, sino solo un invitado al azar.
La verdad es que me alegraría alzar mi buena espada.
El Señor me preparó para la batalla,
Puso amor y ira en mi pecho,
Y por mi santa diestra,
Mostró el verdadero camino...
Los motivos de la oposición abierta al mal del mundo circundante se escuchan en los poemas "Te reconocí como santas convicciones", "El corazón, ardiendo con más fuerza de año en año", etc. y polémicamente en el poema de 1867 “Contra la corriente”:
¡La verdad sigue siendo la misma!
En medio de la tormentosa oscuridad,
Cree en la maravillosa estrella de la inspiración,
Remar juntos en nombre de la belleza,
¡Contra corriente!
De forma aguda, los motivos del rechazo de todo lo que es contrario a la belleza y la libertad interior se escuchan en los poemas humorísticos y satíricos de A.K. Tolstoi.
Conferencia 34 A.K. Tolstoi. Vida y creatividad. Los principales temas, motivos e imágenes de la poesía.
La literatura rusa dio al mundo tres escritores con el apellido Tolstoi:
ü Si hablamos de la obra de A.K. Tolstoi, lo más probable es que la gran mayoría de los habitantes de nuestro país no recuerden ni una sola obra de este gran hombre (y esto, por supuesto, es muy triste).
Pero A.K. - gran poeta, escritor y dramaturgo ruso, miembro correspondiente de la Academia de Ciencias de San Petersburgo. En el siglo XX se rodaron 11 largometrajes basados en sus obras en Rusia, Italia, Polonia y España. Sus obras de teatro se representaron con éxito no sólo en Rusia, sino también en Europa. Se crearon más de 70 obras musicales a partir de sus poemas en diferentes épocas. La música para los poemas de Tolstoi fue escrita por compositores rusos tan destacados como Rimsky-Korsakov, Mussorgsky, Balakirev, Rachmaninov, Tchaikovsky, así como el compositor húngaro F. Liszt. Ninguno de los poetas puede presumir de tal logro.
Medio siglo después de la muerte del gran poeta, el último clásico de la literatura rusa, I. Bunin, escribió: “Gr. A.K. Tolstoi es uno de los escritores y personajes rusos más notables, incluso hasta el día de hoy. subestimado, incomprendido y ya olvidado”.
Tolstoi Alexey Konstantinovich
(1817-1875)
| Fecha | Datos biográficos | Creación |
| 24 de agosto de 1817 | Nacido en San Petersburgo. Por parte de su padre pertenecía a la antigua familia noble de los Tolstoi (estadistas, líderes militares, artistas, León Tolstoi, primo segundo). La madre, Anna Alekseevna Perovskaya, provenía de la familia Razumovsky (el último hetman ucraniano Kirill Razumovsky, un estadista de la época de Catalina, era su abuelo). Después del nacimiento de su hijo, la pareja se separó, su madre lo llevó a la Pequeña Rusia, con su hermano A.A. Perovsky, asumió la educación del futuro poeta, fomentando en todos los sentidos sus inclinaciones artísticas, y especialmente para él compuso el famoso cuento de hadas "La gallina negra o los habitantes del subsuelo". | |
| Su madre y su tío llevaron al niño a San Petersburgo, donde fue elegido uno de los compañeros de juegos del heredero al trono, el futuro emperador Alejandro II. | ||
| Alexey Tolstoi fue inscrito como “estudiante” en el archivo de Moscú del Ministerio de Asuntos Exteriores. | ||
| 1834-1861 | Tolstoi en servicio publico(El secretario de la universidad, en 1843 recibió el rango judicial de cadete de cámara, en 1851 - maestro de ceremonias (quinta clase), en 1856, el día de la coronación de Alejandro II, fue nombrado ayudante de campo). Terminó su servicio como consejero de estado (coronel). | |
| finales de la década de 1830 - principios de la década de 1840 | Escrito (en Francés) dos historias de ciencia ficción | “Familia del Ghoul”, “Encuentro después de trescientos años”. |
| mayo de 1841 | Tolstoi no debutó como poeta, sino como escritor. Por primera vez apareció impreso, publicando una historia de fantasía como un libro separado, bajo el seudónimo de "Krasnorogsky" (del nombre de la finca Krasny Rog). | historia sobre un tema de vampiros "Ghoul" |
| 1850-1851 | Tolstoi se enamoró de la esposa de un coronel de la Guardia a Caballo, Sofya Andreevna Miller (de soltera Bakhmeteva, 1827-1892). Su matrimonio no se formalizó oficialmente hasta 1863, ya que fue obstaculizado, por un lado, por el marido de Sofía Andreevna, que no le concedió el divorcio, y por el otro, por la madre de Tolstoi, que la trató con crueldad. | |
| Comenzó a publicar sus poemas líricos (escribió desde los 6 años). | Durante su vida, sólo se publicó una colección de poemas en 1867. | |
| Tras jubilarse, A. Tolstoi se dedica a la literatura, la familia, la caza y el campo. Vivía en la finca Pustynka a orillas del río Tosna, cerca de San Petersburgo. | ||
| 1862-1963 | El mayor logro de Tolstoi en prosa. Novela histórica en el espíritu de "Walterscott" sobre la era de la oprichnina de Iván el Terrible. La novela no fue aceptada por los críticos modernos, pero fue extremadamente popular entre los lectores. | novela “Príncipe Plata” (publicada en 1963) |
| 1860-1870 | Le apasiona la dramaturgia (escribe obras de teatro). Pasó mucho tiempo en Europa (Italia, Alemania, Francia, Inglaterra). Amplio, incl. y recibió reconocimiento europeo gracias a la trilogía. El tema principal es la tragedia del poder, y no sólo el poder de los reyes autocráticos, sino también el poder del hombre sobre la realidad, sobre su propio destino. | Publicado en las revistas "Sovremennik", "Russian Bulletin", "Bulletin of Europe" y otras. La trilogía dramática "La muerte de Iván el Terrible" (1866), "Tsar Fyodor Ioannovich" (1868) y "Tsar Boris" (. 1870). |
| 28 de septiembre de 1875 | Durante otro fuerte ataque de dolor de cabeza, Alexey Konstantinovich Tolstoi cometió un error y se inyectó una dosis demasiado grande de morfina (con la que fue tratado según lo prescrito por un médico), lo que provocó la muerte del escritor. |
Principales temas, géneros e imágenes de la obra de A.K.
tema de amor
tema de amor Ocupó un lugar importante en la obra de Tolstoi. Tolstoi vio el amor como el principal comienzo de la vida. El amor despierta la energía creativa en una persona. Lo más valioso en el amor es el parentesco de las almas, la cercanía espiritual, que la distancia no puede debilitar. A través de todas las letras de amor del poeta corre imagen de una mujer amorosa y espiritualmente rica.
Género principal Letras de amor de Tolstoi poemas tipo romance
Desde 1851, todos los poemas estuvieron dedicados a una mujer, Sofía Andreevna Miller, quien más tarde se convirtió en su esposa, fue el único amor de toda la vida de A. Tolstoi, su musa y su primera crítica estricta. Todas las letras de amor de A. Tolstoi desde 1851 están dedicadas a ella.
El poema "Entre la bola ruidosa", gracias a la música de Tchaikovsky, se convirtió en un famoso romance, que fue muy popular tanto en el siglo XIX como en el XX.
Tema de la naturaleza
Muchas de las obras de A.K. Tolstoi se basan en descripciones de sus lugares natales, su Patria, que crió y crió al poeta. Tiene un amor muy fuerte por todo lo "terrenal", por la naturaleza que lo rodea, siente sutilmente su belleza. En las letras de Tolstoi predominan los poemas de tipo paisajístico.
A finales de los años 50 y 60, aparecieron en las obras del poeta motivos entusiastas de canciones populares. Un rasgo distintivo de las letras de Tolstoi es el folclore.
La primavera, los campos, prados y bosques florecientes y revividos son especialmente atractivos para Tolstoi. La imagen favorita de Tolstoi de la naturaleza es el "alegre mes de mayo". El resurgimiento primaveral de la naturaleza cura al poeta de las contradicciones, la angustia mental y le da a su voz una nota de optimismo:
En el poema “Tú eres mi tierra, mi tierra natal”, el poeta asocia su tierra natal con la grandeza de los caballos esteparios, con sus locos saltos en el campo. La fusión armoniosa de estos majestuosos animales con la naturaleza circundante crea en el lector imágenes de libertad ilimitada y vastas extensiones de su tierra natal.
