ΤΟ ΚΑΜΠΑΝΙ

Υπάρχουν εκείνοι που διαβάζουν αυτές τις ειδήσεις πριν από εσάς.
Εγγραφείτε για να λαμβάνετε νέα άρθρα.
E-mail
Ονομα
Επώνυμο
Πώς θέλετε να διαβάσετε το The Bell;
Χωρίς ανεπιθύμητο περιεχόμενο

Όπως και η «Πολτάβα», ο «Χάλκινος Καβαλάρης» είναι ένα εθνικο-ιστορικό ποίημα, αλλά η δράση του περιορίζεται στη σύγχρονη εποχή και διαδραματίζεται στην Αγία Πετρούπολη τις ανησυχητικές μέρες της τρομερής πλημμύρας του Νοεμβρίου του 1824.

Η Πετρούπολη του Χάλκινου Καβαλάρη δεν είναι μόνο ένας ρεαλιστικά απεικονισμένος τόπος της αφηγηματικής δράσης που σχετίζεται με τον κατακλυσμό και όχι μόνο η πρωτεύουσα του ρωσικού κρατιδίου που δημιούργησε ο Πέτρος, αλλά και η εικονιστική και συμβολική εστίαση των ιστορικών του πεπρωμένων, τα οποία εξακολουθούν να είναι προβληματικά. πολλούς τρόπους.

Η εικόνα του Χάλκινου Καβαλάρη έχει εξίσου νόημα με την εικόνα της Αγίας Πετρούπολης. Αλλά πέρα ​​από αυτό, είναι ειλικρινά φανταστικό, αφού στο τέλος μετατρέπει το μνημείο του Πέτρου σε μια δραστήρια φιγούρα, που εξοργίζεται από την εξέγερση του Ευγένιου και τον καταδιώκει όλη τη νύχτα με τον «βαρύ, ηχηρό καλπασμό του».

Η επιστημονική φαντασία έχει ένα ψυχολογικό, και ως εκ τούτου ρεαλιστικό κίνητρο, που είναι ο καρπός της αρρωστημένης φαντασίας του Ευγένιου. Όπως κάθε μυθοπλασία με ρεαλιστικά κίνητρα, έχει ένα συμβολικό, όχι απόλυτα λογικά καθορισμένο νόημα, που υποδηλώνεται, ωστόσο, από τον συμβολισμό του ίδιου του μνημείου Falconet του Πέτρου.

Η σύνθεσή του ενσαρκώνει το παραδοσιακό για την τέχνη της εποχής του απολυταρχισμού, αλλά ήδη γνωστό στην τέχνη της Αναγέννησης, παρομοιάζοντας έναν ιππέα με κυρίαρχο ηγεμόνα και το άλογό του με υπήκοο του κράτους ή του λαού.

Στο ποίημα του Πούσκιν, η ομοιότητα αποκτά ένα νέο, αντισυμβατικό νόημα λόγω της δυαδικότητας της - απολογητικής, αλλά δεν εφαρμόζεται πλήρως στον αναβάτη και υπαινίσσεται την προβληματική φύση της μελλοντικής μοίρας του αλόγου που υποκινείται από αυτόν και ορμάει γρήγορα:

Πού καλπάζεις, περήφανο άλογο;

Και που θα βάλεις τις οπλές σου;

Αυτό το ερώτημα, στο οποίο δεν απαντά το ποίημα, είναι το προβληματικό του επίκεντρο. Σε ποιον απευθύνεται η ερώτηση; Ουσιαστικά - στον ρωσικό λαό και κράτος, κειμενικά στο Άλογο, «σηκωμένο στα πίσω πόδια του» από τον Χάλκινο Καβαλάρη - το συμβολικό διπλό του Πέτρου. Στη συγκεχυμένη και εχθρική αντίληψη του «φτωχού» Ευγένιου, ο Χάλκινος Καβαλάρης είναι ένα «περήφανο είδωλο». σ' αυτόν αναγνωρίζει εκείνον που στις απειλητικές ώρες του κατακλυσμού αμετάβλητα και

Ανεβαίνει ακίνητος

Στο σκοτάδι με ένα χάλκινο κεφάλι,

Αυτός που η θέλησή του είναι μοιραία

Μια πόλη ιδρύθηκε κάτω από τη θάλασσα...

Είναι τρομερός στο γύρω σκοτάδι!

Τρομερό, αλλά ταυτόχρονα μεγαλοπρεπές και μυστηριώδες:

Τι σκέψη στο μέτωπο!

Τι δύναμη κρύβεται μέσα του!

Και τι φωτιά υπάρχει σε αυτό το άλογο!

Πού καλπάζεις, περήφανο άλογο;

Και που θα βάλεις τις οπλές σου;

Ω δυνατός άρχοντας της μοίρας!

Δεν είσαι πάνω από την άβυσσο;

Στο ύψος ενός σιδερένιου χαλινιού

Σήκωσε τη Ρωσία στα πίσω πόδια της;

Αυτές όμως είναι οι εντυπώσεις και οι σκέψεις όχι πια του ήρωα του ποιήματος, αλλά του συγγραφέα του. "Σιδερένιο χαλινάρι", "Σηκωμένο στα πίσω πόδια" και ακόμη και "πάνω από την ίδια την άβυσσο" - κάθε άλλο παρά χαρακτηρίζει την περίπτωση του Πέτρου από την καλύτερη πλευρά. Στην Εισαγωγή στο ποίημα, ο Πέτρος και το έργο του εμφανίζονται με εντελώς διαφορετικό πρίσμα.

Η εισαγωγή είναι γραμμένη με τη μορφή ενός ενθουσιωδώς λυρικού μονολόγου από τον συγγραφέα, θαυμάζοντας την ομορφιά και το μεγαλείο της πρόσοψης της Αγίας Πετρούπολης - της «στρατιωτικής πρωτεύουσας» της Ρωσικής Αυτοκρατορίας που δημιούργησε ο Πέτρος.

Το λυρικό μέρος της Εισαγωγής τελειώνει με μια αποθέωση του Πέτρου και της υπόθεσης του, το απαραβίαστο της οποίας είναι η εγγύηση της εθνικής αξιοπρέπειας και μεγαλείου («ανεξαρτησίας») της Ρωσίας που ανανεώθηκε από αυτόν:

Επίδειξη, πόλη Petrov, και σταθεί

Ακλόνητη, όπως η Ρωσία,

Μακάρι να κάνει ειρήνη μαζί σου

Και το ηττημένο στοιχείο?

Εχθρότητα και αρχαία αιχμαλωσία

Αφήστε τα φινλανδικά κύματα να ξεχάσουν

Και δεν θα είναι μάταιη κακία

Ταράξτε τον αιώνιο ύπνο του Πέτρου!

Η ακόλουθη «θλιβερή ιστορία» για την «τρομερή ώρα» της πλημμύρας της Αγίας Πετρούπολης είναι μια πλοκή-εικονική συγκεκριμενοποίηση της «μάταιης κακίας» των μαινόμενων στοιχείων των «φινλανδικών κυμάτων», εχθρικά προς τον Πέτρο και νικημένα από τον Πέτρο (Πετρούπολη ).

Τι σημαίνει αυτό το στοιχείο; Είναι απλώς μια τυφλή και τρομερή φυσική δύναμη ή κάτι περισσότερο και υπονοούμενο; Αν μόνο η πρώτη, τότε πώς και με ποια έννοια νικιέται και αιχμαλωτίζεται από τον Πέτρο; Άλλωστε, όλη η «θλιβερή ιστορία» για την «τρομερή ώρα» της καταστροφικής της δράσης δείχνει το αντίθετο.

Επιπλέον (και το πιο σημαντικό): αν η πλημμύρα, με την οποία το πλαίσιο της πλοκής της ιστορίας είναι άρρηκτα συνδεδεμένο, δεν σημαίνει τίποτα άλλο εκτός από τον εαυτό της, τότε το «The Bronze Horseman» αποδεικνύεται ότι δεν είναι ένα εθνικό ιστορικό ποίημα, αλλά κάτι παρόμοια με τις ιστορίες της Αγίας Πετρούπολης για το «φυσικό σχολείο».

Πρέπει να σημειωθεί ότι το ποίημα του Πούσκιν προσδοκά πολλά στοιχεία της ποιητικής του «φυσικού σχολείου» - τις αρχές μιας συμπαθητικής απεικόνισης του «μικρού ανθρώπου» και μια απότομη έκθεση των κοινωνικών αντιθέσεων της πραγματικότητας της Αγίας Πετρούπολης, το θύμα της οποίας είναι το «ανθρωπάκι», ως επί το πλείστον μικροεπαγγελματίας.

Αλλά ο Ευγένιος του Χάλκινου Καβαλάρη είναι ένα «ανθρωπάκι» και ένα ιδιαίτερο είδος αξιωματούχου. Είναι ο ίδιος με τον συγγραφέα, «ένα θραύσμα εξαθλιωμένων γενών, Και δυστυχώς, όχι μόνος» («My Pedigree»), αλλά σε αντίθεση με τον συγγραφέα, ξέχασε τα οικογενειακά του προνόμια και μετατράπηκε, όπως πολλοί σαν αυτόν, σε πραγματικό «φιλίστας», ένας συνηθισμένος και ταπεινός Ρώσος πολίτης της εποχής της αντίδρασης του Νικολάου.

Αυτό αποδεικνύεται από τα «φωτεινά όνειρα» του Evgeniy να ανέβει στην τάξη του «shtetl» και να βρει ένα ήσυχο οικογενειακό καταφύγιο, έχοντας παντρευτεί νόμιμα την Parasha, η οποία είναι φτωχή όσο ο ίδιος και η αγαπημένη του. Δεν γνωρίζουμε τίποτα για την Parasha, εκτός από το ότι είναι φτωχή και ζει με τη χήρα μητέρα της σε ένα «ερειπωμένο σπίτι» στα περίχωρα της Αγίας Πετρούπολης.

Αλλά γνωρίζουμε ότι η οικονομική, πολιτική και πνευματική υποβάθμιση των ευγενών ήταν, σύμφωνα με τον Πούσκιν, μια άμεση και θανατηφόρα συνέπεια των μεταρρυθμίσεων του Πέτρου, οι οποίες στέρησαν από τη Ρωσία που είχαν ανανεώσει την κοινωνική δύναμη που θα μπορούσε να περιορίσει την αυταρχική τυραννία και να οδηγήσει σε περαιτέρω εθνική πρόοδο .

Φαίνεται ότι ακριβώς αυτή η αντίφαση των μεταρρυθμίσεων του Πέτρου, αναμφισβήτητα για τον Πούσκιν, αποτελεί τον προβληματικό πυρήνα του συμβολικού ζευγάρωσης του πλοκής-εικονικού ιστού του ποιήματος της Αγίας Πετρούπολης του Πούσκιν με όλο το σύμπλεγμα προβλημάτων του παρόντος, του παρελθόντος και του μέλλοντος. της Ρωσίας που τον ανησύχησε. Η «φιλίστα», η φιλισταϊκή ταπεινοφροσύνη που χαρακτηρίζει τον Ευγένιο στην αρχή του ποιήματος, στις μέρες του κατακλυσμού μετατρέπεται στην ανυπεράσπιστη του. Πριν τι; Με την άμεση, «φυσική» έννοια της ιστορίας - πριν από τα μαινόμενα στοιχεία των «φινλανδικών κυμάτων».

Αλλά το καταστροφικό τους στοιχείο είναι τρομερό όχι μόνο για τους μικρούς ανθρώπους της Αγίας Πετρούπολης, στους οποίους ανήκουν ο Ευγένιος και η αγαπημένη του, αλλά και για τη «νέα πρωτεύουσα» του ρωσικού κρατιδίου που μετασχηματίστηκε από τον Πέτρο, την ίδια την Πετρούπολη, η οποία «με τη θέληση του μοίρα» του ίδιου Πέτρου ιδρύθηκε «κάτω από τη θάλασσα».

Η «θέληση» του Πέτρου, η ασυνέπεια των πράξεών του, είναι το σημείο συμβολικής σύζευξης όλων των πλοκών-εικονικών στοιχείων της ιστορίας για τον φτωχό αξιωματούχο της Αγίας Πετρούπολης, τόσο φυσικό όσο και φανταστικό, με τα ιστορικά, σε μεγάλο βαθμό μυστηριώδη πεπρωμένα της μετα- Πέτρινη Ρωσία.

Από αυτή την άποψη, πρέπει να δοθεί προσοχή στο γεγονός ότι συνήθως δεν λαμβάνεται υπόψη ότι η εκφραστική απεικόνιση της πλημμύρας έχει σχεδιαστεί με το παραδοσιακό στυλ για τη ρωσική λογοτεχνία του πρώτου τρίτου του 19ου αιώνα, συμπεριλαμβανομένου του έργου του Πούσκιν, η μεταφορική παρομοίωση ιστορικών ανατροπών - εξέγερση, εξέγερση, ξένη εισβολή - «καταιγίδα», «καταιγίδα», «θαλάσσια κύματα» ή απλά «κύματα».

Είναι αλήθεια ότι στο «The Bronze Horseman» φαίνεται να συμβαίνει το αντίθετο - η παρομοίωση μιας μαινόμενης φυσικής καταστροφής με ένα τρομερό ιστορικό σοκ. Αυτό όμως δεν αλλάζει την ουσία του θέματος, γιατί η συνειρμική σύνδεση μεταξύ της άμεσης και της εικονιστικής σημασίας της παρομοίωσης παραμένει η ίδια. Και δεν μπορείτε να το παραμελήσετε.

Μεταξύ άλλων, διευκρινίζει επίσης την υπονοούμενη σημασιολογία της «εχθρικότητας» προς τον Πέτρο που αναφέρεται στην Εισαγωγή του ποιήματος, τη «μάταιη κακία» των «φινλανδικών κυμάτων» που συνέλαβε. Φινλανδικά σημαίνει ξένο, κάτι που μας κάνει να θυμηθούμε τις ακόλουθες γραμμές του ποιήματος του Πούσκιν «The Borodino Anniversary» (1831):

Είναι δυνατή η Ρωσία; Πόλεμος και λοιμός

Και εξέγερση και εξωτερικές καταιγίδες πίεση

Την τίναξαν με φρενίτιδα -

Κοίτα: αξίζει τα πάντα!

Και γύρω της έπεσαν οι ανησυχίες...

Σε ιδέα και στυλ, αυτές οι γραμμές, που απευθύνονται στους εξωτερικούς «εχθρούς της Ρωσίας» που την απείλησαν με στρατιωτική επέμβαση κατά τη διάρκεια της πολωνικής εξέγερσης του 1830, συνάδουν με μια από τις αναμφισβήτητες σημασιολογικές αποχρώσεις της συμβολικής απεικόνισης του ποιήματος της Αγίας Πετρούπολης του Πούσκιν - άφθαρτη, παρ' όλες τις στρατιωτικές και εσωτερικές ανατροπές, διεθνής η δύναμη του ρωσικού κράτους που ανανεώθηκε από τον Πέτρο.

Όσο για τη μεταφορική παρομοίωση της φυσικής καταστροφής των πλημμυρών με ένα απειλητικό εσωτερικό σοκ για τη Ρωσία, υποδηλώνεται σε μεγάλο βαθμό από το μάθημα που πήρε ο Πούσκιν από το κίνημα του Πουγκάτσεφ, το οποίο μελέτησε λεπτομερώς.

Τρομερή μέρα!

Νέβα όλη τη νύχτα

Λαχταρώντας τη θάλασσα ενάντια στην καταιγίδα,

Χωρίς να ξεπεράσουν τη βίαιη ανοησία τους...

Και δεν άντεχε να μαλώσει…

Και ξαφνικά, σαν άγριο θηρίο,

Έτρεξε προς την πόλη.

Πολιορκία! Επίθεση! κακά κύματα,

Σαν κλέφτες, σκαρφαλώνουν στα παράθυρα. Τσέλνι

Από το τρέξιμο τα τζάμια σπάνε από την πρύμνη.

Δίσκοι κάτω από ένα υγρό πέπλο,

Θραύσματα από καλύβες, κορμούς, στέγες,

Χρηματιστήριο εμπορικών αγαθών,

Τα υπάρχοντα της χλωμής φτώχειας,

Γέφυρες που γκρεμίστηκαν από καταιγίδες,

Φέρετρα από ξεπλυμένο νεκροταφείο

Πλέοντας στους δρόμους!

Βλέπει την οργή του Θεού και περιμένει την εκτέλεση.

Όλα αυτά, μέχρι συγκεκριμένες λεπτομέρειες, είναι πολύ κοντά στις «καταστροφές» του Καζάν, του Σαράτοφ και άλλων πόλεων που πολιορκήθηκαν ή καταλήφθηκαν από τους Πουγκατσεβίτες που περιγράφονται στην «Ιστορία του Πουγκάτσεφ». Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, ένα είναι βέβαιο: το καταστροφικό για τον Ευγένιο και το καταστροφικό για την «πόλη του Πέτρου», η βία των στοιχείων αντιτίθεται στο ποίημα από την άφθαρτη, αλλά βαριά και τρομερή, παγωμένη στη μεταλλική δύναμη του Χάλκινου Ιππέας «με τεντωμένο χέρι», σαν να πετάει στα ύψη «στα ακλόνητα ύψη Πάνω από τον αγανακτισμένο Νέβα».

Η τελευταία συνάντηση με το χυτό μνημείο «ο κυβερνήτης του μισού κόσμου» ξυπνά στον Ευγένιο, ο οποίος έχει πέσει στην τρέλα, την ανάμνηση της φρίκης που βίωσε τις ημέρες της πλημμύρας στην ίδια, στη συνέχεια πλημμυρισμένη «Πλατεία Πέτρου». και για μια στιγμή μετατρέπει τον «φτωχό τρελό» σε επαναστάτη γεμάτο μίσος και αγανάκτηση.

Ένιωθε το στήθος του σφιγμένο. Chelo

Ξάπλωσε στην κρύα σχάρα,

Τα μάτια μου ομίχλησαν,

Μια φωτιά πέρασε από την καρδιά μου,

Το αίμα έβρασε. Έγινε μελαγχολικός

Μπροστά στο περήφανο είδωλο

Και, σφίγγοντας τα δόντια μου, σφίγγοντας τα δάχτυλά μου,

Σαν να κυριευόταν από μαύρη δύναμη,

«Καλώς ήρθες, θαυματουργέ! —

Ψιθύρισε τρέμοντας θυμωμένος,

Ήδη για σένα!..» Και ξαφνικά κατάματα

Άρχισε να τρέχει.

Φαίνεται ότι οι εκφράσεις «κατακλύζονται από τη μαύρη δύναμη», «τρέμουν με θυμό» (συγκρίνετε με τη «μάταιη κακία» των φινλανδικών κυμάτων), καθώς και «ξεκίνησαν να τρέχουν κατάματα», αποκλείουν την πιθανότητα να δούμε στην «εξέγερση» του Ευγένιου και της «τρέλας» του η αποθέωση, αν και καταδικασμένη σε ήττα, αλλά μια ηρωική επαναστατική πράξη. Η «εξέγερση» του Ευγένιου είναι μάταιη και δεν σημαίνει τίποτα περισσότερο από ένα ανίσχυρο ξέσπασμα διαμαρτυρίας από έναν αποχαρακτηρισμένο ευγενή ενάντια στη δική του κοινωνική και πολιτική «ταπείνωση».

Εδώ λάμπει μια από τις πιο τραγικές σκέψεις για τον Πούσκιν, στην οποία κατέληξε όταν εργαζόταν στην "Ιστορία του Πουγκάτσεφ" - η ιδέα ότι ο προοδευτικός ρόλος των "φωτισμένων" και "υψηλών" ευγενών στην ιστορία της Ρωσίας έχει έχει εξαντληθεί.

Η σκέψη του Πούσκιν του καλλιτέχνη πάντα προηγούνταν και, όπως λέμε, προγραμμάτιζε την ιστορική του έρευνα και, με τη σειρά της, διορθωνόταν και εμπλουτιζόταν από αυτούς. Μια τέτοια διόρθωση και κοινωνική συγκεκριμενοποίηση της ιστορικής προβληματικής του «Χάλκινου Καβαλάρη» ήταν το τελευταίο, ημιτελές έργο του Πούσκιν, «Η Ιστορία του Πέτρου».

Η ιδέα του προέκυψε το 1827, αλλά ο Πούσκιν άρχισε να το εφαρμόζει μόλις το 1834, αφού έγραψε την «Ιστορία του Πουγκάτσεφ» και δημιούργησε τον «Χάλκινο Καβαλάρη».

Έτσι, εδώ, όπως συνέβη με την «Ιστορία του Πουγκάτσεφ», της οποίας προηγήθηκε ο «Ντουμπρόφσκι» και η ιδέα μιας ιστορίας για έναν ευγενή του Πουγκάτσεφ, ο Πούσκιν ο καλλιτέχνης είναι μπροστά από τον Πούσκιν τον ιστορικό, διεγείροντας τη σκέψη του, βάζοντας μπροστά του το έργο μιας αναλυτικής, τεκμηριωμένης μελέτης εκείνων των θεμελιωδών προβλημάτων της εθνικής ύπαρξης, που καλύφθηκαν από την καλλιτεχνική σύνθεση του Χάλκινου Καβαλάρη, μεγαλοπρεπούς σε ιδέα και συμβολικής δομής.

Λόγω του εξαιρετικού όγκου αυτής της σύνθεσης, μπορεί να ονομαστεί φιλοσοφική. Αλλά ταυτόχρονα, πρέπει να γνωρίζει κανείς ότι ο Πούσκιν δεν δημιούργησε τη δική του φιλοσοφία της ιστορίας και δεν προσπάθησε να τη δημιουργήσει.

Σε αντίθεση με τη γενιά του Μπελίνσκι και του Γκόγκολ και όπως οι Δεκεμβριστές, δεν τον ενδιέφερε η γενική θεωρία της ιστορικής διαδικασίας, αλλά η συγκεκριμένη κοινωνικοπολιτική ιστορία της Ρωσίας και άλλων Ευρωπαϊκές χώρες, στο οποίο αναζήτησε εξίσου συγκεκριμένες και κυρίως πολιτικές απαντήσεις στα πιο σημαντικά προβλήματα της ίδιας της ρωσικής ζωής, που προκλήθηκαν από τη γενική κρίση της δουλοπαροικίας, την ήττα των Δεκεμβριστών και τη βάναυση κοινωνικοπολιτική αντίδραση που ακολούθησε.

Η φιλοσοφική και ιστορική κατανόηση αυτών των προβλημάτων, που έγινε αισθητή και διατυπώθηκε για πρώτη φορά από τον Πούσκιν, έναν καλλιτέχνη και ιστορικό, έγινε καθήκον των επόμενων λογοτεχνικών γενεών, την οποία ο ίδιος ο Πούσκιν δεν έφτασε.

Αλλά μαζί με τα ίδια τα προβλήματα, οι διάδοχοι του Πούσκιν, ξεκινώντας από τον Λερμόντοφ και τον Γκόγκολ και τελειώνοντας με τον Ντοστογιέφσκι και τον Τολστόι, κληρονόμησαν την αντίληψή του για την εθνική πρόοδο, η οποία προϋποθέτει, μαζί με την υπέρβαση της φεουδαρχικής υστέρησης της εθνικής ύπαρξης, την προστασία της από τις αρνητικές πτυχές της « ευρωπαϊκός», δηλ. αστός, πολιτισμός.

Ο Πούσκιν ήταν ένας από τους πρώτους που παρατήρησε τα κακά του και η αντιμετώπισή τους αποτελεί την πιο ουσιαστική πτυχή του ιδεώδους της εθνικής «ανεξαρτησίας» της Ρωσίας που κληροδοτήθηκε στους απογόνους του - την εγγύηση για το μεγάλο μέλλον της.

Ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας: σε 4 τόμους / Επιμέλεια N.I. Prutskov και άλλοι - L., 1980-1983.

Ένα από τα κύρια ζητήματα της δημιουργικότητας του A. S. Pushkin ήταν το ζήτημα της σχέσης μεταξύ του ατόμου και του κράτους, καθώς και το επακόλουθο πρόβλημα του «μικρού ανθρώπου». Είναι γνωστό ότι ήταν ο Πούσκιν που ανέπτυξε σοβαρά αυτό το πρόβλημα, το οποίο αργότερα "επιλέχτηκε" τόσο από τον N.V. Gogol όσο και από τον F.M.

Το ποίημα του Πούσκιν "The Bronze Horseman" αποκαλύπτει την αιώνια σύγκρουση - την αντίφαση μεταξύ των συμφερόντων του ατόμου και του κράτους. Ο Πούσκιν πίστευε ότι αυτή η σύγκρουση ήταν αναπόφευκτη, τουλάχιστον στη Ρωσία. Είναι αδύνατο να κυβερνάς το κράτος και να λαμβάνεις υπόψη τα συμφέροντα κάθε «μικρού ανθρώπου». Επιπλέον, η Ρωσία είναι μια ημιασιατική χώρα, όπου από αρχαιοτάτων χρόνων βασίλευε ο δεσποτισμός και η τυραννία, κάτι που θεωρούνταν αυτονόητο τόσο από τον λαό όσο και από τους άρχοντες.

Το ποίημα έχει υπότιτλο - «The Petersburg Tale», ακολουθούμενο από έναν πρόλογο που τονίζει την πραγματικότητα όλων των περιγραφόμενων: ​​«Το περιστατικό που περιγράφεται σε αυτή την ιστορία βασίζεται στην αλήθεια. Λεπτομέρειες για την πλημμύρα είναι παρμένες από περιοδικά της εποχής. Οι περίεργοι μπορούν να συμβουλεύονται τα νέα που συνέταξε ο V. N. Berkh.»

Στην εισαγωγή του ποιήματος δημιουργείται μια μεγαλειώδης εικόνα του Πέτρου Α', που δόξασε το όνομά του με πολλά κατορθώματα. Χωρίς αμφιβολία, ο Πούσκιν αποτίει φόρο τιμής στη δύναμη και το ταλέντο του Πέτρου. Αυτός ο τσάρος «έφτιαξε» τη Ρωσία με πολλούς τρόπους και συνέβαλε στην ευημερία της. Στις φτωχές και άγριες όχθες ενός μικρού ποταμού, ο Πέτρος έχτισε μια μεγαλειώδη πόλη, μια από τις πιο όμορφες στον κόσμο. Η Αγία Πετρούπολη έγινε σύμβολο μιας νέας, φωτισμένης και ισχυρής δύναμης:

Σήμερα, στις πολυσύχναστες όχθες της πόλης, οι λεπτές κοινότητες είναι γεμάτες με παλάτια και πύργους. πλοία Πλήθη από όλο τον κόσμο αγωνίζονται για πλούσιες μαρίνες... Ο ποιητής αγαπά την Αγία Πετρούπολη με όλη του την ψυχή. Για αυτόν, αυτή είναι η πατρίδα του, η πρωτεύουσα, η προσωποποίηση της χώρας. Εύχεται σε αυτή την πόλη αιώνια ευημερία. Όμως οι παρακάτω λέξεις είναι σημαντικές και ενδιαφέρουσες: λυρικός ήρωας: «Είθε το ηττημένο στοιχείο να κάνει ειρήνη μαζί σας...»

Το κύριο μέρος του ποιήματος μιλά για τη ζωή σύγχρονη του Πούσκιν. Η Αγία Πετρούπολη είναι ακόμα τόσο όμορφη όσο ήταν επί Πέτρου. Ο ποιητής όμως βλέπει και μια άλλη εικόνα της πρωτεύουσας. Αυτή η πόλη σηματοδοτεί ένα αιχμηρό όριο μεταξύ των «δυνάμεων που είναι» και των απλών κατοίκων. Η Αγία Πετρούπολη είναι μια πόλη αντιθέσεων, όπου ζουν και υποφέρουν «μικρά ανθρωπάκια».