En la naturaleza, Tolstoi ve no solo la belleza eterna y la fuerza que cura el espíritu atormentado del hombre moderno, sino también la imagen de la sufrida Patria. Los poemas de paisajes incluyen fácilmente pensamientos sobre su tierra natal, sobre las batallas por la independencia del país, sobre la unidad del mundo eslavo. (“Oh pajares, pajares”)
Género principal: paisaje (incluidas reflexiones filosóficas
Imágenes principales: el mes primaveral de mayo, imagen de la sufrida Patria, imágenes de libertad ilimitada y vastas extensiones de la tierra natal.
Peculiaridad: folklore, nacionalidad de la poesía de Tolstoi (poemas al estilo de canciones populares).
Muchos poemas líricos, en los que el poeta glorificaba la naturaleza, fueron musicalizados por grandes compositores. Tchaikovsky valoraba mucho las obras sencillas pero profundamente conmovedoras del poeta y las consideraba inusualmente musicales.
Sátira y humor
El humor y la sátira siempre han formado parte del carácter de A.K. Tolstoi. Las divertidas bromas, chistes y travesuras del joven Tolstoi y sus primos Alexei y Vladimir Zhemchuzhnikov eran conocidos en todo San Petersburgo. Los funcionarios gubernamentales de alto rango se vieron especialmente afectados. Quejas.
Más tarde, Tolstoi se convirtió en uno de los creadores de la imagen. Kozma Prutkova- un funcionario engreído y estúpido, completamente desprovisto de talento literario. Tolstoi y los Zhemchuzhnikov compilaron una biografía del aspirante a escritor ficticio, inventaron un lugar de trabajo, artistas conocidos pintaron un retrato de Prutkov.
En nombre de Kozma Prutkov, escribieron poemas, obras de teatro, aforismos y anécdotas históricas, ridiculizando en ellos los fenómenos de la realidad y la literatura circundantes. Muchos creían que ese escritor realmente existía.
Los aforismos de Prutkov llegaron al pueblo.
Sus poemas satíricos gozaron de gran éxito. Los géneros satíricos favoritos de A.K. parodias, mensajes, epigramas.
La sátira de Tolstoi asombró por su valentía y picardía. Dirigió sus flechas satíricas tanto a los nihilistas ("Mensaje a M.N. Longinov sobre el darwinismo", la balada "A veces feliz mayo...", etc.) como al orden estatal ("Popov). "Sueño"), y sobre la censura y el oscurantismo de los funcionarios, e incluso sobre la propia historia rusa ("Historia del Estado ruso desde Gostomysl hasta Timashev").
La obra más famosa sobre este tema es la reseña satírica "La historia del Estado ruso desde Gostomysl hasta Timashev" (1868). Toda la historia de Rusia (1000 años) desde el llamado de los varegos hasta el reinado de Alejandro II se expone en 83 cuartetas. ALASKA. ofrece características adecuadas de los príncipes y zares rusos, describiendo sus intentos de mejorar la vida en Rusia. Y cada período termina con las palabras:
Nuestra tierra es rica
Ya no hay orden.
Tema de la historia rusa.
Géneros principales: baladas, epopeyas, poemas, tragedias. Estas obras desarrollan todo un concepto poético de la historia rusa.
Tolstoi dividió la historia de Rusia en dos períodos: premongol (Rus de Kiev) y posmongol (Rus de Moscú).
Idealizó el primer período. En su opinión, en la antigüedad la Rusia estaba cerca de la Europa caballeresca y encarnaba el tipo más elevado de cultura, una estructura social razonable y la libre manifestación de una personalidad digna. En Rusia no había esclavitud, había democracia en forma de veche, no había despotismo ni crueldad en el gobierno del país, los príncipes respetaban la dignidad personal y la libertad de los ciudadanos, el pueblo ruso se distinguía por su alta moralidad y religiosidad. . El prestigio internacional de Rusia también era alto.
Las baladas y poemas de Tolstoi, que representan imágenes de la antigua Rusia, están imbuidos de lirismo; transmiten el sueño apasionado del poeta de independencia espiritual, la admiración por las naturalezas heroicas integrales capturadas en la poesía épica popular. En las baladas "Ilya Muromets", "Matchmaking", "Alyosha Popovich", "Borivy", las imágenes de héroes legendarios y temas históricos ilustran los pensamientos del autor y encarnan sus ideas ideales sobre Rusia.
La invasión mongol-tártaro hizo retroceder el rumbo de la historia. Desde el siglo XIV, las libertades, el consentimiento universal y la apertura de la Rus de Kiev y Veliky Novgorod han sido reemplazados por el servilismo, la tiranía y el aislamiento nacional de la Rusia moscovita, explicados por el doloroso legado del yugo tártaro. Se establece la esclavitud en forma de servidumbre, se destruyen la democracia y las garantías de libertad y honor, surgen la autocracia y el despotismo, la crueldad y la decadencia moral de la población.
Todos estos procesos los atribuyó principalmente al período del reinado de Iván III, Iván el Terrible y Pedro el Grande.
Tolstoi percibió el siglo XIX como una continuación directa del vergonzoso “período de Moscú” de nuestra historia. Por lo tanto, el poeta también criticó las órdenes rusas modernas.
Imágenes básicas de la poesía.
Imágenes de héroes populares (Ilya Muromets, Borivoy, Alyosha Popovich) y gobernantes (Príncipe Vladimir, Iván el Terrible, Pedro I)
Género favorito habia un poeta balada
Más común literario en las obras de Tolstoi la imagen es la imagen de Iván el Terrible.(en muchas obras: las baladas "Vasily Shibanov", "Príncipe Mikhailo Repnin", la novela "Príncipe Plata", la tragedia "La muerte de Iván el Terrible"). La era del reinado de este zar es un claro ejemplo de "moscovismo": la ejecución de indeseables, crueldad sin sentido, la ruina del país por parte de los guardias del zar, la esclavitud de los campesinos. Se te hiela la sangre cuando lees las líneas de la balada "Vasily Shibanov" sobre cómo el sirviente del príncipe Kurbsky, que huyó a Lituania, le trae a Iván el Terrible un mensaje de su amo.
A. Tolstoi se caracterizó por la independencia personal, la honestidad, la incorruptibilidad y la nobleza. El arribismo, el oportunismo y la expresión de pensamientos contrarios a sus convicciones le eran ajenos. El poeta siempre hablaba con sinceridad en la cara del rey. Condenó el rumbo soberano de la burocracia rusa y buscó un ideal en los orígenes de la democracia rusa en la antigua Novgorod. Además, no aceptó resueltamente el radicalismo ruso de los demócratas revolucionarios, estando fuera de ambos campos.
Retrógrado, monárquico, reaccionario: tales epítetos fueron otorgados a Tolstoi por los partidarios del camino revolucionario: Nekrasov, Saltykov-Shchedrin, Chernyshevsky. y en era soviética gran poeta Fue relegado a la posición de poeta menor (tuvo pocas publicaciones y no fue estudiado en el curso de literatura). Pero no importa cuánto intentaron relegar el nombre de Tolstoi al olvido, la influencia de su obra en el desarrollo de la cultura rusa resultó ser enorme (la literatura se convirtió en la precursora del simbolismo ruso, el cine - 11 películas, el teatro - tragedias glorificó el drama ruso, la música - 70 obras, la pintura - pinturas, la filosofía - opiniones de Tolstoi se convirtió en la base del concepto filosófico de V. Solovyov).
Lección de literatura en décimo grado sobre el tema:
« « La belleza del amor y el paisaje letra de A. K. Tolstoi».
(“Una lágrima tiembla en tu mirada celosa...”, “En medio de un baile ruidoso, por casualidad...”, “A contracorriente...” y otros)
« Y en todas partes hay sonido, y en todas partes hay luz,
Y todos los mundos tienen un comienzo,
Y no hay nada en la naturaleza.
Todo lo que respire amor”.
A.K.
OBJETIVO: Presente a los estudiantes las letras de amor y paisajes de A.K. Tolstoi, mostrando la belleza y la sinceridad de las relaciones humanas utilizando el ejemplo de los poemas y su análisis.
Progreso de la lección.
- Discurso de apertura del profesor.
Chicos, hoy hablaremos de lo que realmente está cerca de ustedes, está claro lo que viven y respiran: el amor. Y la primera pregunta de la lección de hoy: “¿Qué es el amor?”