Ο ήρωας του ποιήματος, ο Ευγένιος, είναι ένας απλός κάτοικος της πρωτεύουσας, ένας από τους πολλούς. Η ζωή του αφηγείται στο πρώτο μέρος του έργου. Η ζωή του Evgeniy είναι γεμάτη με πιεστικές καθημερινές ανησυχίες: πώς να τραφεί, πού να βρει χρήματα. Ο ήρωας αναρωτιέται γιατί σε άλλους δίνονται τα πάντα, ενώ σε άλλους τίποτα. Εξάλλου, αυτοί οι «άλλοι» δεν λάμπουν καθόλου ούτε με ευφυΐα ούτε με σκληρή δουλειά, αλλά για αυτούς «η ζωή είναι πολύ πιο εύκολη». Εδώ αρχίζει να αναπτύσσεται το θέμα του «μικρού ανθρώπου», η ασήμαντη θέση του στην κοινωνία. Αναγκάζεται να υπομείνει τις αδικίες και τα χτυπήματα της μοίρας μόνο επειδή γεννήθηκε «μικρός».

Μεταξύ άλλων, μαθαίνουμε ότι ο Ευγένιος έχει σχέδια για το μέλλον. Θα παντρευτεί μια απλή κοπέλα σαν κι αυτόν, την Παράσχα. Η αγαπημένη Ευγενία και η μητέρα της ζουν στις όχθες του Νέβα σε ένα μικρό σπίτι. Ο ήρωας ονειρεύεται να κάνει οικογένεια, να κάνει παιδιά, ονειρεύεται ότι σε μεγάλη ηλικία θα τα φροντίσουν τα εγγόνια του.

Αλλά τα όνειρα του Evgeniy δεν ήταν προορισμένα να γίνουν πραγματικότητα. Μια τρομερή πλημμύρα παρενέβη στα σχέδιά του. Κατέστρεψε σχεδόν ολόκληρη την πόλη, αλλά κατέστρεψε και τη ζωή του ήρωα, σκότωσε και κατέστρεψε την ψυχή του. Η άνοδος των νερών του Νέβα κατέστρεψε το σπίτι της Parasha και σκότωσε το ίδιο το κορίτσι και τη μητέρα της. Τι απέμεινε στον καημένο τον Ευγένιο; Είναι ενδιαφέρον ότι ολόκληρο το ποίημα συνοδεύεται από τον ορισμό - "φτωχός". Αυτό το επίθετο μιλά για τη στάση του συγγραφέα προς τον ήρωά του - έναν συνηθισμένο κάτοικο, έναν απλό άνθρωπο, με τον οποίο συμπάσχει με όλη του την καρδιά.

Ήταν ο Πέτρος, σύμφωνα με τον Ευγένιο, που έχτισε αυτή την πόλη στις όχθες του ποταμού, σε μέρη που πλημμυρίζουν τακτικά. Όμως ο βασιλιάς δεν το σκέφτηκε. Σκέφτηκε το μεγαλείο ολόκληρης της χώρας, το δικό του μεγαλείο και δύναμη. Το λιγότερο ανησυχούσε για τις δυσκολίες που θα μπορούσαν να προκύψουν για τους απλούς κατοίκους της Αγίας Πετρούπολης.

Μόνο σε παραλήρημα είναι ένας ήρωας ικανός να διαμαρτυρηθεί. Απειλεί το μνημείο: «Κρίμα για σένα!» Αλλά τότε άρχισε να φαίνεται στον τρελό Ευγένιο ότι το μνημείο τον κυνηγούσε, τρέχοντας πίσω του στους δρόμους της πόλης. Όλη η διαμαρτυρία του ήρωα, το θάρρος του εξαφανίστηκε αμέσως. Μετά από αυτό, άρχισε να περνά δίπλα από το μνημείο, χωρίς να σηκώνει τα μάτια του και να τσαλακώνει αμήχανα το καπέλο του στα χέρια του: τόλμησε να επαναστατήσει εναντίον του βασιλιά! Ως αποτέλεσμα, ο ήρωας πεθαίνει. Φυσικά, μόνο στο κεφάλι ενός τρελού ήρωα θα μπορούσαν να προκύψουν τέτοια οράματα. Όμως στο ποίημα αποκτούν βαθύ νόημα και γεμίζουν με τους πικρούς φιλοσοφικούς προβληματισμούς του ποιητή. Το Flood παρομοιάζεται εδώ με οποιουσδήποτε μετασχηματισμούς και μεταρρυθμίσεις. Μοιάζουν με τα στοιχεία, γιατί, όπως και αυτοί, δεν λαμβάνουν καθόλου υπόψη τα συμφέροντα των απλών ανθρώπων. Δεν είναι για τίποτα που η Αγία Πετρούπολη χτίστηκε πάνω στα οστά των κατασκευαστών της. Ο Πούσκιν είναι γεμάτος συμπάθεια για τους «μικρούς» ανθρώπους. Δείχνει την άλλη πλευρά των μεταρρυθμίσεων, των μετασχηματισμών και σκέφτεται το τίμημα του μεγαλείου της χώρας.Συμβολική στο ποίημα είναι η εικόνα ενός βασιλιά που έχει συμβιβαστεί με τα στοιχεία, καθησυχάζοντας τον εαυτό του ότι «Οι Τσάροι δεν μπορούν να αντιμετωπίσουν τα στοιχεία του Θεού».

Ο «Χάλκινος Καβαλάρης» είναι ένα από τα τελειότερα ποιητικά έργα του Πούσκιν. Το ποίημα είναι γραμμένο, όπως ο «Ευγένιος Ονέγκιν», σε ιαμβικό τετράμετρο. Προσέξτε την ποικιλία των ρυθμών και τον τονισμό του, τον εκπληκτικό ηχητικό σχεδιασμό του. Ο ποιητής δημιουργεί ζωντανές οπτικές και ακουστικές εικόνες, χρησιμοποιώντας τις πιο πλούσιες ρυθμικές, τονικές και ηχητικές δυνατότητες του ρωσικού στίχου (επαναλήψεις, καισούρες, αλλοίωση, συναίσθηση). Πολλά κομμάτια του ποιήματος έχουν γίνει σχολικά βιβλία. Ακούμε την εορταστική πολυφωνία της ζωής της Αγίας Πετρούπολης («Και η λάμψη και ο θόρυβος και η κουβέντα των μπάλων, / Και την ώρα του εργένης / Το σφύριγμα των αφρισμένων ποτηριών / Και η μπλε φλόγα της γροθιάς»), βλέπουμε το μπερδεμένος και σοκαρισμένος Eugene («Σταμάτησε. / Γύρισε και γύρισε πίσω. / Κοιτάει... περπατά... ακόμα κοιτάζει. / Εδώ είναι το μέρος όπου στέκεται το σπίτι τους, / Εδώ ήταν μια ιτιά, / Τους φυσήξαν μακριά, μπορείς να δεις πού είναι το σπίτι;»), είμαστε υπόκωφοι «σαν από βροντή - / Βαριά, που κουδουνίζει καλπάζοντας / Κατά μήκος του ταρακουνημένου πεζοδρομίου». «Όσον αφορά την ηχητική απεικόνιση, ο στίχος του «The Bronze Horseman» έχει λίγους αντιπάλους», σημείωσε ο ποιητής V.Ya. Bryusov, ένας λεπτός ερευνητής της ποίησης του Πούσκιν.

Το μικρό ποίημα (λιγότεροι από 500 στίχοι) συνδυάζει ιστορία και νεωτερικότητα, την ιδιωτική ζωή του ήρωα με την ιστορική ζωή, την πραγματικότητα με τον μύθο. Η τελειότητα των ποιητικών μορφών και οι καινοτόμες αρχές καλλιτεχνικής ενσάρκωσης των ιστορικών και σύγχρονο υλικόέκανε τον «Χάλκινο Καβαλάρη» ένα μοναδικό έργο, ένα είδος «μνημείου που δεν έγινε με τα χέρια» στον Πέτρο, την Πετρούπολη, την περίοδο της «Αγίας Πετρούπολης» της ρωσικής ιστορίας.

Ο Πούσκιν ξεπέρασε τους κανόνες του είδους του ιστορικού ποιήματος. Ο Πέτρος Α δεν εμφανίζεται στο ποίημα ως ιστορικός χαρακτήρας (είναι ένα "είδωλο" - ένα γλυπτό, ένα θεοποιημένο άγαλμα) και τίποτα δεν λέγεται για την εποχή της βασιλείας του. Η εποχή του Μεγάλου Πέτρου για τον Πούσκιν είναι μια μακρά περίοδος στην ιστορία της Ρωσίας, η οποία δεν τελείωσε με το θάνατο του Τσάρου-μεταρρυθμιστή. Ο ποιητής στρέφεται όχι στις απαρχές αυτής της εποχής, αλλά στα αποτελέσματά της, δηλαδή στη νεωτερικότητα. Το υψηλό ιστορικό σημείο από το οποίο ο Πούσκιν κοίταξε τον Πέτρο ήταν ένα γεγονός του πρόσφατου παρελθόντος - η πλημμύρα της Αγίας Πετρούπολης στις 7 Νοεμβρίου 1824, «μια τρομερή εποχή», η οποία, όπως τόνισε ο ποιητής, είναι «μια φρέσκια ανάμνηση». Αυτή είναι μια ζωντανή, όχι ακόμα «δροσερή» ιστορία.

Η πλημμύρα, μια από τις πολλές που έπληξαν την πόλη από την ίδρυσή της, είναι το κεντρικό γεγονός του έργου. Η ιστορία της πλημμύρας διαμορφώνει το πρώτο σημασιολογικό σχέδιο του ποιήματος είναι ιστορικό. Ο παραστατικός χαρακτήρας της ιστορίας σημειώνεται στον «Πρόλογο» του συγγραφέα και στις «Σημειώσεις». Σε ένα από τα επεισόδια, εμφανίζεται ο «ύστερος τσάρος», ο ανώνυμος Αλέξανδρος Α', για τον Πούσκιν, η πλημμύρα δεν είναι απλώς ένα εντυπωσιακό ιστορικό γεγονός. Το έβλεπε ως ένα είδος τελικού «ντοκουμέντου» της εποχής. Αυτός είναι, λες, ο «τελευταίος θρύλος» στο «χρονικό» της στην Αγία Πετρούπολη, που ξεκίνησε από την απόφαση του Πέτρου να ιδρύσει μια πόλη στον Νέβα. Η πλημμύρα είναι η ιστορική βάση της πλοκής και η πηγή μιας από τις συγκρούσεις του ποιήματος - η σύγκρουση μεταξύ της πόλης και των στοιχείων.

Το δεύτερο σημασιολογικό σχέδιο του ποιήματος είναι συμβατικά λογοτεχνικό, μυθιστορηματικό- δίνεται από τον υπότιτλο: «Petersburg Tale». Ο Ευγένιος είναι ο κεντρικός χαρακτήρας αυτής της ιστορίας. Τα πρόσωπα των υπολοίπων κατοίκων της Αγίας Πετρούπολης δεν διακρίνονται. Αυτοί είναι οι «άνθρωποι» που συνωστίζονται στους δρόμους, που πνίγονται κατά τη διάρκεια μιας πλημμύρας (το πρώτο μέρος) και οι ψυχροί, αδιάφοροι άνθρωποι της Αγίας Πετρούπολης στο δεύτερο μέρος. Το πραγματικό υπόβαθρο της ιστορίας για τη μοίρα του Ευγένιου ήταν η Αγία Πετρούπολη: η Πλατεία Γερουσίας, οι δρόμοι και τα περίχωρα όπου βρισκόταν το «ερειπωμένο σπίτι» του Παράσχα. Δώστε προσοχή σε. το γεγονός ότι η δράση στο ποίημα μεταφέρθηκε στο δρόμο: κατά τη διάρκεια της πλημμύρας, ο Ευγένιος βρέθηκε «στην πλατεία Πετροβάγια», στο σπίτι, στην «έρημη γωνιά» του, αναστατωμένος από τη θλίψη του, δεν επέστρεψε πλέον, έγινε κάτοικος του στους δρόμους της Αγίας Πετρούπολης. Το «The Bronze Horseman» είναι το πρώτο αστικό ποίημα στη ρωσική λογοτεχνία.

Κυριαρχούν ιστορικά και συμβατικά λογοτεχνικά σχέδια ρεαλιστική αφήγηση ιστορίας(πρώτο και δεύτερο μέρος).

Παίζει σημαντικό ρόλο τρίτο σημασιολογικό επίπεδο - θρυλικό-μυθολογικό. Δίνεται από τον τίτλο του ποιήματος - "The Bronze Horseman". Αυτό το σημασιολογικό σχέδιο αλληλεπιδρά με το ιστορικό στην εισαγωγή, ξεκινά την αφήγηση της πλοκής για την πλημμύρα και τη μοίρα του Ευγένιου, υπενθυμίζοντας κατά καιρούς (κυρίως με τη φιγούρα ενός «ειδώλου σε χάλκινο άλογο») και κυριαρχεί στο η κορύφωση του ποιήματος (η καταδίωξη του Ευγένιου από τον Χάλκινο Καβαλάρη). Εμφανίζεται ένας μυθολογικός ήρωας, ένα αναβιωμένο άγαλμα - ο Χάλκινος Καβαλάρης. Σε αυτό το επεισόδιο, η Αγία Πετρούπολη φαίνεται να χάνει τα πραγματικά της περιγράμματα, μετατρέπεται σε έναν συμβατικό, μυθολογικό χώρο.

Το Bronze Horseman είναι ασυνήθιστο λογοτεχνική εικόνα. Είναι μια εικονιστική ερμηνεία μιας γλυπτικής σύνθεσης που ενσαρκώνει την ιδέα του δημιουργού της, γλύπτη E. Falcone, αλλά ταυτόχρονα είναι μια γκροτέσκη, φανταστική εικόνα, που ξεπερνά το όριο μεταξύ του πραγματικού («αληθοφανούς») και του μυθολογικό («υπέροχο»). Ο Χάλκινος Καβαλάρης, που ξύπνησε από τα λόγια του Ευγένιου, πέφτοντας από το βάθρο του, παύει να είναι μόνο ένα «είδωλο σε ένα χάλκινο άλογο», δηλαδή ένα μνημείο του Πέτρου. Γίνεται η μυθολογική ενσάρκωση του «υπέροχου βασιλιά».

Από την ίδρυση της Αγίας Πετρούπολης, η πραγματική ιστορία της πόλης έχει ερμηνευτεί σε διάφορους μύθους, θρύλους και προφητείες. Η «Πόλη του Πέτρου» παρουσιάστηκε σε αυτά όχι ως μια συνηθισμένη πόλη, αλλά ως η ενσάρκωση μυστηριωδών, θανατηφόρων δυνάμεων. Ανάλογα με την εκτίμηση της προσωπικότητας του τσάρου και των μεταρρυθμίσεών του, αυτές οι δυνάμεις κατανοήθηκαν ως θεϊκές, καλές, χαρίζοντας στον ρωσικό λαό μια πόλη-παράδεισο ή, αντίθετα, ως κακές, δαιμονικές και ως εκ τούτου αντιλαϊκές.

Τον XVIII - αρχές του XIX αιώνα. Δύο ομάδες μύθων αναπτύχθηκαν παράλληλα, καθρεφτίζοντας ο ένας τον άλλον. Σε μερικούς μύθους, ο Πέτρος παριστάνεται ως ο «πατέρας της Πατρίδας», μια θεότητα που ίδρυσε έναν συγκεκριμένο έξυπνο κόσμο, μια «ένδοξη πόλη», μια «αγαπητή χώρα», ένα προπύργιο κρατικής και στρατιωτικής δύναμης. Αυτοί οι μύθοι προέκυψαν στην ποίηση (συμπεριλαμβανομένων των ωδών και των επικών ποιημάτων των A.P. Sumarokov, V.K. Trediakovsky, G.R. Derzhavin) και ενθαρρύνθηκαν επίσημα. Σε άλλους μύθους που αναδύθηκαν στις λαϊκές ιστορίες και τις προφητείες των σχισματικών, ο Πέτρος ήταν το γόνο του Σατανά, του ζωντανού Αντίχριστου, και η Πετρούπολη, που ιδρύθηκε από αυτόν, ήταν μια «μη ρωσική» πόλη, ένα σατανικό χάος, καταδικασμένο σε αναπόφευκτη εξαφάνιση. Αν οι πρώτοι, ημιεπίσημοι, ποιητικοί μύθοι ήταν μύθοι για τη θαυματουργή ίδρυση της πόλης, με την οποία ξεκίνησε η «Χρυσή Εποχή» στη Ρωσία, τότε οι δεύτεροι, λαϊκοί, ήταν μύθοι για την καταστροφή ή την ερήμωσή της. "Η Πετρούπολη θα είναι άδεια", "η πόλη θα καεί και θα πνιγεί" - έτσι απάντησαν οι αντίπαλοι του Πέτρου σε όσους είδαν στην Πετρούπολη μια τεχνητή "βόρεια Ρώμη".

Ο Πούσκιν δημιούργησε συνθετικές εικόνες του Πέτρου και της Αγίας Πετρούπολης. Σε αυτά, και οι δύο αλληλοαποκλειόμενες μυθολογικές έννοιες αλληλοσυμπληρώνονταν. Ο ποιητικός μύθος για την ίδρυση της πόλης αναπτύσσεται στην εισαγωγή, προσανατολισμένος στη λογοτεχνική παράδοση, και ο μύθος για την καταστροφή και την πλημμύρα της - στο πρώτο και το δεύτερο μέρος του ποιήματος.

Η πρωτοτυπία του ποιήματος του Πούσκιν έγκειται στη σύνθετη αλληλεπίδραση ιστορικών, συμβατικά λογοτεχνικών και θρυλικών-μυθολογικών σημασιολογικών σχεδίων. Στην εισαγωγή, η ίδρυση της πόλης παρουσιάζεται σε δύο σχέδια. Πρώτα - θρυλικό-μυθολογικό: Ο Πέτρος εμφανίζεται εδώ όχι ως ιστορικός χαρακτήρας, αλλά ως ανώνυμος ήρωας του θρύλου. Αυτός- ιδρυτής και μελλοντικός οικοδόμος της πόλης, εκπληρώνοντας το θέλημα της ίδιας της φύσης. Ωστόσο, οι «μεγάλες σκέψεις» του είναι ιστορικά συγκεκριμένες: η πόλη δημιουργήθηκε από τον Ρώσο Τσάρο «για να κακοποιήσει έναν αλαζονικό γείτονα», ώστε η Ρωσία να «κόψει ένα παράθυρο στην Ευρώπη». Ιστορικό σημασιολογικό σχέδιουπογραμμίζεται με τις λέξεις «πέρασαν εκατό χρόνια». Αλλά αυτές οι ίδιες λέξεις τυλίγουν το ιστορικό γεγονός σε μια μυθολογική ομίχλη: στη θέση της ιστορίας για το πώς «ιδρύθηκε η πόλη», πώς χτίστηκε, υπάρχει μια γραφική παύση, μια «παύλα». Η ανάδυση της «νεαρής πόλης» «από το σκοτάδι των δασών, από τους βάλτους» μοιάζει με θαύμα: η πόλη δεν χτίστηκε, αλλά «ανέβηκε θαυμάσια, περήφανα». Η ιστορία για την πόλη ξεκινά το 1803 (φέτος η Αγία Πετρούπολη έγινε εκατό ετών). Τρίτο - συμβατικά λογοτεχνικά- το σημασιολογικό σχέδιο εμφανίζεται στο ποίημα αμέσως μετά την ιστορικά ακριβή εικόνα της «σκοτεινής Πετρούπολης» την παραμονή της πλημμύρας (αρχή του πρώτου μέρους). Ο συγγραφέας δηλώνει τη συμβατικότητα του ονόματος του ήρωα, υπαινίσσεται τη «λογοτεχνικότητά» του (το 1833 εμφανίστηκε η πρώτη πλήρης έκδοση του μυθιστορήματος «Ευγένιος Ονέγκιν»).

Ας σημειώσουμε ότι στο ποίημα υπάρχει αλλαγή νοηματικών σχεδίων, και επικάλυψη και τομή τους. Ας δώσουμε αρκετά παραδείγματα που απεικονίζουν την αλληλεπίδραση των ιστορικών και θρυλικών-μυθολογικών σχεδίων. Η ποιητική «αναφορά» της βίας των στοιχείων διακόπτεται από τη σύγκριση της πόλης (το όνομά της αντικαθίσταται από ένα μυθοποιητικό «ψευδώνυμο») με μια θεότητα του ποταμού (εφεξής τα πλάγια μας - Αυτο.): «τα νερά ξαφνικά / κυλούσαν στα υπόγεια κελάρια, / Κανάλια όρμησαν στις σχάρες, / Και η Petropol βγήκε στην επιφάνεια σαν τον Τρίτωνα, / Βαθιά στη μέση στο νερό».

Ο εξαγριωμένος Νέβα συγκρίνεται είτε με ένα ξέφρενο «θηρίο», είτε με «κλέφτες» που σκαρφαλώνουν από τα παράθυρα, είτε με έναν «κακό» που εισέβαλε στο χωριό «με την άγρια ​​συμμορία του». Η ιστορία της πλημμύρας αποκτά λαογραφικό και μυθολογικό ύφος. Το υδάτινο στοιχείο προκαλεί στον ποιητή έντονους συσχετισμούς με την εξέγερση και την κακή επιδρομή των ληστών. Στο δεύτερο μέρος, η ιστορία για τον «γενναίο έμπορο» διακόπτεται από μια ειρωνική αναφορά του σύγχρονου μύθου - του γραφομανή ποιητή Khvostov, ο οποίος «τραγουδούσε ήδη σε αθάνατο στίχο / Η κακοτυχία των τραπεζών του Νέβα».

Το ποίημα έχει πολλούς συνθετικούς και νοηματικούς παραλληλισμούς.Η βάση τους είναι η σχέση που έχει δημιουργηθεί μεταξύ του φανταστικού ήρωα του ποιήματος, του υδάτινου στοιχείου, της πόλης και της γλυπτικής σύνθεσης - «είδωλο σε χάλκινο άλογο». Για παράδειγμα, ένας παραλληλισμός με τις «μεγάλες σκέψεις» του ιδρυτή της πόλης (εισαγωγή) είναι η «διέγερση διαφόρων σκέψεων» του Eugene (μέρος πρώτο). Ο θρυλικός Σκέφτηκε τα συμφέροντα της πόλης και του κράτους, ο Ευγένιος - για απλά, καθημερινά πράγματα: «Κάπως θα τακτοποιήσει για τον εαυτό του / Ένα ταπεινό και απλό καταφύγιο / Και σε αυτό θα ηρεμήσει την Parasha». Τα όνειρα του Πέτρου, του «θαυματουργού οικοδόμου», έγιναν πραγματικότητα: η πόλη χτίστηκε, ο ίδιος έγινε ο «κυβερνήτης του μισού κόσμου». Τα όνειρα του Evgeniy για οικογένεια και σπίτι κατέρρευσαν με το θάνατο της Parasha. Στο πρώτο μέρος, προκύπτουν και άλλοι παραλληλισμοί: μεταξύ του Πέτρου και του "όψιμου τσάρου" (το θρυλικό διπλό του Πέτρου "κοίταξε στην απόσταση" - ο τσάρος "στις σκέψεις του με λυπημένα μάτια / κοίταξε την κακή καταστροφή"). ο βασιλιάς και ο λαός (ο λυπημένος βασιλιάς "είπε: "Οι Τσάροι δεν μπορούν να αντιμετωπίσουν τα στοιχεία του Θεού" - οι άνθρωποι "βλέπουν την οργή του Θεού και περιμένουν την εκτέλεση"). Ο βασιλιάς είναι ανίσχυρος απέναντι στα στοιχεία, οι αναστατωμένοι κάτοικοι της πόλης νιώθουν εγκαταλελειμμένοι στο έλεος της μοίρας: «Αλίμονο! όλα χάνονται: στέγη και φαγητό! / Πού θα το πάρω;

Ο Ευγένιος, που κάθεται «καβάλα σε ένα μαρμάρινο θηρίο» στη στάση του Ναπολέοντα («τα χέρια του ενωμένα σε σταυρό»), συγκρίνεται με το μνημείο του Πέτρου:

Και η πλάτη μου είναι γυρισμένη σε αυτόν

Στα ακλόνητα ύψη,

Πάνω από τον αγανακτισμένο Νέβα

Όρθιος με τεντωμένο χέρι

Είδωλο σε χάλκινο άλογο.

Ένας συνθετικός παραλληλισμός με αυτή τη σκηνή σχεδιάζεται στο δεύτερο μέρος: ένα χρόνο αργότερα, ο τρελός Ευγένιος βρέθηκε ξανά στο ίδιο «άδειο τετράγωνο» όπου τα κύματα πιτσίλησαν κατά τη διάρκεια της πλημμύρας:

Βρέθηκε κάτω από τις κολώνες

Μεγάλο σπίτι. Στη βεράντα

Με ένα σηκωμένο πόδι, σαν ζωντανό,

Τα λιοντάρια στάθηκαν φρουρά,

Και ακριβώς στα σκοτεινά ύψη

Πάνω από τον περιφραγμένο βράχο

Είδωλο με τεντωμένο χέρι

Κάθισε σε ένα χάλκινο άλογο.

Στο εικονιστικό σύστημα του ποιήματος συνυπάρχουν δύο φαινομενικά αντίθετες αρχές - αρχή της ομοιότητας και η αρχή της αντίθεσης. Οι παραλληλισμοί και οι συγκρίσεις όχι μόνο υποδεικνύουν τις ομοιότητες που προκύπτουν μεταξύ διαφορετικών φαινομένων ή καταστάσεων, αλλά αποκαλύπτουν και άλυτες (και άλυτες) αντιφάσεις μεταξύ τους. Για παράδειγμα, ο Ευγένιος, που ξεφεύγει από τα στοιχεία σε ένα μαρμάρινο λιοντάρι, είναι ένα τραγικό κωμικό «διπλό» του φύλακα της πόλης, «ένα είδωλο σε ένα χάλκινο άλογο» που στέκεται «σε ακλόνητο ύψος». Ο μεταξύ τους παραλληλισμός τονίζει την έντονη αντίθεση μεταξύ του μεγαλείου του «ειδώλου» που υψώνεται πάνω από την πόλη και της θλιβερής κατάστασης του Ευγένιου. Στη δεύτερη σκηνή, ο ίδιος ο «είδωλο» γίνεται διαφορετικός: χάνοντας το μεγαλείο του («Είναι τρομερός στο γύρω σκοτάδι!»), μοιάζει με αιχμάλωτο, που κάθεται περιτριγυρισμένος από «λιοντάρια φύλακα», «πάνω από έναν περιφραγμένο βράχο». Το «ακλόνητο ύψος» γίνεται «σκοτεινό», και το «είδωλο» μπροστά στο οποίο στέκεται ο Ευγένιος μετατρέπεται σε «περήφανο είδωλο».

Η μεγαλειώδης και «τρομερή» εμφάνιση του μνημείου σε δύο σκηνές αποκαλύπτει τις αντιφάσεις που υπήρχαν αντικειμενικά στον Πέτρο: το μεγαλείο του πολιτικού που νοιαζόταν για το καλό της Ρωσίας και τη σκληρότητα και την απανθρωπιά του αυταρχικού, πολλά από τα διατάγματα του οποίου, όπως Ο Πούσκιν σημείωσε ότι «γράφτηκαν με μαστίγιο». Αυτές οι αντιφάσεις συγχωνεύονται σε μια γλυπτική σύνθεση - το υλικό «διπλό» του Πέτρου.

Ένα ποίημα είναι ένας ζωντανός εικονιστικός οργανισμός που αντιστέκεται σε κάθε μονοσήμαντη ερμηνεία. Όλες οι εικόνες του ποιήματος είναι εικόνες-σύμβολα πολλαπλών αξιών. Οι εικόνες της Αγίας Πετρούπολης, του Χάλκινου Καβαλάρη, του Νέβα και του «φτωχού Ευγένιου» έχουν ανεξάρτητο νόημα, αλλά, ξεδιπλώνοντας στο ποίημα, μπαίνουν σε σύνθετη αλληλεπίδραση μεταξύ τους. Ο φαινομενικά «στριμωγμένος» χώρος ενός μικρού ποιήματος διευρύνεται.