/Respuestas de los estudiantes./
Sabes que cada uno responde a esta pregunta de manera diferente. Cuanta gente, tantas opiniones. Para algunos, el amor es una pasión, para algunos es un dulce tormento, para algunos es simplemente intimidad física y para otros es el deseo de ver feliz a un ser querido.
Y para algunos, por ejemplo, A.K. Tolstoi, el amor es toda la vida:
« Y en todas partes hay sonido, y en todas partes hay luz,
Y todos los mundos tienen un comienzo,
Y no hay nada en la naturaleza.
Todo lo que respire amor”.
Palabra al maestro. (diapositiva 1)
Two Stans no es un luchador, sino solo un invitado al azar.
Por la verdad me alegraría alzar mi buena espada,
Pero la disputa con ambos es hasta ahora mi destino secreto,
Y nadie pudo obligarme a jurar;
No habrá una unión completa entre nosotros.
No comprado por nadie, bajo cuyo estandarte estaría,
No puedo soportar los celos parciales de mis amigos,
¡Defendería con honor el estandarte del enemigo!
¿Cuál es la idea de este poema?
¿Cómo se entiende el significado de la metáfora “ningún luchador de dos aturdimientos”?
-- En su lucha por la verdad, T. defiende la independencia del poeta, su derecho a discutir con diferentes direcciones y campos, el derecho a cantar libremente sobre la belleza y el amor.
Hablaremos de belleza y amor hoy en clase.
Entonces, anotemos el tema de la lección:
“La belleza del amor y la letra del paisaje de A.K. Tolstoi” (diapositiva 2)
cual sera el objetivo nuestro trabajo??? (diapositiva 3)
La tarea consistía en preparar un informe sobre la vida y obra de A.K.
- Controlar ka tarea.Una historia sobre la vida y obra de A.K. Tolstoi.(Conocimiento de hechos de la biografía de A.K. Tolstoi. (diapositiva 4, 5, 6)
3. Estudio de material nuevo (análisis de poemas. Trabajo en grupo)Como ya hemos aprendido, desde la década de 1950, todas las letras de amor de A.K. Tolstoi están dedicadas únicamente a Sofya Andreevna Miller (de soltera Bakhmeteva), una mujer extraordinaria, inteligente, de carácter fuerte, bien educada (conocía 14 idiomas), pero con un destino difícil. Se enamoró apasionadamente, su amor no quedó sin respuesta, pero no pudieron unirse: ella estaba casada, aunque sin éxito. Después de 13 años, finalmente pudieron casarse y su matrimonio resultó feliz. Tolstoi siempre echó de menos a Sofía Andreevna, incluso en separaciones breves).
Oraba constantemente por su esposa y agradecía a Dios por la felicidad que le había dado:
“Si tuviera Dios sabe qué tipo de éxito literario, si me erigieran una estatua en algún lugar de la plaza, todo esto no valdría un cuarto de hora: estar contigo, tomar tu mano y ver ¡Tu dulce y amable rostro!
(de las cartas de A.K. Tolstoi a Sofya Andreevna)
“Amigo mío, comprende todo lo que contienen estas palabras: ha llegado el día en que te necesito sólo para poder vivir. Venid a animar esta prosa con poesía”.
“La sangre se me congela en el corazón ante el solo pensamiento de que podría perderte, y me digo: ¡qué terriblemente estúpido es romper! Pensando en ti, no veo ni una sola sombra en tu imagen, todo es luz y felicidad...”
Letras de amor de A.K. Tolstoi.
“En medio de un baile ruidoso, por casualidad…”(diapositiva 9,10)
Discusión del poema.
- ¿Por qué A.K. Tolstoi prestó atención a Sofya Andreevna en el baile? (había un secreto, un acertijo en él)
- ¿Qué figuras estilísticas ayudan a mostrar este misterio? (oxímoron:Veo ojos tristes, oigo palabras alegres;
tu risa, a la vez triste y sonora)
paralelismo sintáctico, anáfora.
(El lector presencia un baile lleno de gente y ruidoso, en cuyo bullicio aparece un extraño enmascarado (“el misterio cubrió tus rasgos”). Su rostro no es visible, pero su figura delgada, su apariencia pensativa, su mirada triste: todo se reproduce con verdadera visibilidad pintoresca. Y eso es todo, en el retrato del extraño hay una especie de incertidumbre, reticencia. El héroe lírico todavía está lleno de sentimientos inciertos: está triste y solo, solo le parece que se ha enamorado. , todavía no está completamente seguro de ello, su alma, privada de paz, llenó su corazón de sueños confusos (no en vano aparece en el poema un paralelo con “Recuerdo un momento maravilloso...” de Pushkin; en. Tolstoi - "En la ansiedad de la vanidad mundana", en Pushkin - "En la ansiedad del bullicio ruidoso") .
La sensación de subestimación también surge porque en la descripción heroína lírica principios opuestos chocan: en su maravillosa voz se puede escuchar tanto el sonido de una suave flauta como el rugido de un malecón, su discurso es alegre, pero sus ojos están tristes, su risa es al mismo tiempo “triste y sonora”. .. El secreto que cubre los rasgos de la desconocida no es sólo una máscara, sino también el misterio de su destino, su pasado, que dejó su huella en toda su apariencia.
Y Sofia Andreevna Bakhmetyeva realmente tuvo ese pasado: un romance con el príncipe Vyazemsky; un duelo con él de su hermano, a quien mató el príncipe; vida insoportable en una familia donde se la consideraba culpable de la muerte del joven; matrimonio fallido con el coronel Miller. Tolstoi todavía tuvo que sufrir los "años pasados" con su amada, para sentir con ella sus anteriores "dolores y esperanzas". “Sufrí mucho, os reproché muchas cosas; pero no quiero olvidar tus errores ni tus sufrimientos…”, escribió el poeta en el mismo año 1851. El destino los unió casualmente en medio de un ruidoso baile y para el resto de sus vidas.
No puede revelar este secreto, no puede resolver este enigma. La imagen de una mujer está tejida a partir de trazos inexplicables por su contraste: habla alegre, pero ojos tristes; la risa es triste, pero fuerte; la voz es a veces "como el sonido de una flauta lejana", a veces "como una ola del mar que juega". Detrás de estas contradicciones se esconde, por supuesto, el misterio de la apariencia mental de la mujer, pero también caracterizan la confusión de los sentimientos del héroe lírico, que se encuentra en una tensa oscilación entre la observación imparcial y las inesperadas oleadas de sentimientos que presagian la pasión amorosa. La marea alta se alterna con la marea baja.
No solo la imagen femenina contrasta, todo el poema se basa en contrastes: un baile ruidoso, y las horas tranquilas de la noche, la multitud de una multitud secular, y la soledad de la noche, la aparición del misterio en la vida cotidiana. . La misma incertidumbre del sentimiento permite al poeta deslizarse al borde de la prosa y la poesía, declinar y ascender. En una atmósfera psicológica inestable, la polifonía estilística permitida por el poeta resulta natural y artísticamente justificada. Lo cotidiano (“Me encanta acostarme cuando estoy cansado”) se combina con lo sublimemente poético (“ojos tristes”, “el eje del mar que juega”), los románticos “sueños desconocidos” - con lo prosaico “tristemente Me quedo dormido así”. Aquí dos planes estilísticos son profundamente significativos; con su ayuda, el poeta describe el proceso de despertar el amor sublime en la prosa misma de la vida).
- Análisis del poema “Nubes transparentes calman el movimiento”(diapositiva 11)
¿Cuál es la idea del poema?
¿Qué medios lingüísticos se utilizan para expresar los sentimientos del héroe lírico? Dé ejemplos, revele su significado semántico.
¿Por qué el héroe percibe el otoño como un símbolo de “belleza diferente”?
Encuentre ejemplos de escritura sonora y su significado.
¿Cuál es el significado filosófico de la última frase interrogativa, a quién va dirigida?
La naturaleza se convierte no sólo en un fondo, sino en un hecho, un sujeto del proceso creativo, y creatividad artística- una continuación orgánica de los procesos naturales que encarnan el plan Divino.
A. Tolstoi consideraba que la principal tragedia del hombre era la fragmentación de la inspiración, la falta de síntesis espiritual, la incompletitud interna, la parcialidad, la imposibilidad de unir "rasgos tomados individualmente de una naturaleza enteramente respirable"..
Preguntas y tareas para el poema.«
Una lágrima tiembla en tu mirada celosa..." (diapositiva 12)
3. ¿Por qué el poeta ve la imperfección del mundo en la desunión de estas manifestaciones de belleza?
4. ¿Qué significado adquieren en su poema las expresiones “sólo puedo amar en el espacio abierto”, “el verbo poder creativo”, “amamos con un amor fragmentado”? Encuentra caminos poéticos, su significado...
5. ¿Cuál es el significado del llamado del poeta a fusionarse “en un solo amor”?
La belleza de la naturaleza y el poder del amor tienen la misma voz en la inspiración poética de A. Tolstoi, hablan igualmente "un discurso sobrenatural" y, como dos alas, elevan el alma sobre la tierra. El sentimiento de gran amor y el sentimiento que invariablemente lo acompaña de disfrutar la belleza del mundo permite a una persona pasar del tiempo a la eternidad. La imagen del Amor en las obras de A. Tolstoi es la encarnación del principio divino que todo lo abarca, el triunfo de la vida eterna, el significado final de la existencia.
- Análisis del poema “Si amas, te vuelves loco…”(diapositiva 11)
- ¿Cómo aparece el héroe lírico? Rasgos de carácter (se representa la mentalidad rusa).
- Identifica el verso. metro y rima (trochee, doble)
- ¿Cómo ayuda el retrato de Bryullov a revelar el carácter de A.K.
Trabajar con aforismos.(diapositiva 12)
El amor es como un árbol; ella crece sola
echa raíces profundas en todo nuestro ser y a menudo
continúa volviéndose verde y floreciendo incluso en ruinas
nuestro corazón.
Víctor Hugo, escritor francés (1802-1885)
Amar es encontrar al otro en la felicidad.
tu propia felicidad.
Gottfried Leibniz, filósofo y matemático alemán (1645-1716)
El amor vale exactamente tanto como una persona.
quien lo experimenta.
Romain Rolland, escritor francés (1866-1944)
Ser amado es más que ser rico
porque ser amado significa ser feliz.
Claude Tillier, escritor francés (1801-1844)
Resumen de la lección.
¿Cuál es el significado filosófico del concepto de “amor” en las letras de Tolstoi?
La luz que da vida y encarna la unidad divina en la obra de A. Tolstoi es el Amor.
Fusionándonos en un solo amor, somos una cadena sin fin.
enlace único
Y elevarse más alto en el resplandor de la verdad eterna
No estamos destinados a estar separados.
Eso fue en la mañana de nuestros años.
¡Oh felicidad! ¡ay lágrimas!
¡Oh bosque! ¡oh vida! ¡oh sol!
¡Oh espíritu fresco del abedul!
("Eso fue a principios de primavera")
El amor no solo abre la visión espiritual en una persona, la eleva por encima de la existencia terrenal, aclarando su significado, sino que también la acerca al mundo de las personas, despierta en él el amor por el prójimo, la compasión y la comprensión.
El amor resucita a una persona a una nueva vida, genera magníficos impulsos de inspiración y despierta las más elevadas aspiraciones creativas. Lo más valioso en el amor es el parentesco de las almas, la cercanía espiritual, que la distancia no puede debilitar. Lo más importante es cuando las almas de los amantes suenan al unísono, cuando incluso en la separación se siente una conexión inquebrantable que ayuda a superar las adversidades de la vida.
El amor, si bien realza la sensación del milagro de la vida y la belleza que rodea a una persona, al mismo tiempo provoca un anhelo por algo más grande que la realidad circundante. Este anhelo de lo infinito, de algo misteriosamente grande, es la cualidad misteriosa del amor.
6. Tarea.
- Escribe una miniatura (ensayo) sobre el aforismo elegido (1 página)
- Elige tu poema favorito de A.K. Tolstoi y apréndelo de memoria.
En medio de un baile ruidoso, por casualidad...
En medio de un baile ruidoso, por casualidad,
En la ansiedad de la vanidad mundana,
Te vi, pero es un misterio.
Tus funciones están cubiertas.
Sólo los ojos miraban con tristeza
Como el sonido de una flauta lejana,
Como un eje de mar que juega.
Me gustó tu delgada figura
Y toda tu mirada pensativa,
Y tu risa, a la vez triste y sonora,
Desde entonces ha estado sonando en mi corazón.
En las horas solitarias de la noche
Me encanta, cansado, acostarme.
veo ojos tristes
Escucho un discurso alegre;
Y tristemente me quedo dormido así
Y duermo en sueños desconocidos...
¿Te amo? No lo sé.
¡Pero me parece que me encanta!
Responde a las preguntas
- ¿Por qué A.K. Tolstoi prestó atención a Sofya Andreevna en el baile?
- ¿Qué caminos poéticos revelan las vivencias y sentimientos del héroe lírico?
- ¿Para qué se utilizan las conjunciones “pero”, “a”, “y”?
- ¿Cuál es el papel de la elipsis y la cláusula de exclamación?
- ¿Qué figuras estilísticas ayudan a mostrar este misterio? (busque ejemplos de oxímoron, paralelismo sintáctico)
- ¿Con qué poema de A. S. Pushkin está en sintonía y por qué?
Una lágrima tiembla en tu mirada celosa.
¡Oh, no estés triste, todavía eres querido para mí!
Pero sólo puedo amar al aire libre.
Mi amor, ancho como el mar,
Las costas no pueden contener vida.
Cuando los verbos son poder creativo
Multitudes de mundos gritaron desde la noche,
El amor los iluminó a todos como el sol,
Y solo en el suelo para nosotros brilló.
Los rayos raros descienden por separado.
Y, buscándolos por separado con avidez,
Vislumbramos la belleza eterna;
El bosque hace un ruido alegre a su alrededor con noticias para nosotros,
A su alrededor la corriente truena como una corriente fría.
Y dicen, balanceándose, flores.
Y amamos con un amor fragmentado
Y el silencioso susurro del sauce sobre el arroyo,
Y la dulce mirada de la doncella, inclinada hacia nosotros,
Y el brillo de las estrellas y todas las bellezas del universo,
Y no fusionaremos nada.
Pero no estés triste, el dolor terrenal soplará,
Espere un poco más, la esclavitud no durará mucho.
Todos nos fusionaremos en un solo amor pronto
En un amor, ancho como el mar,
¡Lo que las costas de la tierra no pueden albergar!
Preguntas y tareas para el poema “Una lágrima tiembla en tu mirada de celos...”
1. ¿Cómo se refleja el concepto de amor en el poema?
2. Demostrar que el poeta considera la naturaleza, el amor y el arte como manifestaciones de la belleza ideal del mundo.
3. ¿Por qué el poeta ve la imperfección del mundo en la desunión de estas manifestaciones de belleza?
4.¿Qué medios de expresión ayudan a comprender los sentimientos del héroe lírico? Encuentra símiles, metáforas, epítetos...
5. ¿Qué significado adquieren en su poema las expresiones “sólo puedo amar abiertamente”, “el verbo poder creativo”, “amamos con un amor fragmentado”?
6. ¿Cuál es el significado del llamado del poeta a fusionarse “en un solo amor”?
Las nubes transparentes calman el movimiento,
Tomando la luz del sol como una neblina,
O oro pálido o sombra azul suave.
Colorea la distancia. Un saludo tranquilo para nosotros.
Se acerca un otoño tranquilo. Sin contornos nítidos
No hay colores brillantes. La tierra ha sobrevivido
Es hora de fuerzas lujosas y temblores poderosos;
Las aspiraciones han disminuido; belleza diferente
Reemplazó al anterior; verano jubiloso
Ya no calentado por fuertes rayos,
La naturaleza está toda llena del último calor;
Todavía hay flores haciendo alarde de los espacios húmedos,
Y en los campos vacíos hay epopeyas secas
Enredado en una red de telarañas temblorosas;
Girando lentamente en el bosque tranquilo,
Hoja amarilla tras hoja cae al suelo;
Involuntariamente los sigo con la mirada pensativa,
Y escucho en su caída silenciosa:
- La paz ha llegado a todo, acéptala también,
Una cantante sosteniendo una pancarta en nombre de la belleza;
Comprueba si su santa semilla es diligente.
Te tiraste en los surcos que todos dejaron,
En conciencia, ¿has completado la tarea?
¿Y la cosecha de vuestros días es abundante o escasa?
- ¿Cuál es la idea del poema?
- ¿Qué medios lingüísticos se utilizan para expresar los sentimientos del héroe lírico? Dé ejemplos, revele su significado semántico.
- ¿Por qué el héroe percibe el otoño como un símbolo de “belleza diferente”?