Ο ποιητής εξηγεί την ιστορία και τη νεωτερικότητα, δημιουργώντας μια ευρύχωρη συμβολική εικόνα της Αγίας Πετρούπολης. Η «Πόλη του Πετρόφ» δεν είναι μόνο μια ιστορική σκηνή στην οποία εκτυλίσσονται τόσο πραγματικά όσο και φανταστικά γεγονότα. Η Αγία Πετρούπολη είναι σύμβολο της εποχής του Μεγάλου Πέτρου, της περιόδου της «Πετρούπολης» της ρωσικής ιστορίας. Η πόλη στο ποίημα του Πούσκιν έχει πολλά πρόσωπα: είναι ταυτόχρονα ένα «μνημείο» του ιδρυτή της και ένα «μνημείο» ολόκληρης της εποχής του Μεγάλου Πέτρου και μια συνηθισμένη πόλη σε στενοχώρια και απασχολημένη με την καθημερινή φασαρία. Η πλημμύρα και η μοίρα του Evgeniy είναι μόνο μέρος της ιστορίας της Αγίας Πετρούπολης, μια από τις πολλές ιστορίες που προτείνει η ζωή της πόλης. Για παράδειγμα, στο πρώτο μέρος, σκιαγραφείται μια γραμμή πλοκής, αλλά δεν αναπτύσσεται, που συνδέεται με τις ανεπιτυχείς προσπάθειες του στρατιωτικού γενικού κυβερνήτη της Αγίας Πετρούπολης, κόμη M.A. Miloradovich και του βοηθού στρατηγού A.H. Benckendorf να βοηθήσουν τους κατοίκους της πόλης, να ενθαρρύνουν τους: «Σε επικίνδυνο μονοπάτι ανάμεσα στα ταραγμένα νερά / Οι στρατηγοί ξεκίνησαν / Για να τον σώσουν και κυριεύτηκαν από φόβο / Και οι πνιγμένοι στο σπίτι τους». Αυτό γράφτηκε στις ιστορικές «ειδήσεις» για τις πλημμύρες της Αγίας Πετρούπολης, που συνέταξε ο V.N. Verkh, στην οποία αναφέρεται ο Πούσκιν στον «Πρόλογο».

Ο κόσμος της Αγίας Πετρούπολης εμφανίζεται στο ποίημα ως ένα είδος κλειστού χώρου. Η πόλη ζει σύμφωνα με τους δικούς της νόμους, που περιγράφονται από τον ιδρυτή της. Είναι σαν ένας νέος πολιτισμός, που αντιτίθεται τόσο στην άγρια ​​φύση όσο και στην παλιά Ρωσία. Η περίοδος της "Μόσχας" της ιστορίας της, που συμβολίζεται από την "παλιά Μόσχα" ("χήρα που φέρει πορφύρι"), ανήκει στο παρελθόν.

Η Αγία Πετρούπολη είναι γεμάτη από έντονες συγκρούσεις και άλυτες αντιφάσεις. Μια μεγαλειώδης αλλά εσωτερικά αντιφατική εικόνα της πόλης δημιουργείται στην εισαγωγή. Ο Πούσκιν υπογραμμίζει τη δυαδικότητα της Αγίας Πετρούπολης: «ανέβηκε θαυμάσια, περήφανα», αλλά «από το σκοτάδι των δασών, από τον βάλτο του μπατ». Αυτή είναι μια κολοσσιαία πόλη, κάτω από την οποία υπάρχει ένας βάλτος. Σχεδιασμένο από τον Πέτρο ως ένα ευρύχωρο μέρος για την επερχόμενη «γιορτή», είναι στενό: κατά μήκος των όχθες του Νέβα, «οι λεπτές μάζες συνωστίζονται». Η Αγία Πετρούπολη είναι μια «στρατιωτική πρωτεύουσα», αλλά οι παρελάσεις και οι βροντές από τους χαιρετισμούς των κανονιών το κάνουν. Αυτό είναι ένα «οχυρό» που κανείς δεν κατακλύζει, και τα Champs Martius είναι χωράφια στρατιωτική δόξα- "αστείο".

Η εισαγωγή είναι μια πανηγυρική στην πολιτειακή και τελετουργική Αγία Πετρούπολη. Όσο όμως ο ποιητής μιλάει για την καταπράσινη ομορφιά της πόλης, τόσο περισσότερο φαίνεται ότι είναι κάπως ακίνητη, απόκοσμη. Τα «πλοία σε πλήθος» «ορμούν προς πλούσιες μαρίνες», αλλά δεν υπάρχει κόσμος στους δρόμους. Ο ποιητής βλέπει «κοινότητες που κοιμούνται / έρημους δρόμους». Ο ίδιος ο αέρας της πόλης είναι «ακίνητος». «Το τρέξιμο των ελκήθρων κατά μήκος του πλατιού Νέβα», «και η λάμψη και ο θόρυβος και η συζήτηση των μπάλων», «το σφύριγμα των αφρισμένων γυαλιών» - όλα είναι όμορφα, ηχηρά, αλλά τα πρόσωπα των κατοίκων της πόλης δεν είναι ορατά. Κάτι ανησυχητικό κρύβεται στην περήφανη εμφάνιση της «νεότερης» πρωτεύουσας. Η λέξη «αγάπη» επαναλαμβάνεται πέντε φορές στην εισαγωγή. Αυτή είναι μια δήλωση αγάπης για την Αγία Πετρούπολη, αλλά προφέρεται σαν ξόρκι, καταναγκασμός για αγάπη. Φαίνεται ότι ο ποιητής προσπαθεί με όλες του τις δυνάμεις να ερωτευτεί την όμορφη πόλη, που του προκαλεί αντιφατικά, ανησυχητικά συναισθήματα.

Ο συναγερμός ηχεί στην ευχή προς την «πόλη του Πέτρου»: «Ομορφιά, πόλη του Πετρόφ, και στάσου / Ακλόνητη, όπως η Ρωσία. / Είθε τα ηττημένα στοιχεία να κάνουν ειρήνη μαζί σου / Και τα ηττημένα στοιχεία...» Η ομορφιά της πόλης-οχυρού δεν είναι αιώνια: στέκεται σταθερά, αλλά μπορεί να καταστραφεί από τα στοιχεία. Στην ίδια τη σύγκριση της πόλης με τη Ρωσία υπάρχει ένα διπλό νόημα: εδώ είναι και μια αναγνώριση της σταθερότητας της Ρωσίας και μια αίσθηση της ευθραυστότητας της πόλης. Εμφανίζεται για πρώτη φορά η εικόνα του υδάτινου στοιχείου, που δεν έχει εξημερωθεί πλήρως: εμφανίζεται ως ένα ισχυρό ζωντανό πλάσμα. Τα στοιχεία ηττήθηκαν, αλλά δεν «ειρήνευσαν». «Τα φινλανδικά κύματα», αποδεικνύεται, δεν έχουν ξεχάσει «την εχθρότητα και την αρχαία αιχμαλωσία τους». Μια πόλη που ιδρύθηκε «από κακία για έναν αλαζονικό γείτονα» μπορεί η ίδια να διαταραχθεί από τη «μάταιη κακία» των στοιχείων.

Η εισαγωγή περιγράφει βασική αρχήεικόνες της πόλης, πραγματοποιημένες σε δύο μέρη της «ιστορίας της Πετρούπολης», - αντίθεση. Στο πρώτο μέρος αλλάζει η όψη της Πετρούπολης, σαν να πέφτει η μυθολογική της επιχρύσωση. Οι «χρυσοί ουρανοί» εξαφανίζονται και αντικαθίστανται από «το σκοτάδι μιας θυελλώδους νύχτας» και «μια χλωμή μέρα». Αυτή δεν είναι πλέον μια καταπράσινη «νεαρή πόλη», «γεμάτη ομορφιά και θαύματα στον κόσμο», αλλά «σκοτεινή Πετρούπολη». Είναι στο έλεος του «φθινοπωρινού κρύου», του ανέμου που ουρλιάζει και της «θυμωμένης» βροχής. Η πόλη μετατρέπεται σε φρούριο, πολιορκημένο από τον Νέβα. Σημειώστε: Το Neva είναι επίσης μέρος της πόλης. Ο ίδιος έτρεφε την κακή ενέργεια, η οποία απελευθερώθηκε από τη «βίαιη ανοησία» των φινλανδικών κυμάτων. Ο Νέβας, σταματώντας την «κυρίαρχη ροή» του στις όχθες του γρανίτη, απελευθερώνεται και καταστρέφει την «αυστηρή, αρμονική εμφάνιση» της Αγίας Πετρούπολης. Είναι λες και η ίδια η πόλη καταιγίζεται, σκίζοντας τη μήτρα της. Όλα όσα κρύβονταν πίσω από την μπροστινή πρόσοψη της «πόλης του Πέτρου» εκτίθενται στην εισαγωγή, ως ανάξια οδικής απόλαυσης:

Δίσκοι κάτω από ένα υγρό πέπλο,

Συντρίμμια από καλύβες, κορμούς, στέγες,

Χρηματιστήριο εμπορικών αγαθών,

Τα υπάρχοντα της χλωμής φτώχειας,

Γέφυρες που γκρεμίστηκαν από καταιγίδες,

Φέρετρα από ξεπλυμένο νεκροταφείο

Πλέοντας στους δρόμους!

Κόσμος εμφανίζεται στους δρόμους, «πλήθος σε σωρούς» στις όχθες του Νέβα, ο Τσάρος βγαίνει στο μπαλκόνι του Χειμερινού Παλατιού, ο Ευγένιος κοιτάζει με φόβο τα μανιασμένα κύματα, ανησυχώντας για την Παράσα. Η πόλη μεταμορφώθηκε, γέμισε κόσμο, παύοντας να είναι απλώς μια πόλη μουσεία. Ολόκληρο το πρώτο μέρος είναι μια εικόνα μιας εθνικής καταστροφής. Η Πετρούπολη πολιορκήθηκε από αξιωματούχους, καταστηματάρχες και φτωχούς κατοίκους των καλύβων. Δεν υπάρχει ανάπαυση ούτε για τους νεκρούς. Εμφανίζεται για πρώτη φορά η μορφή ενός «ειδώλου σε χάλκινο άλογο». Ένας ζωντανός βασιλιάς είναι ανίσχυρος να αντισταθεί στο «θείο στοιχείο». Σε αντίθεση με το ατάραχο «είδωλο», είναι «λυπημένος», «μπερδεμένος».

Το τρίτο μέρος δείχνει την Αγία Πετρούπολη μετά την πλημμύρα. Όμως οι αντιφάσεις της πόλης όχι μόνο δεν έχουν εξαλειφθεί, αλλά έχουν ενταθεί ακόμη περισσότερο. Η ειρήνη και η ηρεμία είναι γεμάτες με μια απειλή, το ενδεχόμενο μιας νέας σύγκρουσης με τα στοιχεία («Αλλά οι νίκες είναι γεμάτες θρίαμβο, / Τα κύματα έβραζαν ακόμη θυμωμένα, / Σαν να έβγαζε φωτιά από κάτω τους"). Τα περίχωρα της Αγίας Πετρούπολης, όπου έσπευσε ο Ευγένιος, θυμίζουν «πεδίο μάχης» - «η θέα είναι τρομερή», αλλά το επόμενο πρωί «όλα επέστρεψαν στην ίδια σειρά». Η πόλη έγινε ξανά κρύα και αδιάφορη για τους ανθρώπους. Αυτή είναι μια πόλη με αξιωματούχους, υπολογιστές εμπόρων, «κακά παιδιά» που πετούν πέτρες στον τρελό Ευγένιο, αμαξάδες που τον χτυπούν με μαστίγια. Αλλά αυτή είναι ακόμα μια "κυρίαρχη" πόλη - ένα "είδωλο σε ένα χάλκινο άλογο" αιωρείται από πάνω της.

Η γραμμή ρεαλιστικής απεικόνισης της Αγίας Πετρούπολης και του «μικρού» ανθρώπου αναπτύσσεται στις «Πετρουπόζικες ιστορίες» του Ν. Β. Γκόγκολ, στα έργα του Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι. Τη μυθολογική εκδοχή του θέματος της Αγίας Πετρούπολης πήραν τόσο ο Γκόγκολ όσο και ο Ντοστογιέφσκι, αλλά κυρίως οι συμβολιστές των αρχών του 20ού αιώνα. - Ο Andrei Bely στο μυθιστόρημα "Petersburg" και ο D.S. Merezhkovsky στο μυθιστόρημα "Peter and Alexei".

Η Αγία Πετρούπολη είναι ένα τεράστιο «τεχνητό» μνημείο του Πέτρου Α. Οι αντιφάσεις της πόλης αντικατοπτρίζουν τις αντιφάσεις του ιδρυτή της. Ο ποιητής θεωρούσε τον Πέτρο εξαιρετικό πρόσωπο: αληθινό ήρωα της ιστορίας, οικοδόμο, αιώνιο «εργάτη» στο θρόνο (βλ. «Στάνζα», 1826). Ο Πέτρος, τόνισε ο Πούσκιν, είναι μια σταθερή φιγούρα στην οποία συνδυάζονται δύο αντίθετες αρχές - αυθόρμητα επαναστατική και δεσποτική: «Ο Πέτρος Α' είναι ταυτόχρονα ο Ροβεσπιέρος και ο Ναπολέων, η Ενσαρκωμένη Επανάσταση».

Ο Πέτρος εμφανίζεται στο ποίημα με τις μυθολογικές «αντανακλάσεις» και τις υλικές του ενσαρκώσεις.Βρίσκεται στον μύθο της ίδρυσης της Αγίας Πετρούπολης, στο μνημείο, στο αστικό περιβάλλον - τους «καμπάδες των λεπτών» ανακτόρων και πύργων, στον γρανίτη των όχθεων του Νέβα, στις γέφυρες, στην «πολεμική ζωντάνια» των «διασκεδαστικών Πεδίων του Άρη», στη βελόνα του Ναυαρχείου, σαν να τρυπάει τον ουρανό. Πετρούπολη - σαν να ενσαρκώθηκαν η θέληση και η πράξη του Πέτρου, μετατράπηκαν σε πέτρα και χυτοσίδηρο, χυτά σε μπρούντζο.