- Encuentre ejemplos de escritura sonora y su significado.
- ¿Cuál es el significado filosófico de la última frase interrogativa, a quién va dirigida?
Avance:
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Estudiar poesía rusa de la segunda mitad del siglo XIX en lecciones de décimo grado. Conferencia 6. Poesía de A.K. Tolstoi
UNIVERSIDAD PEDAGÓGICA
Estudio de la poesía rusa de la segunda mitad del siglo XIX.
en lecciones de décimo grado
Profesor L.I. SOBOLEV
Plan de conferencias para el curso.
| Periódico núm. | Título de la conferencia |
| 34 | Conferencia 1. El mundo poético de Tyutchev. |
| 36 | Conferencia 2. La poética de Tyutchev. |
| 38 | Conferencia 3. Vida y poesía de Fet. Prueba No. 1 (fecha límite: 15 de noviembre de 2004) |
| 40 | Conferencia 4. Los motivos principales de las letras de Nekrasov. |
| 42 | Conferencia 5. La innovación poética de Nekrasov. Prueba No. 2 (fecha límite: 15 de diciembre de 2004) |
| 44 | Conferencia 6. Poesía de A.K. Tolstoi. |
| 46 | Conferencia 7. El camino de Ya.P. Polonski. |
| 48 | Conferencia 8. K. Sluchevsky: el precursor de la poesía del siglo XX. |
| Trabajo final |
Conferencia 6. Poesía de A.K. Tolstoi
Biografía y creatividad. Historia
en la mente de Tolstoi. Risas A.K. Tolstoi. Los principales motivos de la letra.
Poesía de A.K. La forma más sencilla de presentar a Tolstoi a los estudiantes es mediante una conferencia: dos lecciones serán suficientes para familiarizar a los estudiantes de décimo grado con la obra poética de este escritor original.
Cada poeta puede encontrar un poema que represente lo más importante de ese poeta (por supuesto, desde el punto de vista de un tema, idea, etc. en particular). Para A.K. Tolstoi es, en mi opinión, un poema breve de 1858:
Two Stans no es un luchador, sino solo un invitado al azar.
Por la verdad me alegraría alzar mi buena espada,
Pero una disputa con ambos sigue siendo mi destino secreto,
Y nadie pudo obligarme a jurar;
No habrá una unión completa entre nosotros.
No comprado por nadie, sin importar bajo qué bandera esté,
No puedo soportar los celos parciales de mis amigos,
¡Defendería con honor el estandarte del enemigo!
Lo principal en este poema es la afirmación de la propia espiritualidad. libertad. historia interesante no imprimible de este poema: enviado por I.S. Aksakov, el editor secreto de la revista eslavófila "Russian Conversation", fue devuelto al autor con una carta: "Es extraño estar de alguna manera bajo una bandera para defender la bandera de otra persona".<…>Simplemente considero que este poema, en su forma actual, sin expresar mis propios puntos de vista al respecto, es perjudicial. Tu autoridad puede animar a muchas personas pusilánimes y dar a luz a cambiantes. No entenderán tu poema y lo usarán para el mal” (Citado de: PA, 1, 538). Las notas de este volumen citan las líneas del poeta alemán F. Freiligrath: “El poeta está en una torre más alta que la torre del partido” ( Ibídem.); el comentarista recuerda que A.K. Tolstoi expresó directamente al zar su desacuerdo con la injusta condena de Chernyshevsky, cuyas opiniones eran decisivamente hostiles al poeta, que defendía a I.S. Aksakova, T.G. Shevchenko, I.S. Turgenev - en 1869, en una de sus cartas, escribió: “El espíritu de las fiestas no me resulta familiar”, y citó las últimas 4 líneas de su poema ( Allá e, 539). Una relectura cuidadosa de este poema puede convencer al lector de que A.K. Tolstoi: después de todo, la libertad del poeta no significa en absoluto la no distinción entre "enemigos" y "amigos"; el poeta solo dice que la rectitud de sus amigos no lo convertirá en parcial, es decir, en un partidario ciego de una bandera. . Aquí está el epígrafe de nuestra conversación sobre el poeta.
Biografía y creatividad.
“Todos los que lo conocieron saben bien qué clase de alma era: honesta, veraz, accesible a todo tipo de buenos sentimientos, dispuesta a hacer sacrificios, entregada hasta la ternura, invariablemente fiel y sencilla. “Naturaleza caballeresca”” ( Turguénev. Pág. 185).
El poeta comunicó lo más importante sobre sí mismo en una carta al dramaturgo e historiador literario italiano Angelo Gubernatis, quien preguntó a A.K. Información de Tolstoi sobre él para una conferencia pública; la carta (fechada el 20 de febrero de 1874), según el poeta, representa “posiblemente una confesión más completa” (en adelante citaremos de SS. T.4). “Nací en San Petersburgo en 1817, pero ya con seis semanas de edad mi madre y mi tío materno, el Sr. Alexei Perovsky, me llevaron a la Pequeña Rusia.<…>conocido en la literatura rusa bajo el seudónimo de Antony Pogorelsky”(pág. 423). La madre del poeta, sus hermanas y hermanos eran hijos ilegítimos de Alexei Kirillovich Razumovsky, senador de Catalina II y ministro de Educación Pública de Alejandro I. A principios del siglo XIX, fueron legitimados, recibieron el título de nobleza y el apellido del nombre de la finca de Razumovsky cerca de Moscú: el pueblo de Perova. La riqueza y la proximidad a la corte determinaron muchas características del estilo de vida de los Perovsky, entre los que se encontraban el ministro del Interior, Lev Alekseevich Perovsky, el gobernador militar de Orenburg, Vasily Alekseevich, el gobernador de Crimea, Nikolai Alekseevich, y el ayudante general Boris. Alekseevich, miembro Consejo de Estado, educador del gran duque Alejandro Alexandrovich (emperador Alejandro III). Alexey Perovsky, mencionado por el poeta, participó en las batallas de la Guerra Patriótica de 1812, en la campaña extranjera de 1813, fue el autor de las famosas historias románticas "Lafertovskaya Poppy" (Pushkin lo menciona en "The Undertaker"), "La gallina negra o los habitantes subterráneos" (según la leyenda, escrita para su sobrino Alexei) y la novela "El monasterio". Desde pequeño, nuestro poeta fue compañero de juegos del zarevich (el futuro emperador Alejandro II), con quien mantuvo buenas relaciones en el futuro, sirviendo en el II Departamento de su propio Alto Mando. oficina. Durante la campaña de Crimea, A.K. Tolstoi se alistó como voluntario en el regimiento de fusileros de la familia imperial y en 1856 fue nombrado ayudante de campo. En 1861, el poeta escribió al emperador: “El servicio, sea el que sea, es profundamente repugnante para mi naturaleza.<…>Siempre seré un mal militar y un mal funcionario, pero, me parece, sin caer en la vanidad, puedo decir que soy un buen escritor.<…>Servicio y arte son incompatibles<…>”(págs. 139-140). Al mismo tiempo, A.K. Tolstoi indicó los "medios para servir" al soberano: "decir la verdad a toda costa", y esta es "la única posición posible para mí" (p. 140). Posteriormente el poeta fue nombrado cazador de la corte. Agregaré que en la literatura de A.K. Tolstoi era un aficionado: no se asociaba con ninguna revista, ni con ningún partido literario, ni con ninguna dirección ideológica, y consideraba la creatividad no como una profesión, sino como un servicio (ver más detalles: Yampolski. pág.93; Mayorova. págs. 9-11).
“Mi infancia fue muy feliz y sólo me dejó recuerdos brillantes. Único hijo que no tenía compañeros de juegos y estaba dotado de una imaginación muy viva, muy pronto me acostumbré a soñar despierto, lo que pronto se convirtió en una pronunciada inclinación por la poesía.<…>Desde los seis años comencé a garabatear en papel y a escribir poesía: hasta tal punto impresionaban mi imaginación algunas de las obras de nuestros mejores poetas.<…>Además de la poesía, siempre he sentido una atracción irresistible por el arte en general, en todas sus manifestaciones.”(págs. 423–424).
El arte seguirá siendo para siempre el valor más alto para nuestro poeta: toda su vida sirvió a la "patria misteriosa" (de un mensaje a "I.S. Aksakov"); Sabiendo valorar mucho la naturaleza, “y la vida de nuestros nativos”, y “todo lo terrenal”, sin embargo, proclamó persistentemente en el mismo poema:
No, hay plantas en cada susurro.