Οι εικόνες των αγαλμάτων είναι εντυπωσιακές εικόνες της ποίησης του Πούσκιν. Δημιουργήθηκαν στα ποιήματα «Απομνημονεύματα στο Tsarskoye Selo» (1814), «To the Bust of the Conqueror» (1829), «The Tsarskoye Selo Statue» (1830), «To the Artist» (1836), και εικόνες του κινούμενα αγάλματα που καταστρέφουν ανθρώπους - στις τραγωδίες "The Stone Guest" (1830) και "The Tale of the Golden Cockerel" (1834). Τα δύο υλικά «πρόσωπα» του Πέτρου Α στο ποίημα του Πούσκιν είναι το άγαλμά του, «ένα είδωλο σε ένα χάλκινο άλογο» και ένα αναβιωμένο άγαλμα, ο Χάλκινος Καβαλάρης.

Για να κατανοήσουμε αυτές τις εικόνες του Πούσκιν, είναι απαραίτητο να λάβουμε υπόψη την ιδέα του γλύπτη, που ενσωματώνεται στο ίδιο το μνημείο του Πέτρου. Το μνημείο είναι μια σύνθετη γλυπτική σύνθεση. Το κύριο νόημά του δίνεται από την ενότητα αλόγου και αναβάτη, καθένα από τα οποία έχει τη δική του σημασία. Ο συγγραφέας του μνημείου ήθελε να δείξει «την προσωπικότητα του δημιουργού, του νομοθέτη, του ευεργέτη της χώρας του». «Ο βασιλιάς μου δεν κρατάει καλάμι», σημείωσε ο Ετιέν-Μορίς Φαλκονέ σε μια επιστολή του προς τον Ντ. Ντιντερό, «απλώνει το ευεργετικό του χέρι στη χώρα που ταξιδεύει. Ανεβαίνει στην κορυφή του βράχου, που χρησιμεύει ως βάθρο του - αυτό είναι ένα έμβλημα των δυσκολιών που έχει ξεπεράσει».

Αυτή η κατανόηση του ρόλου του Πέτρου συμπίπτει εν μέρει με τον Πούσκιν: ο ποιητής είδε στον Πέτρο έναν «ισχυρό άρχοντα της μοίρας» που ήταν σε θέση να υποτάξει την αυθόρμητη δύναμη της Ρωσίας. Αλλά η ερμηνεία του για τον Πέτρο και τη Ρωσία είναι πιο πλούσια και πιο σημαντική από τη γλυπτική αλληγορία. Αυτό που δίνεται στο γλυπτό με τη μορφή δήλωσης, στον Πούσκιν ακούγεται σαν μια ρητορική ερώτηση που δεν έχει ξεκάθαρη απάντηση: «Δεν είναι αλήθεια ότι είσαι πάνω από την άβυσσο, / Στο ύψος, με σιδερένιο χαλινάρι / Σήκωσε τη Ρωσία στα πίσω πόδια της;» Δώστε προσοχή στη διαφορά στον τονισμό της ομιλίας του συγγραφέα, που απευθύνεται εναλλάξ στο "είδωλο" - τον Πέτρο και στο "χάλκινο άλογο" - το σύμβολο της Ρωσίας. «Είναι τρομερός στο γύρω σκοτάδι! / Τι σκέψη στο μέτωπό μου! Τι δύναμη κρύβεται μέσα του! - ο ποιητής αναγνωρίζει τη θέληση και τη δημιουργική ιδιοφυΐα του Πέτρου, που μετατράπηκε στη βάναυση δύναμη του «σιδερένιου χαλινού» που ανέθρεψε τη Ρωσία. «Και τι φωτιά υπάρχει σε αυτό το άλογο! / Πού καλπάζεις, περήφανο άλογο, / Και πού θα προσγειώσεις τις οπλές σου;» - το επιφώνημα αντικαθίσταται από μια ερώτηση στην οποία η σκέψη του ποιητή δεν απευθύνεται στη χώρα που χαλιναγωγεί ο Πέτρος, αλλά στο μυστήριο της ρωσικής ιστορίας και σύγχρονη Ρωσία. Συνεχίζει το τρέξιμό της και όχι μόνο φυσικές καταστροφές, αλλά και λαϊκές ταραχές διαταράσσουν τον «αιώνιο ύπνο» του Πίτερ.

Ο Χάλκινος Πέτρος στο ποίημα του Πούσκιν είναι σύμβολο της κρατικής βούλησης, η ενέργεια της δύναμης, απαλλαγμένη από την ανθρώπινη αρχή. Ακόμη και στο ποίημα «Ήρωας» (1830), ο Πούσκιν κάλεσε: «Αφήστε την καρδιά σας στον ήρωα! Τι / Θα κάνει χωρίς αυτόν; Τύραννος...". "Το είδωλο σε ένα χάλκινο άλογο" - "η αγνή ενσάρκωση της αυταρχικής εξουσίας" (V.Ya. Brusov) - στερείται καρδιάς. Είναι ένας «θαυματουργός οικοδόμος» στο κύμα του χεριού του, η Πετρούπολη «ανέβηκε». Αλλά το πνευματικό τέκνο του Πέτρου είναι ένα θαύμα που δεν δημιουργήθηκε για τον άνθρωπο. Ο αυτοκράτορας άνοιξε ένα παράθυρο στην Ευρώπη. Οραματιζόταν τη μελλοντική Πετρούπολη ως πόλη-κράτος, σύμβολο αυταρχικής εξουσίας αποξενωμένης από το λαό. Ο Πέτρος δημιούργησε μια «κρύα» πόλη, άβολη για τον ρωσικό λαό, υψωμένη από πάνω του.

Έχοντας αντιπαραβάλει τον χάλκινο Πέτρο με τον φτωχό αξιωματούχο της Αγίας Πετρούπολης Ευγένιο στο ποίημα, ο Πούσκιν τόνισε ότι κρατική εξουσίακαι τον άνθρωπο χωρίζει η άβυσσος. Ισοπεδώνοντας όλες τις τάξεις με ένα «σύλλογο», ειρηνεύοντας το ανθρώπινο στοιχείο της Ρωσίας με ένα «σιδερένιο χαλινάρι», ο Πέτρος ήθελε να το μετατρέψει σε υποταγμένο και εύπλαστο υλικό. Ο Ευγένιος υποτίθεται ότι θα γινόταν η ενσάρκωση του ονείρου του αυτοκράτορα για έναν άντρα μαριονέτα, που στερήθηκε ιστορικής μνήμης, που είχε ξεχάσει τόσο τις "εγγενείς παραδόσεις" και το "παρατσούκλι" του (δηλαδή επώνυμο, οικογένεια), που "σε περασμένες εποχές" ίσως έλαμψε / Και κάτω από την πένα του Καραμζίν / Ακούστηκε στους γηγενείς θρύλους. Ο στόχος επιτεύχθηκε εν μέρει: ο ήρωας του Πούσκιν είναι προϊόν και θύμα του «πολιτισμού» της Αγίας Πετρούπολης, ένας από τους αναρίθμητους αξιωματούχους χωρίς «παρατσούκλι» που «υπηρετούν κάπου», χωρίς να σκέφτονται το νόημα της υπηρεσίας τους, ονειρεύονται «Φιλιστική ευτυχία»: καλό μέρος, σπίτι, οικογένεια, ευημερία. Στα σκίτσα του ημιτελούς ποιήματος «Yezersky» (1832), το οποίο πολλοί ερευνητές συγκρίνουν με το «The Bronze Horseman», ο Πούσκιν έδωσε μια λεπτομερή περιγραφή του ήρωά του, απόγονου ευγενούς οικογένειας που μετατράπηκε σε συνηθισμένο αξιωματούχο της Αγίας Πετρούπολης. Στο «The Bronze Horseman», η ιστορία για τη γενεαλογία και την καθημερινή ζωή του Ευγένιου είναι εξαιρετικά λακωνική: ο ποιητής τόνισε τη γενικευμένη έννοια της μοίρας του ήρωα της «Παραμύθης της Αγίας Πετρούπολης».

Αλλά ο Ευγένιος, ακόμη και στις σεμνές επιθυμίες του, που τον χωρίζουν από τον αυτοκράτορα Πέτρο, δεν ταπεινώνεται από τον Πούσκιν. Ο ήρωας του ποιήματος - αιχμάλωτος της πόλης και της περιόδου της «Αγίας Πετρούπολης» της ρωσικής ιστορίας - δεν είναι μόνο μια μομφή για τον Πέτρο και την πόλη που δημιούργησε, το σύμβολο της Ρωσίας, μουδιασμένο από το θυμωμένο βλέμμα του «τρομερού». βασιλιάς". Ο Evgeniy είναι ο αντίποδας του «ειδώλου σε ένα χάλκινο άλογο».Έχει αυτό που λείπει από τον χάλκινο Πέτρο: καρδιά και ψυχή. Είναι ικανός να ονειρεύεται, να θρηνεί, να «φοβάται» για τη μοίρα της αγαπημένης του και να εξαντλεί τον εαυτό του από το μαρτύριο. Το βαθύ νόημα του ποιήματος είναι ότι ο Ευγένιος συγκρίνεται όχι με τον Πέτρο τον άνθρωπο, αλλά με το «είδωλο» του Πέτρου, με το άγαλμα. Ο Πούσκιν βρήκε τη «μονάδα μέτρησής του» της αχαλίνωτης, αλλά δεσμευμένης με μέταλλο δύναμης - της ανθρωπότητας. Με αυτό το μέτρο, το «είδωλο» και ο ήρωας έρχονται πιο κοντά. «Ασήμαντος» σε σύγκριση με τον πραγματικό Πέτρο, ο «καημένος Ευγένιος», σε σύγκριση με ένα νεκρό άγαλμα, βρίσκεται δίπλα στον «θαυματουργό οικοδόμο».

Ο ήρωας της «ιστορίας της Πετρούπολης», έχοντας γίνει τρελός, έχασε την κοινωνική του βεβαιότητα. Ο Ευγένιος, που έχει τρελαθεί, «έσυρε τη δυστυχισμένη ζωή του, ούτε κτήνος ούτε άνθρωπος, / Ούτε αυτό ούτε εκείνο, ούτε ο κάτοικος του κόσμου, / ούτε ένα νεκρό φάντασμα...». Περιπλανιέται στην Αγία Πετρούπολη, χωρίς να παρατηρεί ταπείνωση και ανθρώπινο θυμό, υπόκωφος από τον «θόρυβο του εσωτερικού άγχους». Προσέξτε αυτή την παρατήρηση του ποιητή, γιατί είναι ο «θόρυβος» στην ψυχή του Ευγένιου, που συνέπεσε με τον θόρυβο των φυσικών στοιχείων («Ήταν θόρυβος: / Η βροχή έσταζε, ο άνεμος ούρλιαξε λυπημένος») ξυπνά στο τρελός αυτό που για τον Πούσκιν ήταν το κύριο σημάδι ενός ατόμου - ανάμνηση : «Ο Ευγένιος πήδηξε επάνω. θυμήθηκε έντονα / Θυμήθηκε την περασμένη φρίκη». Είναι η ανάμνηση της πλημμύρας που βίωσε που τον φέρνει στην Πλατεία της Γερουσίας, όπου συναντά για δεύτερη φορά το «είδωλο σε ένα χάλκινο άλογο».

Αυτό το κορυφαίο επεισόδιο του ποιήματος, το οποίο τελείωσε με τον Χάλκινο Καβαλάρη να κυνηγά τον «φτωχό τρελό», είναι ιδιαίτερα σημαντικό για την κατανόηση του νοήματος ολόκληρου του έργου. Ξεκινώντας με τον V.G Belinsky, ερμηνεύτηκε διαφορετικά από τους ερευνητές. Συχνά με τα λόγια του Ευγένιου που απευθύνονται στον χάλκινο Πέτρο («Καλό, θαυματουργό οικοδόμη! - / Ψιθύρισε, τρέμοντας θυμωμένος, - / Είναι πολύ κακό για σένα!..»), βλέπουν μια εξέγερση, μια εξέγερση ενάντια στον «ηγεμόνα του μισού κόσμου» (μερικές φορές έγιναν αναλογίες μεταξύ αυτού του επεισοδίου και της εξέγερσης των Δεκεμβριστών). Σε αυτήν την περίπτωση, αναπόφευκτα ανακύπτει το ερώτημα: ποιος είναι ο νικητής - η πολιτεία, που ενσωματώνεται στο «περήφανο είδωλο» ή η ανθρωπότητα, που ενσαρκώνεται στον Ευγένιο;

Ωστόσο, είναι δύσκολο να θεωρηθούν τα λόγια του Ευγένιου, ο οποίος, αφού τους ψιθύρισε, «ξαφνικά ξεκίνησε με το κεφάλι / για να τρέξει», μια εξέγερση ή μια εξέγερση. Τα λόγια του τρελού ήρωα προκαλούνται από τη μνήμη που έχει ξυπνήσει μέσα του: «Ο Ευγένιος ανατρίχιασε. Οι σκέψεις έγιναν πιο ξεκάθαρες μέσα του». Αυτή δεν είναι μόνο μια ανάμνηση της φρίκης της περσινής πλημμύρας, αλλά κυρίως ιστορική μνήμη, φαινομενικά χαραγμένο μέσα του από τον «πολιτισμό» του Πέτρου. Μόνο τότε ο Ευγένιος αναγνώρισε «τα λιοντάρια, και το τετράγωνο, και Αυτόν / που στάθηκε ακίνητος / Στο σκοτάδι με χάλκινο κεφάλι, / Αυτόν με τη μοιραία θέληση του / Η πόλη ιδρύθηκε κάτω από τη θάλασσα». Για άλλη μια φορά, όπως στην εισαγωγή, εμφανίζεται το θρυλικό «διπλό» του Πέτρου - Αυτός. Το άγαλμα ζωντανεύει, αυτό που συμβαίνει χάνει τα πραγματικά του χαρακτηριστικά, η ρεαλιστική αφήγηση γίνεται μυθολογική ιστορία.