Y en cada hoja temblorosa
Se escucha un significado diferente,
¡Se ve una belleza diferente!
Escucharé una voz diferente en ellos.
Y, respirando la vida de la muerte,
Miro la tierra con amor,
Pero el alma pide más alto.
Belleza- la categoría más importante del mundo A.K. Tolstoi, que no sólo tiene un significado estético, sino también moral. Su disputa con los utilitaristas fue constante e intransigente: en la misma carta a Gubernatis, el poeta afirmaba: “Soy uno de los dos o tres escritores que sostienen entre nosotros la bandera del arte por el arte, porque mi convicción es que el propósito de un poeta no es brindar a las personas ningún beneficio o beneficio directo, sino elevar su nivel moral, inculcando en ellos un amor por la belleza, que encontrará su propio uso sin ninguna propaganda”(pág. 426). El poema "Contra la corriente" es especialmente indicativo.
CONTRA LA CORRIENTE
Amigos, ¿escuchan un grito ensordecedor?
“¡Ríndanse cantantes y artistas!
Por cierto
¿Están tus inventos en nuestra era positiva?
¿Quedan muchos de vosotros, soñadores?
¡Ríndete al embate de los nuevos tiempos!
El mundo se ha vuelto sobrio, los pasatiempos han pasado.
¿Dónde puedes pararte tú, una tribu obsoleta?
¿Contracorriente?
Otros, ¡no lo crean! Sigue siendo el mismo
Una fuerza desconocida nos llama,
El mismo canto del ruiseñor nos cautiva,
¡Las mismas estrellas celestiales nos hacen felices!
¡La verdad sigue siendo la misma!
En medio de la tormentosa oscuridad
Cree en la maravillosa estrella de la inspiración,
Remar juntos en nombre de la belleza
¡Contra corriente!
<…>
¡Chicos, remad! En vano son los detractores
Piensan insultarnos con su orgullo.
Pronto estaremos en tierra, ganadores de las olas,
¡Salgamos solemnemente con nuestro santuario!
Lo infinito prevalecerá sobre lo finito,
Por fe en nuestro significado sagrado
Vamos a provocar una contracorriente.
¡Contra corriente!
Como el héroe favorito del poeta, Juan de Damasco, A.K. Tolstoi se rebeló incansablemente “contra la loca herejía // que se levantó contra el arte // como una tormenta frenética y ruidosa”.
En el mundo de A.K. Tolstoi, ya sean baladas o letras de amor, dramas históricos o su famosa novela "El Príncipe de Plata", poemas cómicos o los llamados poemas paisajísticos, prevalece un ambiente solemne y solemne; Aquí no hay una estetización del mal (es feo, ya sea el despotismo en cualquiera de sus manifestaciones o la estética oficial de la arquitectura de San Petersburgo de la época de Nicolás; ver "Retrato"). La personalidad del poeta se caracterizó por la amplitud de su carácter amplio; no en vano, en sus poemas se encuentran con tanta frecuencia motivos de voluntad y destreza:
¡Tú eres mi tierra, mi querida tierra!
Carreras de caballos en la naturaleza,
En el cielo el grito de bandadas de águilas,
¡La voz del lobo en el campo!¡Goy, mi patria!
¡Goy, bosque denso!
El silbido del ruiseñor de medianoche,
¡Viento, estepa y nubes!
SI. Annensky escribe sobre "el rasgo fundamental del alma poética de Tolstoi", sobre su "atracción por lo ilimitado, en amplitud y altura" ( Annensky. Pág. 486).
Daré la última cita de la carta a Gubernatis; Hablando de la dirección moral de sus obras, A.K. Tolstoi lo caracteriza como “asco por la arbitrariedad” y como “Odio al falso liberalismo, que no busca exaltar lo bajo, sino humillar lo alto”; sin embargo, “Ambos disgustos se reducen a una sola cosa: el odio al despotismo, cualquiera que sea su forma”(pág. 426). Estas opiniones también se reflejaron en las obras históricas del poeta.
La historia en la mente de A.K. Tolstoi
Para A.K. La antigua Rus premongola de Tolstoi: "nuestro período europeo". Cito esta expresión de la carta del poeta a B.M. Markevich del 7 de febrero de 1869 ( SS. T. 4. Pág. 259); En el mismo lugar, el autor pregunta: “¿De dónde sacaron esa idea de que somos las antípodas de Europa? Una nube nos cubrió, una nube mongol, y dejamos que el diablo se fuera volando lo más rápido posible” ( Ibídem.). ALASKA. Tolstoi no era ni occidental ni eslavófilo, y si en las famosas "Bells..." se pueden ver ideas paneslavistas, en el poema "Habiendo dado en abundancia..." no se puede dejar de notar la aguda autocrítica. crítica expresada en polémica con el poema de Tyutchev “Estos pueblos pobres...”:
Somos descuidados, somos vagos,
Todo se nos está cayendo de las manos,
Y además, somos pacientes.
¡Esto no es nada de qué presumir!
El poeta no reconoció ninguna oposición entre Rusia y Europa, y en la historia rusa vio varios desastres: conflictos civiles después de la muerte de Yaroslav (esto se narra irónicamente en "La historia del Estado ruso desde Gostomysl hasta Timashev"), el tártaro. -Yugo mongol y el reinado de Iván IV; Período de Moscú de la historia rusa A.K. Tolstoi, según admitió él mismo, lo odiaba, pero estaba interesado en él casi más que nadie y le dedicó su famosa trilogía dramática. También se habla de Iván en varias baladas: en "Vasily Shibanov", "Príncipe Mikhail Repnin", "Staritsky Voivode". Mayoría baladas A.K. Tolstoi está dedicado a la Rus premongola: el príncipe Vladimir y los héroes épicos, la hija del príncipe Yaroslav y su marido Harald de Noruega. En la balada "Matchmaking", el mundo festivo de la Rus de Kiev durante la época del Príncipe Vladimir brilla con todos los colores de mayo: la princesa es hermosa "en la belleza de los rizos grises", el sabio Príncipe Vladimir es hermoso, "alegre y alegres”, los novios-héroes son hermosos (“ligeros como el amanecer”), el mundo mismo también es hermoso: con los sauces en flor, el silbido de los mirlos, el rugido de los ruiseñores, el sonido de las grullas en el pantano... Antigüedad poética y aristocrática (en Novgorod, A.K. Tolstoi vio ante todo república aristocrática) se opone a la novedad plebeya, cuartelera, mental y moralmente inferior. "Los herederos de Batu y Mamai", según el poeta, son Iván el Terrible y Nicolás I, Arakcheev y los nihilistas, todo lo que encarna el despotismo político y mental. En la balada "Stream-Bogatyr" personaje principal baila en la corte del Príncipe Vladimir (nuevamente, por supuesto, un día festivo, "la fiesta continúa, el regocijo") y, cansado, se duerme "durante medio mil años" - se despierta "en el río Moscú", en el tiempo de Iván IV, a quien, como un kan y dios terrenal, la multitud celebra cayéndose “de vientre”.
Y realmente, ¿estoy realmente en Rusia?
¡Dios nos salve de los dioses terrenales!
Estamos estrictamente mandados por las Escrituras
¡Reconoce sólo al Dios celestial! -
piensa Potok y se queda dormido otros “trescientos años”. Pero, habiendo despertado "en otro río" durante la época del autor de la balada, el héroe se familiariza con las últimas deformidades: un jurado absuelve al asesino, algún "farmacéutico, o tal vez un patriota" le exige que respete un hombre “que es grande en humildad”, y en “en el largo pabellón de la apestosa “belleza” se está destripando el cadáver de alguien. La corriente, con su sentido común, es llamada "retrógrada", "señor feudal" y "barón de Balstsee"; ahora, ciento treinta años después, la falta de significado de estas entonces importantes palabras de advertencia es obvia para nosotros, los lectores. El flujo concluye razonablemente que la necesidad de “mentir // Ahora frente a esto, ahora frente a esto boca abajo // ¡Se basa en el espíritu de ayer!” - ya sea admiración por el "Khan de Moscú" o por el campesino. "No sé qué significa algún tipo de progreso, // Pero un veche ruso saludable // ¡Ustedes, señores, todavía están lejos!", concluye Potok el Héroe y con esto se queda dormido por otros "doscientos años"; “Y mientras no duerma, // No nos sirve de nada cantar al azar”. Aún no han pasado doscientos años, esperaremos.