Σαν παραμυθένιος, μυθολογικός ήρωας (βλ., για παράδειγμα, «Η ιστορία της νεκρής πριγκίπισσας και των επτά ιπποτών», 1833), ο ηλίθιος Ευγένιος «ζωντανεύει»: «Τα μάτια του έγιναν ομίχλη, / Μια φλόγα πέρασε μέσα η καρδιά του, / Το αίμα του έβρασε». Μετατρέπεται σε Άνθρωπο στη γενική του ουσία (σημείωση: ο ήρωας σε αυτό το κομμάτι δεν ονομάζεται ποτέ Ευγένιος). Αυτός, «φοβερός βασιλιάς», η προσωποποίηση της εξουσίας, και Ανθρώπινος, έχοντας καρδιά και προικισμένο με μνήμη, εμπνευσμένο από τη δαιμονική δύναμη των στοιχείων («σαν να νικήθηκε από τη μαύρη δύναμη»), ενώθηκαν σε μια τραγική αναμέτρηση. Στον ψίθυρο ενός ανθρώπου που έχει ξαναβρεί την όρασή του, μπορεί κανείς να ακούσει μια απειλή και μια υπόσχεση ανταπόδοσης, για την οποία το αναβιωμένο άγαλμα, «καίγεται αμέσως από θυμό», τιμωρεί τον «φτωχό τρελό». Μια «ρεαλιστική» εξήγηση αυτού του επεισοδίου φτωχαίνει το νόημά του: όλα όσα συνέβησαν αποδεικνύονται αποκύημα της αρρωστημένης φαντασίας του παράφρονα Ευγένιου.

Στη σκηνή καταδίωξης, λαμβάνει χώρα η δεύτερη μετενσάρκωση του "ειδώλου σε ένα χάλκινο άλογο" - Αυτόςμετατρέπεται σε Ιππέας του Χάλκινου. Ένα μηχανικό πλάσμα καλπάζει πίσω από τον Άνθρωπο, που έχει γίνει η αγνή ενσάρκωση της δύναμης, τιμωρώντας ακόμη και μια δειλή απειλή και μια υπενθύμιση ανταπόδοσης:

Και φωτισμένος από το χλωμό φεγγάρι,

Απλώνοντας το χέρι ψηλά,

Ο Χάλκινος Καβαλάρης ορμάει πίσω του

Σε ένα άλογο που καλπάζει δυνατά.

Η σύγκρουση μεταφέρεται στον μυθολογικό χώρο, που τονίζει τη φιλοσοφική της σημασία. Αυτή η σύγκρουση είναι ουσιαστικά άλυτη. «Όλη τη νύχτα», «παντού» πίσω από τον «φτωχό τρελό» «Ο Χάλκινος Καβαλάρης / Πήδηξε με βαρύ στόμφο», αλλά το «βαρύ, κουδουνιστικό καλπασμό» δεν τελειώνει με τίποτα. Ένα άσκοπο και άκαρπο κυνηγητό, που θυμίζει «τρέξιμο στη θέση του», έχει ένα βαθύ φιλοσοφικό νόημα. Οι αντιθέσεις μεταξύ ενός ατόμου και των αρχών δεν μπορούν να επιλυθούν ή να εξαφανιστούν: ένα άτομο και οι αρχές συνδέονται πάντα τραγικά μεταξύ τους.

Αυτό το συμπέρασμα μπορεί να εξαχθεί από την ποιητική «μελέτη» του Πούσκιν για ένα από τα επεισόδια της περιόδου της «Αγίας Πετρούπολης» της ρωσικής ιστορίας. Η πρώτη πέτρα στα θεμέλιά του τέθηκε από τον Πέτρο Α - τον «ισχυρό κυβερνήτη της μοίρας», ο οποίος έχτισε την Αγία Πετρούπολη και τη νέα Ρωσία, αλλά δεν μπόρεσε να δέσει ένα άτομο με ένα «σιδερένιο χαλινάρι». Η δύναμη είναι ανίσχυρη απέναντι στον «ανθρώπινο, πολύ ανθρώπινο» - την καρδιά, τη μνήμη και τα στοιχεία ανθρώπινη ψυχή. Οποιοδήποτε «είδωλο» είναι μόνο ένα νεκρό άγαλμα που ένας Άνθρωπος μπορεί να συνθλίψει ή, τουλάχιστον, να τον κάνει να πέσει από τη θέση του με άδικο και ανίσχυρο θυμό.

Το ποίημα του A. S. Pushkin «The Bronze Horseman» συνδυάζει τόσο ιστορικά όσο και κοινωνικά ζητήματα. Αυτός είναι ο προβληματισμός του συγγραφέα για τον Μέγα Πέτρο ως μεταρρυθμιστή, μια συλλογή από διάφορες απόψεις και εκτιμήσεις για τις πράξεις του. Αυτό το ποίημα είναι ένα από τα τέλεια έργα του που έχουν φιλοσοφικό νόημα. Προσφέρουμε για την ενημέρωσή σας σύντομη ανάλυσηποιήματα, το υλικό μπορεί να χρησιμοποιηθεί για εργασία σε μαθήματα λογοτεχνίας στην 7η τάξη.

Σύντομη Ανάλυση

Έτος συγγραφής– 1833

Ιστορία της δημιουργίας– Κατά την περίοδο του «χρυσού φθινοπώρου» του, όταν ο Πούσκιν αναγκάστηκε να μείνει στο κτήμα Boldinsky, ο ποιητής είχε μια δημιουργική έξαρση. Εκείνη τη «χρυσή» εποχή, ο συγγραφέας δημιούργησε πολλά λαμπρά έργα που έκαναν μεγάλη εντύπωση τόσο στο κοινό όσο και στους κριτικούς. Ένα από αυτά τα έργα της περιόδου Boldino ήταν το ποίημα "The Bronze Horseman".

Θέμα– Η βασιλεία του Μεγάλου Πέτρου, η στάση της κοινωνίας στις μεταρρυθμίσεις του είναι το κύριο θέμα του «The Bronze Horseman»

Σύνθεση– Η σύνθεση αποτελείται από μια μεγάλη εισαγωγή, που μπορεί να θεωρηθεί ως ξεχωριστό ποίημα, και δύο μέρη, που μιλούν για τον κεντρικό ήρωα, την καταστροφική πλημμύρα του 1824 και τη συνάντηση του ήρωα με τον Χάλκινο Καβαλάρη.

Είδος– Το είδος του “The Bronze Horseman” είναι ένα ποίημα.

Σκηνοθεσία - Ιστορικό ποίημα που περιγράφει πραγματικά γεγονότα, σκηνοθεσία– ρεαλισμός.

Ιστορία της δημιουργίας

Στην αρχή της ιστορίας της δημιουργίας του ποιήματος, ο συγγραφέας ήταν στο κτήμα Boldinsky. Σκέφτηκε πολύ την ιστορία Ρωσικό κράτος, για τους ηγεμόνες και την αυταρχική εξουσία της. Εκείνη την εποχή, η κοινωνία χωρίστηκε σε δύο τύπους ανθρώπων - κάποιοι υποστήριζαν πλήρως τις πολιτικές του Μεγάλου Πέτρου, τον αντιμετώπιζαν με λατρεία και ο άλλος τύπος ανθρώπων που βρήκε στον μεγάλο αυτοκράτορα ομοιότητες με κακά πνεύματα, τον θεωρούσαν ενσάρκωση της κόλασης. , και του αντιμετώπισε ανάλογα.

Ο συγγραφέας άκουσε διαφορετικές απόψεις για τη βασιλεία του Πέτρου, το αποτέλεσμα των σκέψεών του και η συλλογή διαφόρων πληροφοριών ήταν το ποίημα "The Bronze Horseman", το οποίο ολοκλήρωσε την ακμή της δημιουργικότητάς του Boldino, τη χρονιά που γράφτηκε το ποίημα το 1833.

Θέμα

Στο «The Bronze Horseman» αντικατοπτρίζεται η ανάλυση του έργου ένα από τα κύρια θέματα– δύναμη και το ανθρωπάκι. Ο συγγραφέας αναλογίζεται τη διακυβέρνηση του κράτους, τη σύγκρουση ενός μικρού ανθρώπου με έναν τεράστιο κολοσσό.

Εγώ ο ίδιος σημασία του ονόματος– «Ο Χάλκινος Καβαλάρης» – περιέχει την κύρια ιδέα του ποιητικού έργου. Το μνημείο του Πέτρου είναι φτιαγμένο από μπρούτζο, αλλά ο συγγραφέας προτίμησε ένα διαφορετικό επίθετο, πιο βαρύ και ζοφερό. Έτσι, με εκφραστικά καλλιτεχνικά μέσα, ο ποιητής σκιαγραφεί μια ισχυρή κρατική μηχανή, για την οποία τα προβλήματα των μικρών ανθρώπων που υποφέρουν από τη δύναμη της αυταρχικής εξουσίας είναι αδιάφορα.

Σε αυτό το ποίημα, σύγκρουση μεταξύ ενός μικρού ατόμου και των αρχώνΔεν έχει συνέχεια, ένας άνθρωπος είναι τόσο μικροπρεπής για το κράτος όταν "το δάσος κόβεται - τα τσιπ πετούν".

Μπορεί κανείς να κρίνει τον ρόλο ενός ατόμου στην τύχη του κράτους με διαφορετικούς τρόπους. Στην εισαγωγή του στο ποίημα, ο συγγραφέας χαρακτηρίζει τον Μέγα Πέτρο άνθρωπο με εκπληκτική ευφυΐα, διορατικό και αποφασιστικό. Ενώ βρισκόταν στην εξουσία, ο Πέτρος κοίταζε πολύ μπροστά, σκεφτόταν το μέλλον της Ρωσίας, τη δύναμή της και την άφθαρτη. Οι πράξεις του Μεγάλου Πέτρου μπορούν να κριθούν με διαφορετικούς τρόπους, κατηγορώντας τον για δεσποτισμό και τυραννία απέναντι στον απλό λαό. Είναι αδύνατο να δικαιολογηθούν οι πράξεις ενός ηγεμόνα που έχτισε την εξουσία στα κόκαλα των ανθρώπων.

Σύνθεση

Η λαμπρή ιδέα του Πούσκιν στα συνθετικά χαρακτηριστικά του ποιήματος χρησιμεύει ως απόδειξη της δημιουργικής ικανότητας του ποιητή. Η μεγάλη εισαγωγή, αφιερωμένη στον Μέγα Πέτρο και την πόλη που έχτισε, μπορεί να διαβαστεί ως ανεξάρτητο έργο.

Η γλώσσα του ποιήματος έχει απορροφήσει όλη την πρωτοτυπία του είδους, τονίζοντας τη στάση του συγγραφέα στα γεγονότα που περιγράφει. Στην περιγραφή του Πέτρου και της Αγίας Πετρούπολης η γλώσσα είναι αξιολύπητη, μεγαλειώδης, απόλυτα εναρμονισμένη με την εμφάνιση του αυτοκράτορα, μεγάλος και ισχυρός.

Η ιστορία του απλού Ευγένιου διηγείται σε μια εντελώς διαφορετική γλώσσα. Ο αφηγηματικός λόγος για τον ήρωα είναι στη συνηθισμένη γλώσσα, αντικατοπτρίζοντας την ουσία του «μικρού ανθρώπου».

Η μεγαλύτερη ιδιοφυΐα του Πούσκιν είναι ξεκάθαρα ορατή σε αυτό το ποίημα, είναι όλα γραμμένα στον ίδιο ποιητικό μετρητή, αλλά σε διαφορετικά σημεία του έργου ακούγεται εντελώς διαφορετικά. Ξεχωριστό έργο μπορούν να θεωρηθούν και τα δύο μέρη του ποιήματος που ακολουθεί την εισαγωγή. Αυτά τα μέρη αναφέρονται σε έναν συνηθισμένο άνδρα που έχασε την κοπέλα του σε μια πλημμύρα.

Ο Ευγένιος κατηγορεί το μνημείο του Πέτρου για αυτό, υπονοώντας ότι είναι ο ίδιος ο αυτοκράτορας - ο αυταρχικός. Ένα άτομο που ονειρεύεται την απλή ανθρώπινη ευτυχία έχει χάσει το νόημα της ζωής, έχοντας χάσει το πιο πολύτιμο πράγμα - έχασε το αγαπημένο του κορίτσι, το μέλλον του. Ο Ευγένιος φαίνεται ότι τον κυνηγάει ο Χάλκινος Καβαλάρης. Ο Ευγένιος καταλαβαίνει ότι ο αυταρχικός είναι σκληρός και ανελέητος. Συντετριμμένος από τη θλίψη, ο νεαρός τρελαίνεται και μετά πεθαίνει, μένει χωρίς το νόημα της ζωής.

Μπορούμε να καταλήξουμε στο συμπέρασμα ότι με αυτόν τον τρόπο ο συγγραφέας συνεχίζει το θέμα του «μικρού ανθρώπου», που αναπτύχθηκε εκείνη την εποχή στη ρωσική λογοτεχνία. Με αυτό αποδεικνύει πόσο δεσποτική είναι η κυβέρνηση απέναντι στον απλό λαό.

Κύριοι χαρακτήρες

Είδος

Το έργο «Ο Χάλκινος Καβαλάρης» ανήκει στο είδος του ποιητικού ποιήματος με ρεαλιστική σκηνοθεσία.

Το ποίημα είναι μεγάλης κλίμακας στο βαθύ περιεχόμενό του, περιλαμβάνει τόσο ιστορικά όσο και φιλοσοφικά ζητήματα. Δεν υπάρχει επίλογος στο ποίημα, και οι αντιφάσεις ανάμεσα στο ανθρωπάκι και όλη την πολιτεία παραμένουν ανοιχτές.

Δοκιμή εργασίας

Ανάλυση Βαθμολογίας

Μέση βαθμολογία: 4.2. Συνολικές βαθμολογίες που ελήφθησαν: 1022.

Το δεύτερο φθινόπωρο του Boldino, ο Πούσκιν έγραψε το ποίημα «Ο Χάλκινος Καβαλάρης», ένα από τα υψηλότερα και πιο αιώνια δημιουργήματα του ποιητικού του πνεύματος. Το αρχικό θέμα του ποιήματος είναι το θέμα του Πέτρου: όλα στο ποίημα ξεκινούν από αυτό. Αυτό το θέμα στην ιστορική και ηθική του πτυχή απασχόλησε τον Πούσκιν για μεγάλο χρονικό διάστημα. Οι Στάντζα ήταν σε μεγάλο βαθμό αφιερωμένες σε αυτήν. Έπρεπε να παίξει σημαντικό ρόλοστο ημιτελές μυθιστόρημα «Άραπ του Μεγάλου Πέτρου». Ήταν μια από τις πρωταγωνίστριες στο ποίημα «Πολτάβα».

Το Bronze Horseman έχει ιδιαίτερα στενά σημεία επαφής με τον τελευταίο. Γραμμένο το 1828, η Πολτάβα, όχι μόνο στο τελευταίο της μέρος, αλλά και στο σύνολό της, εμπνεύστηκε από τη σκέψη του Πέτρου. Εξ ου και πολλά σημαντικά χαρακτηριστικά του ποιήματος - ιδεολογικά και υφολογικά. Η σκιά του μεγάλου Πέτρου έπεσε πάνω από ολόκληρη τη δημιουργία του Πούσκιν και καθόρισε το συνολικό χρωματισμό της ιστορικής εικόνας. καθόρισε, ειδικότερα, τη στάση του συγγραφέα απέναντι σε όλους τους χαρακτήρες του ποιήματος. Συνειδητά ή ασυνείδητα, ο Πούσκιν κρίνει όλους τους ήρωες στο όνομα του Πέτρου και τους εκφέρει μια πρόταση στο όνομά του. Συνδέεται με αυτό μια ορισμένη μονοδιάστατη και μονοσήμαντη απεικόνιση των ηρώων, κάτι που είναι ασυνήθιστο για τον Πούσκιν σε άλλες περιπτώσεις. Ο Μπελίνσκι έγραψε σχετικά με αυτό σε σχέση με τον Μαζέπα: «...στην Μαζέπα βλέπουμε την ευτέλεια ενός ραδιούργου που έχει γεράσει στις ίντριγκες». Ας θυμηθούμε ότι ο Πούσκιν έδειξε τον Πρετεντέρ στον Μπόρις Γκοντούνοφ με πολύ λιγότερο μονογραμμικό τρόπο.

Σε αντίθεση με τον «Μπορίς Γκοντούνοφ», η «Πολτάβα» είναι γεμάτη όχι μόνο ιστορικά, αλλά και ηθικολογικά πάθη. Αυτό είναι ένα «μονοκεντρικό» ποίημα, με μια ορισμένη έννοια, «ένας-ήρωας». Όλα σε αυτό, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, συνδέονται με τον Πέτρο, κατευθύνονται στον Πέτρο, όλα ελέγχονται από αυτόν. Από ηθική άποψη, αλλά και ιστορική, υπάρχει μόνο μια άνευ όρων θετική αξία στο ποίημα - ο Πέτρος και ό,τι είναι κοντά του, που εξυπηρετεί την υπόθεσή του. Με αυτή την προσέγγιση, οι αντίπαλοι του σκοπού του γίνονται κακοί, ιστορικά ασήμαντοι και ελαττωματικοί. Αυτό ακριβώς είναι το Mazepa. Όλα σε αυτό προκαλούν απώθηση στον αναγνώστη, ένα αίσθημα εχθρότητας. Και μάλιστα? η αγάπη που ενέπνευσε στη Μαίρη φαίνεται παράξενη στον αναγνώστη και, το κυριότερο, σχεδόν εντελώς απαλλαγμένη από ποίηση.

Το τρίτο μέρος του ποιήματος, εξ ολοκλήρου αφιερωμένο στον Πέτρο, είναι γεμάτο με πραγματικά υψηλή ποίηση. Αυτό το μέρος στέφει πραγματικά το ποίημα για τον Πούσκιν είναι το πιο σημαντικό. Από την αρχή μέχρι το τέλος, τόσο στην περιγραφή της Μάχης της Πολτάβα, όσο και στις επόμενες εικόνες και συζητήσεις, ακούγεται σαν μια υψηλή ωδή στον Πέτρο, σαν έπαινος στον Πέτρο και τις κοιλάδες του. Στο τέλος του ποιήματος για τον Πέτρο λέγεται:

Έχουν περάσει εκατό χρόνια - και τι μένει από αυτούς τους δυνατούς, περήφανους άντρες, Τόσο γεμάτους θεληματικά πάθη; Η γενιά τους πέρασε και μαζί της χάθηκε το ματωμένο μονοπάτι των Προσπαθειών, των καταστροφών και των νικών. Στην ιθαγένεια της βόρειας δύναμης, στο πολεμικό της πεπρωμένο, μόνο εσύ, ήρωας της Πολτάβα, έστησες ένα τεράστιο μνημείο στον εαυτό σου.

Είναι αξιοσημείωτο ότι αυτά τα τελευταία μοτίβα του «Πολτάβα» («πέρασαν εκατό χρόνια», το μνημείο του Πέτρου) γίνονται τα κύρια μοτίβα του «Χάλκινου Καβαλάρη». Επιπλέον, το «The Bronze Horseman» ξεκινά εκεί που τελειώνει η «Πολτάβα»: με ​​μια υψηλή ωδή στον Πέτρο και την υπόθεση του. Το θέμα του Πέτρου στην υπέροχα οδική του λύση ακούγεται στο «The Bronze Horseman» και παρακάτω:

«Ομορφιά, πόλη του Πετρόφ, και στάσου ακλόνητη, όπως η Ρωσία, Είθε το ηττημένο στοιχείο να ειρηνεύσει μαζί σου».

Όλα αυτά μοιάζουν πολύ με την Πολτάβα. Εδώ όμως τελειώνουν οι ομοιότητες και αρχίζουν οι διαφορές. Και θεμελιωδώς σημαντικές διαφορές. Πρώτα απ 'όλα, στο «The Bronze Horseman» δεν υπάρχει πλοκή «μονοιστορίας» ή «ενός ήρωα» και δεν υπάρχει ηθική του πάθους του συγγραφέα, ακόμη κι αν κατανοηθεί με την υψηλότερη έννοια της λέξης. Στο νέο ποίημα του Πούσκιν, μαζί με τον Πέτρο, υπάρχει και ένας άλλος ήρωας που του αντιτίθεται. Αυτός είναι ένας μικρόσωμος άντρας, ένας απλός αξιωματούχος που ονομάζεται Evgeniy:

Έτσι, αφού έφτασε στο σπίτι, ο Ευγένιος τίναξε το παλτό του, γδύθηκε και ξάπλωσε. Όμως για πολλή ώρα δεν μπορούσε να αποκοιμηθεί, μέσα στον ενθουσιασμό διαφόρων σκέψεων. Τι σκεφτόταν ότι ήταν φτωχός, ότι μέσω της εργασίας έπρεπε να κερδίσει και την ανεξαρτησία και την τιμή; Ότι ο Θεός μπορούσε να του δώσει περισσότερη ευφυΐα και χρήματα. Ότι υπάρχουν τόσο αδρανείς χαρούμενοι άνθρωποι, ανεγκέφαλοι τεμπέληδες, για τους οποίους η ζωή είναι τόσο εύκολη!

Ο Ευγένιος αντιπαραβάλλεται με τον Πέτρο όχι μόνο από τη θέση του, όχι μόνο ως μικρόσωμος, αλλά και στυλιστικά, από τον τρόπο που τον χαρακτηρίζει ο συγγραφέας. Εάν ο χαρακτηρισμός του Πέτρου διατηρείται σε υψηλό ύφος ομιλίας, τότε το πρώτο χαρακτηριστικό του Ευγένιου - το εισαγωγικό χαρακτηριστικό - φαίνεται γλωσσικά πολύ συνηθισμένο και μάλιστα σκοπίμως μειωμένο. Όλα αυτά καθορίζουν το συναισθηματικό υπόβαθρο πάνω στο οποίο γίνονται αντιληπτοί οι χαρακτήρες. Δεν είναι απλώς αντίθετοι, αντιτίθενται έντονα, είναι αντίποδες.

Αλλά με καλλιτεχνική και ιδεολογική-ηθική έννοια, είναι ταυτόχρονα και ισοδύναμα. Ενσαρκώνουν διαφορετικές σφαίρες της ιστορικής ζωής, αλλά ταυτόχρονα έχουν το ίδιο δικαίωμα ύπαρξης, εξίσου θεμιτό. Επιπλέον, η θέση τους ως ψηλού και μικρού ήρωα δεν είναι απόλυτη. Ένας μικρός ήρωας, με μια συγκεκριμένη στάση απέναντί ​​του, με ανθρώπινη άποψη για αυτόν, αποδεικνύεται καθόλου μικρός, αλλά εξίσου μεγάλος και, ίσως, ακόμη μεγαλύτερος και ψηλότερος από αυτόν που παραδοσιακά αποκαλείται έτσι. Με το ανθρωπάκι του Πούσκιν, με τον Ευγένι, στην πορεία της ποιητικής αφήγησης, αυτό ακριβώς το είδος της επανεκτίμησης συμβαίνει.

Το αρχικό θέμα του ποιήματος "The Bronze Horseman"

Άλλα δοκίμια για το θέμα:

  1. Το ποίημα "The Bronze Horseman" γράφτηκε από τον Πούσκιν το 1833. Σε αυτό, ο συγγραφέας, για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία, αντιπαραβάλλει το κράτος, προσωποποιημένο σε...
  2. Το «The Bronze Horseman» είναι ένα φιλοσοφικό-ιστορικό, λυρικό-επικό ποίημα, που αντικατοπτρίζει όλη την πολυπλοκότητα και το βάθος των σκέψεων του Πούσκιν για την ιστορία. Παράλληλα, το ποίημα φέρει...
  3. Η «Εισαγωγή», αφιερωμένη σε μια επίσημη περιγραφή της πρωτεύουσας, ερμηνεύεται ότι εξυμνεί τις πράξεις και την προσωπικότητα του Πέτρου, ως νίκη του βασιλιά επί των στοιχείων. Αλλά ο Μπελίνσκι...
  4. Ένα από τα κύρια ζητήματα στη δημιουργικότητα του A. S. Pushkin ήταν το ζήτημα της σχέσης μεταξύ του ατόμου και του κράτους, καθώς και το επακόλουθο πρόβλημα του «μικρού...
  5. Το 1833, ο Πούσκιν έγραψε το ποίημα "Ο χάλκινος καβαλάρης". Μία από τις ιδέες αυτού του ποιήματος είναι η ιδέα ότι η απολυταρχία, με...
  6. Σε ένα από τα ποιήματα του κύκλου της Αγίας Πετρούπολης - «Μνημείο του Μεγάλου Πέτρου» - ο Μίτσκιεβιτς απεικόνισε τον Πούσκιν και έβαλε στο στόμα του έναν φιλελεύθερο,...
  7. «Στην όχθη των κυμάτων της ερήμου» του Νέβα Πέτρου στέκεται και σκέφτεται την πόλη που θα χτιστεί εδώ και που θα γίνει το παράθυρο της Ρωσίας...
  8. Εξοικειώνοντας κανείς με την εκτενή επιστημονική βιβλιογραφία για τον Πούσκιν -άρθρα και βιβλία που γράφτηκαν πολύ παλιά και τα τελευταία χρόνια- ελκύεται...
  9. Στόχος: Μάθετε γιατί είναι απαραίτητο να μελετήσετε την αρχαία λογοτεχνία. πείτε πότε, πού, από ποιους λαούς δημιουργήθηκε η αρχαία λογοτεχνία. βγάλτε συμπεράσματα για τους λόγους...
  10. Στόχοι: να εισαγάγουν τους μαθητές στα χαρακτηριστικά των έργων μνημειακής γλυπτικής. διδάξτε να αναγνωρίζετε την πρόθεση του καλλιτέχνη και να δείτε την υλοποίησή της γενική άποψημνημείο;...
  11. Η δράση διαδραματίζεται στη δεκαετία του 1850. Φορτηγά διασχίζουν το λιβάδι του Τέξας - ο χρεοκοπημένος φυτευτής Woodley μετακομίζει από τη Λουιζιάνα στο Τέξας...
  12. «Πολτάβα». Το 1828, ο Πούσκιν, στρέφοντας και πάλι στο θέμα του Πέτρου, έγραψε το ποίημα "Πολτάβα". Η «Πολτάβα» είναι ένα ηρωικό ποίημα. Στο κέντρο του...
  13. Εκείνη την εποχή, αναμφίβολα, η επίμονη έκκληση του Πούσκιν στην εικόνα του Πέτρου Α είχε μια προοδευτική κοινωνικοπολιτική σημασία Το θέμα και η εικόνα του Πέτρου Α.
  14. «Τραγούδι για τον Τσάρο Ιβάν Βασίλιεβιτς, τον νεαρό φρουρό και τον τολμηρό έμπορο Καλάσνικοφ», γραμμένο από τον Λερμόντοφ το 1837 (αυτή η ημερομηνία αναφέρεται στο...
  15. Ασύγκριτα λιγότερο ουσιαστικά από τις πηγές που χρησίμευσαν για την ιστορική ιστορία του ποιήματος ήταν τα υλικά που είχε στη διάθεσή του ο Πούσκιν για να κατασκευάσει τη «μυθιστορηματική» του...
  16. Στο λογοτεχνικό κίνημα της δεκαετίας του 10-20 του 19ου αιώνα, μια σημαντική θέση κατέχει το έργο των Δεκεμβριστών ποιητών - Ryleev, Kuchelbecker, Raevsky και πολλών άλλων...
  17. Ποιήματα του Απ. Ο Γκριγκόριεφ της δεκαετίας του 1840, που βρισκόταν μαζί με μέρος του ποιητικού έπους του Λέρμοντοφ στο πλευρικό κανάλι της παράδοσης του Ονέγκιν, αποδείχθηκε ότι δεν ήταν ο τελευταίος...


ΤΟ ΚΑΜΠΑΝΙ

Υπάρχουν εκείνοι που διαβάζουν αυτές τις ειδήσεις πριν από εσάς.
Εγγραφείτε για να λαμβάνετε νέα άρθρα.
E-mail
Ονομα
Επώνυμο
Πώς θέλετε να διαβάσετε το The Bell;
Χωρίς ανεπιθύμητο περιεχόμενο