ALASKA. Tolstoi invariablemente se reía del nihilismo: en el poema "A veces en el feliz mayo..." ("Balada con tendencia"), el poeta ridiculizaba el "falso liberalismo" con su deseo de "humillar a los altos" ( SS. T.IV. P. 426): un jardín florido debe sembrarse de nabos, los ruiseñores deben ser exterminados por ser inútiles, un refugio umbrío debe ser profanado porque es fresco y limpio. Multitudes de demagogos
Sólo hay una cosa en la que todos están de acuerdo:
Si otros tienen propiedades
Lo tomarás y lo dividirás,
La lujuria comenzará.
Cabe señalar que algunos contemporáneos culparon al poeta por hablar públicamente contra los nihilistas, mientras que ellos no tuvieron la oportunidad de responder; algunos, por ejemplo, el editor del “Boletín de Europa” M.M. Stasyulevich: consideraba que el nihilismo era demasiado insignificante para luchar seriamente contra él. ALASKA. Tolstoi respondió a sus oponentes: el nihilismo “no es basura en absoluto, es una úlcera profunda. La negación de la religión, la familia, el Estado, la propiedad y el arte no es sólo inmundicia, es una plaga, al menos en mi opinión” ( SS. T.IV. pág. 376; pág. Stasyulevich del 1 de octubre de 1871). Cómo “el enemigo del nihilismo captará el lado divertido de esta úlcera”<…>Hasta ahí le quita las fuerzas” ( Ibídem.. Pág. 377).
La risa de A.K. Tolstoi
Se ha escrito mucho sobre la "prueba de la risa"; para nosotros, este es principalmente el libro de M.M. Bakhtin sobre Rabelais (sobre la risa en el siglo XX, véase el excelente artículo de A.M. Zverev "The Laughing Age" - Question of Literature. 2000. No. 4). No vale la pena tomar en serio lo que no resiste la prueba de la risa; Los verdaderos valores (recordemos, por ejemplo, el héroe de Don Quijote) no se destruyen con la risa. De hecho, “Inscripciones sobre los poemas de A.S. Pushkin” son divertidos, pero no destruyen en absoluto la poesía de Pushkin, no la matan. Entonces, el poema "Oro y acero de damasco" - después de las líneas: ""Lo compraré todo", dijo el oro; // “Me quedo con todo”, dijo el acero de damasco”, agregó A.K. Tolstoi así:
"¿Así que lo que?" - dijo oro;
"¡Nada!" - Dijo acero damasco.
"¡Así que vete!" - dijo oro;
“¡Y yo iré!” - Dijo acero damasco.
Y debajo de la “estatua de Tsarskoye Selo” (recuerde: “La Virgen se sienta eternamente triste sobre el arroyo eterno”) está escrito:
No veo un milagro aquí. Teniente general Zakharzhevsky,
Habiendo perforado el fondo de esa urna, hizo correr agua a través de ella.
Si en la risa de nuestro poeta no hay una “liberación completa de la seriedad de la vida” renacentista ( Bajtín. P. 272) - aunque ¿qué es la comedia “Fantasía” sino el placer de la risa, que te libera de la idiotez de la realidad? - entonces, la capacidad de escribir cómicamente sobre cosas bastante serias (y para el propio A.K. Tolstoi) se revela en gran medida en su poesía. Ésta es, por ejemplo, la famosa “Historia del Estado ruso...” con su estribillo “Nuestra tierra es rica // Simplemente no hay orden en ella” - como escribe O. Mayorova, “la conmovedora leyenda sobre el La unión amorosa del gobierno y el pueblo tiene el significado opuesto: ninguno de los gobernantes de Rusia fue capaz de restablecer el orden o, para asombro de todos, agotar las riquezas de la "tierra" ( Mayorova. Pág. 14). "La canción sobre Katkov, sobre Cherkassky, sobre Samarin, sobre Markevich y sobre los araps" defiende la creencia de A.K. Tolstoi sobre el necesario florecimiento de todas las nacionalidades que formaban parte del Estado ruso; El poeta proclamó seriamente este deseo en una cena en Odessa el 14 de marzo de 1869, y en respuesta a los ataques de los chovinistas, incluido su amigo B.M. Markevich - respondió "Canciones...":
Amigos, ¡viva la unidad!
¡Unámonos la Santa Rusia!
Las diferencias son como ultrajes
Tengo miedo de la gente.Katkov dijo que, disco,
¡Tolerarlos es un pecado!
Necesitan ser exprimidos, exprimidos.
¡En la mirada de Moscú de todos!
...................................
Que pena que entre ellos
¡No tenemos árabes!Entonces el príncipe Cherkassky
Grande en celo,
Estaban untados con pintura blanca.
Su rostro no especificado;
Con un celo tan audaz
Y con la ayuda del agua.
Samarin frotaría con tiza
Sus culos negros...
ALASKA. Tolstoi también es accesible a lo grotesco; recuerde, por ejemplo, "El sueño de Popov"; La comedia virtuosa de "Rondo" se estudia en el artículo de M.L. Gasparov (ver, por ejemplo, Gasparov. págs. 66–74). Aparentemente, la tradición de Arzamas está viva para el poeta - y en las tonterías, que recuerdan grotescamente a las muecas de la existencia, el poeta ve su lógica y su belleza - llamaré al poema "El malvado asesino clavó un puñal..." y “Se sienta bajo el dosel…”; No vale la pena leer “El motín del Vaticano” o “La sabiduría de la vida” en voz alta en clase, pero para (pro) mí mismo, lo recomiendo.
Un tema aparte es la creación de Kozma Prutkov. “Personalidad literaria” (término de Yu.N. Tynyanov) del director de la Oficina de Ensayo, “un oscurantista inspirado” ( Nóvikov. P. 7) encarna la idea de afinidad en su forma más pura. Pero Prutkov es también autor de numerosas parodias (que, por cierto, no considera parodias en absoluto), sin las cuales ya no es posible imaginar la poesía rusa de mediados del siglo XIX. Un lugar especial en el legado de este escritor de ficción lo ocupan los aforismos (“Frutos del pensamiento”), en los que la frontera entre el sentido común y el absurdo es muy fluida.
Los principales motivos de la letra.
En una carta a A. Gubernatis, el poeta señaló que casi todos sus poemas “están escritos en tono mayor” ( SS. T.IV. pág.425); para A.K. Tolstoi, el mundo de Dios es hermoso, siempre hay belleza en el mundo y el trabajo del artista es liberar lo bello y mostrárselo a la gente. Para hacer esto, debes elevarte por encima de la vanidad, y luego la verdad se revelará (más bien, se sentirá) ("En medio de una bola ruidosa, por casualidad ..."), entonces se abrirá el camino a otros mundos. ligeramente ("En mi alma, llena de vanidad insignificante ..."). Después de todo, todo en el mundo es “sólo una sombra de bellezas misteriosas // De las cuales una visión eterna // Vive en el alma del elegido” (“Juan de Damasco”).
Es el amor el que eleva a la persona por encima de la mediocridad de la existencia cotidiana, liberando su alma (“Yo, en la oscuridad y el polvo…”). El amor, como la creatividad, transforma a la persona y al mundo, introduce al héroe en la armonía del mundo.
Una lágrima tiembla en tu mirada celosa.
¡Oh, no estés triste, todavía eres querido para mí!
Pero sólo puedo amar al aire libre.
Mi amor, ancho como el mar,
Las costas no pueden contener vida.Cuando los verbos son poder creativo
Multitudes de mundos gritaron desde la noche,
El amor los iluminó a todos como el sol,
Y solo en el suelo para nosotros brilló.
Los rayos raros descienden por separado.Y, buscándolos por separado con avidez,
Vislumbramos la belleza eterna;
El bosque hace un ruido alegre a su alrededor con noticias para nosotros,
A su alrededor la corriente truena como una corriente fría.
Y dicen, balanceándose, flores.Y amamos con un amor fragmentado
Y el silencioso susurro del sauce sobre el arroyo,
Y la dulce mirada de la doncella, inclinada hacia nosotros,
Y el brillo de las estrellas y todas las bellezas del universo,
Y no fusionaremos nada.Pero no estés triste, el dolor terrenal soplará,
Espera un poco más, la esclavitud no durará mucho.
Todos nos fusionaremos en un solo amor pronto
En un amor, ancho como el mar,
¡Lo que las costas de la tierra no pueden albergar!
Los mismos motivos los encontramos en el poema dramático “Don Juan”, donde los espíritus hablan de amor:
El mundo está lleno de movimiento,
Ella muestra el camino a las luminarias,
Ella desciende con inspiración.
En el pecho extasiado del cantante;
Flores silvestres en flor,
Sonando en la caída de aguas brillantes,
Ella vive según las leyes.
En todo lo que se mueve, vive.
Siempre diferente del universo,
Pero unido para siempre a ella,
Ella es innegable en el corazón,
Es oscuro para la mente.
El artista -y simplemente una persona- de A.K. Tolstoi se distingue por el deseo del ideal, el sentimiento constante de su presencia en el mundo. Este motivo es fácil de notar en el poema “La oscuridad y la niebla oscurecen mi camino…”:
La oscuridad y la niebla oscurecen mi camino,
La noche cae cada vez más profundamente sobre el suelo,
Pero creo, lo sé: vive en alguna parte,
¡La Doncella Zar vive en alguna parte!Cómo llegar a él: no mires, no adivines,
Ningún cálculo ayudará aquí,
Ni conjeturas, ni inteligencia, sino locura en esa región,
¡Pero la suerte te puede traer!No esperé, no adiviné, galopé en la oscuridad
A ese país donde no hay camino,
Desenfrené el caballo y lo conduje al azar.
Y le clavó lanzas en los costados...
Esta "Doncella Zar" resonará claramente en el poema del mismo nombre de Y.P. Polonsky en 1876, sobre el cual V.S. Soloviev señalará: “Todos los verdaderos poetas de una forma u otra conocieron y sintieron esta “sombra femenina”” ( Soloviov. Pág. 156). Luego aparecerá en los poemas de Solovyov y del propio Blok, donde, bajo la apariencia de una Bella Dama, permanecerá para siempre en la poesía rusa.
Un motivo notable en la letra de A.K. Tolstoi: un recuerdo. Como regla general, este motivo suena tradicionalmente elegíaco y se asocia con "días perdidos" ("¿Te acuerdas, María ..."), "amargos arrepentimientos" ("El silencio desciende sobre los campos amarillos ..."), felicidad pasada? ("¿Recuerdas la tarde, cómo el mar susurró..."), la soledad ("Estoy sentado en un acantilado junto al mar..."), "la mañana de nuestros años" ("Era temprano primavera..."). Pero esto es a primera vista. "Memoria", escribe I.A. Bunin, usando esta palabra "no en el sentido cotidiano", viviendo en la sangre, conectándonos secretamente con decenas y cientos de generaciones de nuestros padres que vivieron, y no solo existieron, este recuerdo, que resuena religiosamente en todo nuestro ser, es La poesía, la más sagrada de nuestra herencia, y es ésta la que hace poetas, soñadores, clérigos de la palabra, introduciéndonos en la gran iglesia de los que vivieron y murieron. Por eso a los verdaderos poetas a menudo se les llama "conservadores", es decir, guardianes, seguidores del pasado.<…>Y es por eso que las tradiciones son tan sagradas para ellos, y por eso son enemigos de la destrucción violenta del árbol de la vida que crece sagradamente” ( Bunin. Pág. 429). De ahí otro motivo en la poesía de A.K. Tolstoi: el motivo de la desolación, la destrucción y el declive de la vida patrimonial, querida e invariablemente valiosa para nuestro poeta.
Se encuentra vacío sobre un estanque somnoliento,
donde los sauces han inclinado la cabeza,
La casa que Rastrelli construyó para la gloria,
Y el escudo de armas del escudo tiene siglos de antigüedad.
Los alrededores están en silencio en medio de un sueño muerto,
La luna juega en las ventanas rotas.Escondido entre arbustos, en un jardín olvidado.
Esa casa está sola;
Parece triste en el estanque floreciente.
Escudo del abuelo con corona...
Nadie vendrá a inclinarse ante él.En la brillante capital, algunos de ellos
Se mezclaron con la insignificante multitud;
La moda pasajera se ha llevado a otros
De su tierra natal a un mundo que les es ajeno.
Allí los rusos no están acostumbrados a la región rusa,
¡Olvidé mi fe, olvidé mi idioma!Sus campesinos pobres están oprimidos por el mercenario,
Él los gobierna solo a ellos;
No teme las quejas de los huérfanos.
¿Los escuchará el maestro?
Y si oye, agitará la mano...
¡Los descendientes se han olvidado de su valiente familia!Sólo el viejo sirviente, deprimido por la melancolía,
El joven gobernante está esperando
Y oye el sonido de una campana a lo lejos,
Y por la noche se levanta de su cama...
¡En vano! Todo está en silencio en medio de un sueño muerto,
La luna mira a través de las ventanas rotas,Él mira pacíficamente a través de las ventanas rotas.
En los antiguos muros de las cámaras;
Allí cuelga decorosamente en marcos estampados.
Una hilera de bisabuelos empolvados.
El polvo los cubre y un gusano los roe...
¡Los descendientes se han olvidado de su valiente familia!
Sobre los mismos poemas “Afuera hace ruido el mal tiempo...”, “Te saludo, casa devastada...”, y en los poemas “Duro es nuestro camino, tu pobre mula...” y “¿Dónde está el llave brillante, bajando...” el motivo de la destrucción se complica por el tradicional en general el tema de la muerte de civilizaciones enteras (los últimos tres poemas están incluidos en el ciclo “Bosquejos de Crimea”).
“Tolstoi resultó ser uno de los pocos clásicos rusos”, escribe Olga Mayorova, “cuyo legado la ideología oficial nunca intentó manipular, ni en el siglo XIX ni en el XX. Ningún gobierno lo declaró “uno de los suyos”: la palabra de Tolstoi, impregnada de ironía, resistió firmemente tales intentos” ( Mayorova. Pág. 14).
Preguntas y tareas para la autoevaluación.
1. Analizar el poema de A.K. Tolstoi "Contra marea". ¿Qué lugar ocupa este poema en la lucha literaria de mediados del siglo XIX?
2. ¿Cómo se crea el personaje de Iván el Terrible en la tragedia “La muerte de Iván el Terrible”?
3. ¿Cuál es la similitud y cuál es la diferencia entre el personaje de Godunov y el de A.K. ¿Tolstoi y Pushkin?
4. Elaborar un plan de lección sobre las obras de Kozma Prutkov.
Annensky - Annensky I.F. Trabaja gr. ALASKA. Tolstoi como material pedagógico // Tolstoi A.K. Poemas. Poemas. Príncipe Plata. Obras de Kozma Prutkov. M., 1999 (el artículo se publicó por primera vez en la revista “Educación y formación”, 1887. No. 8, 9).
Bajtín - Bajtín M.M. La obra de Francois Rabelais y la cultura popular de la Edad Media y el Renacimiento. M., 1990.
BP - Tolstoi A.K. Colección completa de poemas: En 2 vols. L., 1984 (“La biblioteca del poeta”, serie grande, segunda edición).
Bunin - Bunin I.A. Inonia y Kitezh // Bunin I.A. Recopilación cit.: En 8 volúmenes. T. 8. M., 2000.
Gasparov - Gasparov M.L."Rondo" A.K. Tolstoi. Poética del humor // Gasparov Mijaíl. Sobre la poesía rusa. Análisis. Interpretaciones. Características. San Petersburgo, 2001.
Mayorova - Mayorova O.E.“Al servicio de la misteriosa patria...” El destino literario de A.K. Tolstoi // A.K. Tolstoi. Poesía. Dramaturgia. Prosa. M., 2001.
Novikov - Novikov V.I. El mundo artístico de Prutkov // Obras de Kozma Prutkov. M., 1986.
Soloviev - Soloviev V.S. Poesía de Y.P. Polonski // Soloviev V.S. Crítica literaria. M., 1990.
SS - Tolstoi A.K. Recopilación cit.: En 4 vols. M., 1963-1964.
Turgenev - Turgenev I.S. Carta al editor sobre la muerte del gr. ALASKA. Tolstoi // Turgenev I.S. Lleno recopilación op. y cartas: En 30 volúmenes. T. 11. M., 1983.
Yampolsky - Yampolsky I.G. ALASKA. Tolstoi // Yampolsky I. Mediados de siglo. L., 1974.
El artículo presentado al lector utiliza las observaciones y consideraciones de A.S. Nemzer, expresado por él en conferencias sobre A.K. Tolstoi, que se leyeron en nuestra escuela durante muchos años. Aprovecho esta oportunidad para agradecerle estas conferencias.
